Følg os

Nyheder

7 BEDSTE HORRFILMER I 2016-Timothy Noel Rawles Picks

Udgivet

on

Det kan sandsynligvis siges, at 2016 ikke var det største år for horror-titler i billetkontoret, at ære kan gå til netværks- og kabel-tv-shows som Ash Vs. Evil Dead, The Exorcist og ja selv den indviklede amerikanske horrorhistorie: My Roanoke Experience.

Blandt de tilbud, som branchen fremsatte i teatret, var der mange værdifulde almindelige oblationer til rædselguderne, som formåede at være både underholdende og værd at se før deres tre måneders svangerskabsrejse for at leje på streamboxes.

På den anden side, begravet i det rullende helvede, der er en streamingtjeneste, var der mange film, der formåede ikke at overgå deres blanke biografmodstykker, men tilfører noget originalitet til mediet med minimale omkostninger.

Så spørgsmålet er: stream eller mainstream?

Jeg vil snyde lidt her og sted Heksen ud i en egen sidebjælke. Selvom den var uhyggelig og velfungerende, var denne film nuanceret lige nok til at vinde hjerterne fra cerebrale hipsters, men havde tempoet i et skildpaddeløb. Ligesom præsidentvalget syntes The Witch jævnt fordelt midt blandt fans: De, der værdsatte dens opmærksomhed på detaljer, og dem, hvis opmærksomhed aftog efter de første 30 minutter.

Hvilket bringer mig til min best-of-liste for 2016. Disse titler var mine personlige favoritter i 2016. De rørte ved mig, begejstrede mig og genvandt noget håb om, at forfattere og instruktører er i stand til at komme med originale koncepter eller forbedre nogle eksisterende dem, i modsætning til genmak og gen-hash, der plagede 2015.

Bedste titler i 2016. Tim's Picks

Her er mine valg til det bedste fra 2016.

Hvis du ikke har set nogle af disse titler, skal du tage lidt tid og runde dem op for et kig, det kan også sætte en vis tro på dig igen.

# 7 "The Conjuring 2":

Ja, dette er en fortsættelse af en allerede etableret spirende franchise, men James Wan gjorde noget med denne film, som vi ikke har set andre gøre i meget lang tid; det lykkedes ham at overgå originalen. Karakterudvikling var nøglen i The Conjuring 2, Lorraine og Ed Warren sætter nogle gange spørgsmålstegn ved gyldigheden af ​​deres egne færdigheder, selv når indsatsen er meget højere end interferens fra en jordet poltergeist.

Hvert trin på vejen i denne titel nærmer sig en sandhed bag underverdenens dyr og dem, der hærger et ægteskab, og nogle gange krydser de hinanden.

# 6 "Træk ikke vejret":

Hjemmeinvasionstitler har været en populær undergenre af rædsel lige siden The Strangers. I Don't Breathe blev dette koncept vendt indefra og ud med endnu mere uhyggelige resultater.

Man skulle tro, at det at være fanget inde i et hus med en blind mand ville være et stykke kage at undslippe, men i dette scenarie er intet, hvad det ser ud til.

Måske en af ​​de mest modbydelige, men mindeværdige scener i moderne rædselhistorie involverer en tilsyneladende ikke-truende køkkenudstyr. Ferieendekapslerne i køkkenudstyrets gang Seng bad og derudover kan nu give dig pause.

# 5 “Lyser ud”:

At lave en spændende film i fuld længde ud af en YouTube-kort synes umulig. En ting ved kortfilm er, at de er kortfattede nok til at få en komplet historie på 10 til 15 minutter. Men den udvidede gimmick i Lights Out fungerede for mig.

Det skal være en rekordbryder for flere springskræmmere end nogen før, men det er alt sammen en del af det sjove. For instruktør David F. Sandberg til succesfuldt at udvide sin mini-opus i 90 minutter er en formidabel og spændende bedrift.

# 4 "Grønt rum":

Green Room's geni er, at det ikke gav noget væk i traileren. Du havde ikke en anelse om plottet og forventede bestemt ikke volden og uroen, når den kom i gang. Jeg vil ikke give noget, men denne overlevelsesfilm formåede at være både foruroligende, forløsende og fuldstændig overraskende.

