Nyheder
9 Tortur-enheder, der burde være i gyserfilm
Torturudstyr har eksisteret i århundreder. Enheder blev bygget til at gøre ekstrem psykologisk skade såvel som smertefuld fysisk skade ved langsom, bevidst blodsudgydelse. Tro det eller ej, tortur bruges stadig i dag, selvom det er imod Genève-konventionen og enhver menneskerettighedskampagne. Tortur blev brugt til at straffe, forhøre, tvinge og dræbe mennesker, der var ulydige mod love, eller som var til skade for datidens populære religiøse overbevisning.
Klassiske gyserfilm bruger forskellige våben til at sende ofrene. Men nedenfor er nogle enheder, der kan indarbejdes i fremtidige gyserfilm. Moderne tid gør det muligt for filmens specialeffektafdelinger at finde ud af måder at slagtes folk i fantasi og holde blodbadet der, hvor det hører hjemme; i fiktion.
Brystklipper: Breast Ripper var en enhed, der blev brugt til utro kvinder, enden blev opvarmet af ild, og derefter gennemborede hver klo det bløde væv og spredte kødet fra hinanden for at rive og strimle brystet væk fra kroppen.

Breast Ripper
Knæ splitter: Den spanske inkvisition var en populær tid, hvor der blev brugt mange torturudstyr. Knædeleren var en træramme, der havde et antal pigge i en skruelignende indretning. Spydene blev placeret foran og bag knæet. Når benene var på plads, drejede tortureren piggene ned på benet, indtil de gennemboret huden og splittede, knuste og udskåret knoglen og blødt væv.

Knædeleren
Judas vugge: Denne enhed fik ofrene til at sidde oven på et stort pyramideformet tårn af træ. Enden af pyramiden ville blive indsat i anus eller vagina, og offeret blev langsomt sænket, indtil enden trængte gennem den tilsigtede åbning. Dette vil forårsage indre skader, der sprænger væv og muskler fra hinanden, hvilket efterlader offeret at dø af infektion eller impalement.

Sæt dig ned!

Judas vugge
Heretic's Fork: Denne tospidsede spyd indeholdt gafler i hver ende af enheden. Den ene ende blev placeret på brystbenet, mens den anden var placeret under hagen. Målet var at få de skarpe metalstifter til at gennembore kæbens underside og spidse tungen og munden, hvis ofrenes hoved faldt af udmattelse.

Heretic's Fork
Spansk æsel: Denne savhestformede enhed indeholdt et stort trekantet bord, undertiden med små pigge fastgjort til de to øverste sider af A-formens ramme. Offeret skulle derefter sidde på toppen af kanten og blev ofte paraderet rundt i byen. Skaden på kønsorganer var ekstremt rodet.

Det spanske æsel
Angstens pære: Denne enhed ser ud til at være forløberen for den fremmede analsonde. Den havde en glat pæreformet ende, som blev indsat i anus, vagina eller mund. Derefter blev den vevet for at "blomstre" pæren inde i kroppen, hvor skarpe kanter og metalpedaler briste den sarte inderside af den menneskelige anatomi.

Angstens pære
The Scavengers Datter: Under Henry VIII's regeringstid var Scavengers Daughter en populær pine. En stor metalbøjle blev brugt til at omslutte offeret ved knæ og ryg. Langsomt blev enheden strammet for at klemme personen, indtil blodet løb fra munden, næsen og andre åbninger.

Rensdatterens datter
Iron Maiden: Denne mytiske enhed rapporteres at være aldrig blevet brugt faktisk. Det siges, at enheden blev konstrueret af andre genstande og udstillet til ren underholdning. Uanset hvad er enheden skræmmende. En person ville stå i et jernskab med store metalspidser, der ligger på bagsiden af enheden og på indersiden af hoveddøren. Da offeret stod inde i Jomfruen, blev døren lukket, hvilket tvang individet til at træde tilbage og spidse sig selv, mens pigge trængte ind fra ham foran. Nogle variationer af enheden har et hovedstykke, der indeholder to store metalpigger placeret i øjenhøjde, når dette hoved er lukket, punkterer pigge ind i kraniet gennem øjenhulerne.

Iron Maiden
Sav: Middelalderen behøvede ikke detaljerede indgreb som Iron Maiden for at henrette folk. Ofte var innovationer kun et værksted væk. Tag The Saw for eksempel, denne enhed trak folk på hovedet med reb, da forfølgerne brugte en kæmpesav til at halvere offeret i midten.

Såen
Selvom tortur var et meget ægte aspekt af vores historie, kan vi i dag tillade horror-film at afsløre de brutale sandheder i vores menneskelige natur. Vold kan altid være en del af oplevelsen, men vi som horrorfilmfans forstår forskellen mellem kunst og virkelighed. Hvis historien viser os noget, er det hvor meget vi har udviklet os og er blevet mere civiliserede. Vi kan nyde blodsudgydelsens rædsel i form af fiktion og fantasi snarere end at opretholde vores forfædres grusomheder. Det er trøstende at vide, at de ovennævnte 9 enheder nu kan værdsættes ved hjælp af en specialeffekt-afdeling, snarere end deres tilsigtede anvendelse i den virkelige verden.

Nyheder
Jean-Claude Van Damme rygtes at optræde som et spøgelse i 'Beetlejuice 2'

Under The Hot Mic Podcast, talte besætningen om Jenna Ortega i samtaler om at spille Lydias datter. Nå, det viser sig, at fyrene på Hot Mic også hørt, at en aldrende actionstjerne også skal spille et spøgelse i efterfølgeren. Over på Pil i hovedet, den aldrende actionstjernes retning tog straks form af Jean-Claude Van Damme. Der er dog muligheder derude, der kan pege på andre actionstjerner som Sylvester Stallone. For at være ærlig ville vi have det helt fint med en af disse fyre, der kommer til verden af Beetlejuice og spille et spøgelse.
Synopsis til Beetlejuice gik sådan:
Efter at Barbara (Geena Davis) og Adam Maitland (Alec Baldwin) dør i en bilulykke, sidder de fast i deres landbolig, ude af stand til at forlade huset. Da den ulidelige Deetzes (Catherine O'Hara, Jeffrey Jones) og teenagedatteren Lydia (Winona Ryder) køber huset, forsøger Maitlands-familien at skræmme dem væk uden held. Deres indsats tiltrækker Beetlejuice (Michael Keaton), en ramponerende ånd, hvis "hjælp" hurtigt bliver farlig for Maitlands og uskyldige Lydia.
Vi kan ikke vente med at finde ud af, om denne smule information er sand. Indtil videre ved vi, at Jenna Ortega har været i forhandlinger om at spille Lydias datter i den Tim Burton-instruerede efterfølger. Det vil også se en tilbagevenden af Michael Keaton.
Vi vil sørge for at holde dig opdateret om fremtiden Beetlejuice efterfølgende opdateringer.
Nyheder
'The Lighthouse' kommer til en speciel 4K UHD A24 Collector Release

Hvis det er én ting, vi ved, er det, at vi elsker Robert Eggers. Mellem VVitch The Lighthouse vi blev gjort til store fans. Dernæst tager Eggers på Nosferatu. I mellemtiden har A24 udgivet en helt speciel udgave af The Lighthouse på 4K UHD.
Synopsis til The Lighthouse går sådan her:
To fyrvogtere forsøger at bevare deres fornuft, mens de bor på en fjerntliggende og mystisk ø i New England i 1890'erne.
Disk ekstramateriale inkluderer:
○ Instruktørkommentar med Robert Eggers
○ Eksklusiv minidokumentar om komponisten Mark Korven
○ Kostumegennemgang og interview med kostumedesigner Linda Muir
○ 2019 make-of featurette
○ Slettede scener Bogindhold omfatter:
○ Storyboard-uddrag af David Cullen
○ Produktionsdesigntegninger af Craig Lathrop
○ BTS-fotografering af Eric Chakeen
○ skjortemønster med smæk foran lavet af Marvin Schlichting efter Linda Muirs design
Vi kan ikke vente med at tilføje denne til vores samling. Du kan hente dit helt eget eksemplar lige over HER ved A24.


Film
'Scream VII' grønt lys, men bør franchisen tage et årti langt hvile i stedet?

Bam! Bam! Bam! Nej, det er ikke et haglgevær inde i bodegaen Skrig VI, det er lyden af producerens næver, der hurtigt rammer den grønne lysknap for at få flere franchisefavoritter (dvs. Skrig VII).
Med Skrig VI knap ud af porten, og en efterfølger efter sigende filme i år, ser det ud til, at horror-fans er den ultimative målgruppe til at få billetsalget tilbage ved billetkontoret og væk fra "press play"-streamingkulturen. Men måske er det for meget for tidligt.
Hvis vi ikke allerede har lært lektien, er det ikke ligefrem en idiotsikker strategi at få røv i biografsæderne at slå billige gyserfilm hurtigt efter hinanden. Lad os holde pause i et øjebliks stilhed for at huske det seneste Halloween genstart/retcon. Selvom nyheden om, at David Gordon Green blæste tøserne af sig og genoplivede franchisen i tre rater, var gode nyheder i 2018, gjorde hans sidste kapitel ikke andet end at anløbe gyserklassikeren.

Muligvis beruset af den moderate succes af hans to første film, avancerede Green til en tredje meget hurtigt, men formåede ikke at levere fanservice. Kritik af Halloween afslutter hovedsageligt afhængig af manglen på skærmtid givet til både Michael Myers og Laurie