# 3 “Kæledyr”:

Hvis du kaster endnu en seriemorderfilm til et produktionsfirma i Hollywood, kan du måske blive smidt ud af kontoret og gennem portene med spec i hånden. Men Jeremy Slaters script skal have imponeret i det mindste et par mennesker i branchen. Paramount og Orion Pictures kom endda på en distributør.

"Pet" er en sjælden godbid, idet den binder bånd til genrefavoritter, der kom tidligere. Først ligner det et forfølgelsesbillede, derefter en seriemorder trope, derefter tortur porno. Men hvad der ender med at ske - twistet afsløres halvvejs gennem filmen i stedet for i slutningen - er et originalt værk, hvis eftersmag er svært at skylle.

# 2 "Inkarneret":

Endnu en gang vender filmskabere et godt slidt koncept på hovedet, denne gang besidder film. "Inkarneret" formår at omfavne en trope, inkorporere en anden, blande det hele sammen for at skabe en energisk franchise.

Den bedste del af "inkarneret" er at give mening om hele videnskaben versus religionens dikotomi. Det giver en frisk stemme til, hvad der skræmmer os og betaler skeptikerens afgift med science fiction. Virkeligheden bliver sløret i "Inkarneret", men originaliteten er krystalklar.

https://www.youtube.com/watch?v=SF8WPk6_CbQ

# 1 “Monsteret”:

“Monsteret” er den bedste gyserfilm i perioden 2016. Den skræmmende situation, hvor hovedpersonerne befinder sig, har sammensatte brud, der spreder indad; det er så følelsesladet som det er skræmmende. Selvom skabningen i titlen kun er en birolle med minimal, men effektiv skærmtid, er de sande stjerner på dette billede Ella Ballentine og Zoe Kazan, der spiller henholdsvis mor og datter.

Mor Kathy er stofmisbruger og omfavner sine egne personlige monstre, mens hendes 13-årige datter Lizzy er en magtesløs ungdom, der ikke har andet valg end at spille sin mors medafhængige. Det er indtil hun beslutter at bo hos sin far, der bor et stykke væk.

Kathy får dem begge til at se ham, men har en uventet ulykke på en øde strækning af skovmotorvej, der trænger dem i vejen, der er overvåget af et stort monster med en forkærlighed for kød.

Fortalt i realtid og flashbacks indeholder The Monster to førsteklasses forestillinger af sine stjerner. Cinematografien og den generelle fornemmelse af afventende undergang tjener som kulisse for dette hjerteskærende drama med en endelig handling af forløsning og personlig frihed.

Monsteret spiser måske hjertet, men seeren får sine snore.

Enig eller uenig med mine titler og deres rækkefølge, der er anført ovenfor, en ting er sikkert: Uanset om det er VOD eller i komforten i biografen, havde genren en mindre blomstring i år, hvilket forhåbentlig vil oversætte til et endnu bedre 2017.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Filmanmeldelser

Panic Fest 2024 anmeldelse: 'Ceremonien er ved at begynde'

Udgivet

on

Folk vil lede efter svar og tilhørsforhold i de mørkeste steder og de mørkeste mennesker. Osiris-kollektivet er en kommune baseret på gammel egyptisk teologi og blev drevet af den mystiske Fader Osiris. Gruppen pralede af snesevis af medlemmer, der hver forlod deres gamle liv for et, der blev holdt i det egyptiske temaland ejet af Osiris i det nordlige Californien. Men de gode tider tager en drejning til det værste, da et opkomling-medlem af kollektivet ved navn Anubis (Chad Westbrook Hinds) i 2018 rapporterer, at Osiris forsvinder, mens han klatrer i bjergene og erklærer sig selv som den nye leder. Et skisma fulgte med, at mange medlemmer forlod kulten under Anubis' uhæmmede ledelse. En dokumentarfilm bliver lavet af en ung mand ved navn Keith (John Laird), hvis fiksering med The Osiris Collective stammer fra, at hans kæreste Maddy forlod ham for gruppen for flere år siden. Da Keith bliver inviteret til at dokumentere kommunen af ​​Anubis selv, beslutter han sig for at undersøge sagen, kun for at blive pakket ind i rædsler, han ikke engang kunne forestille sig...

Ceremonien er ved at begynde er den seneste genre-vridende gyserfilm fra Rød sne's Sean Nichols Lynch. Denne gang tackler kultisk rædsel sammen med en mockumentarisk stil og det egyptiske mytologiske tema for kirsebær på toppen. Jeg var stor fan af Rød snes subversivitet af vampyrromance-undergenren og var spændt på at se, hvad dette tag ville bringe. Selvom filmen har nogle interessante ideer og en anstændig spænding mellem den sagtmodige Keith og den uberegnelige Anubis, samler den bare ikke det hele på en kortfattet måde.

Historien begynder med en ægte krimi-dokumentarstil, der interviewer tidligere medlemmer af The Osiris Collective og sætter op, hvad der førte kulten til, hvor den er nu. Dette aspekt af historien, især Keiths egen personlige interesse for kulten, gjorde det til en interessant plotline. Men bortset fra nogle klip senere, spiller det ikke så meget en faktor. Fokus er i høj grad på dynamikken mellem Anubis og Keith, hvilket er giftigt for at sige det let. Interessant nok er Chad Westbrook Hinds og John Lairds begge krediteret som forfattere på Ceremonien er ved at begynde og helt sikkert føler, at de lægger alt i disse karakterer. Anubis er selve definitionen af ​​en kultleder. Karismatisk, filosofisk, finurlig og truende farlig lige ved hånden.

Men mærkeligt nok er kommunen øde for alle kultmedlemmer. Skaber en spøgelsesby, der kun øger faren, da Keith dokumenterer Anubis' påståede utopi. En masse frem og tilbage mellem dem trækker til tider, mens de kæmper for kontrol, og Anubis bliver ved med at overbevise Keith om at blive ved på trods af den truende situation. Dette fører til en ret sjov og blodig finale, der fuldt ud læner sig op af mumie-gyser.

Alt i alt, på trods af at de bugter sig og har lidt langsomt tempo, Ceremonien er ved at begynde er en ret underholdende kult, found footage og mumie-gyserhybrid. Hvis du vil have mumier, leverer det på mumier!

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Nyheder

"Mickey vs. Winnie": Ikoniske barndomskarakterer kolliderer i en skræmmende versus slasher

Udgivet

on

iHorror dykker dybt ned i filmproduktion med et spændende nyt projekt, der helt sikkert vil omdefinere dine barndomsminder. Vi er glade for at introducere "Mickey vs. Winnie," en banebrydende horror slasher instrueret af Glenn Douglas Packard. Dette er ikke bare en hvilken som helst horror slasher; det er et visceralt opgør mellem snoede versioner af barndomsfavoritterne Mickey Mouse og Winnie-the-Pooh. 'Mickey vs. Winnie' samler de nu offentligt tilgængelige karakterer fra AA Milnes 'Winnie-the-Pooh'-bøger og Mickey Mouse fra 1920'erne 'Steamboat Willie' tegneserie i en VS-kamp som aldrig før set.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Handlingen foregår i 1920'erne og starter med en foruroligende fortælling om to dømte, der flygter ind i en forbandet skov, for blot at blive opslugt af dens mørke essens. Spol hundrede år frem, og historien starter med en gruppe spændingssøgende venner, hvis naturferie går grueligt galt. De begiver sig ved et uheld ind i de samme forbandede skove og står ansigt til ansigt med de nu monstrøse versioner af Mickey og Winnie. Det, der følger, er en nat fyldt med rædsel, hvor disse elskede karakterer muterer til rædselsvækkende modstandere og udløser et vanvid af vold og blodsudgydelser.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nomineret koreograf, der blev filmskaber, kendt for sit arbejde med "Pitchfork", bringer en unik kreativ vision til denne film. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyldest til gyserfans' kærlighed til ikoniske crossovers, som ofte kun forbliver en fantasi på grund af licensbegrænsninger. "Vores film hylder spændingen ved at kombinere legendariske karakterer på uventede måder og serverer en mareridtsagtig, men alligevel spændende filmoplevelse." siger Packard.

Produceret af Packard og hans kreative partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-banneret, og vores helt egen Anthony Pernicka, grundlægger af iHorror, "Mickey vs. Winnie" lover at levere et helt nyt bud på disse ikoniske figurer. "Glem, hvad du ved om Mickey og Winnie," Pernicka begejstret. "Vores film portrætterer disse karakterer ikke som blot maskerede figurer, men som transformerede, live-action-gysere, der forener uskyld med ondskab. De intense scener, der er lavet til denne film, vil ændre, hvordan du ser disse karakterer for altid."

I øjeblikket i gang i Michigan, produktionen af "Mickey vs. Winnie" er et vidnesbyrd om at skubbe grænser, hvilket rædsel elsker at gøre. Mens iHorror begiver sig ud i at producere vores egne film, er vi glade for at dele denne spændende, skræmmende rejse med dig, vores loyale publikum. Følg med for flere opdateringer.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Film

Mike Flanagan kommer ombord for at hjælpe med færdiggørelsen af ​​'Shelby Oaks'

Udgivet

on

shelby egetræer

Hvis du har fulgt Chris Stuckmann on YouTube du er klar over de kampe, han har haft med at få sin gyserfilm Shelby Oaks færdig. Men der er gode nyheder om projektet i dag. Direktør Mike Flanagan (Ouija: Origin of Evil, Doctor Sleep og The Haunting) bakker op om filmen som co-executive producer, hvilket kan bringe den meget tættere på at blive udgivet. Flanagan er en del af kollektivet Intrepid Pictures, som også omfatter Trevor Macy og Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann er en YouTube-filmkritiker, der har været på platformen i over et årti. Han kom under en vis granskning for at annoncere på sin kanal for to år siden, at han ikke længere ville anmelde film negativt. Men i modsætning til dette udsagn lavede han et ikke-anmeldelsesessay af panoreret Madame Web for nylig sagt, at studiernes stærke arme instruktører til at lave film bare for at holde svigtende franchise i live. Det virkede som en kritik forklædt som en diskussionsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film at bekymre sig om. I en af ​​Kickstarters mest succesrige kampagner formåede han at rejse over 1 million dollars til sin debut spillefilm Shelby Oaks som nu er i postproduktion. 

Forhåbentlig, med Flanagan og Intrepids hjælp, vejen til Shelby Oak's færdiggørelsen er ved at nå sin afslutning. 

"Det har været inspirerende at se Chris arbejde hen imod sine drømme i løbet af de sidste par år, og den ihærdighed og gør-det-selv-ånd, han udviste, mens han bragte Shelby Oaks til livet mindede mig så meget om min egen rejse for over ti år siden." Flanagan fortalt Deadline. "Det har været en ære at gå et par skridt sammen med ham på hans vej, og at tilbyde støtte til Chris' vision for hans ambitiøse, unikke film. Jeg kan ikke vente med at se, hvor han går herfra.”

siger Stuckmann Frygtelige billeder har inspireret ham i årevis, og "det er en drøm, der er gået i opfyldelse at arbejde sammen med Mike og Trevor på min første film."

Producer Aaron B. Koontz fra Paper Street Pictures har arbejdet sammen med Stuckmann siden starten og er også begejstret for samarbejdet.

"For en film, der havde så svært ved at komme i gang, er det bemærkelsesværdigt, at dørene åbnede sig for os," sagde Koontz. "Succesen med vores Kickstarter efterfulgt af den løbende ledelse og vejledning fra Mike, Trevor og Melinda er ud over noget, jeg kunne have håbet på."

Deadline beskriver plottet af Shelby Oaks som følger:

"En kombination af dokumentar, fundne optagelser og traditionelle filmoptagelsesstile, Shelby Oaks centrerer sig om Mias (Camille Sullivan) hektiske søgen efter sin søster, Riley, (Sarah Durn), der ildevarslende forsvandt i det sidste bånd af hendes "Paranormal Paranoids" efterforskningsserie. Efterhånden som Mias besættelse vokser, begynder hun at mistænke, at den imaginære dæmon fra Rileys barndom kan have været ægte."

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs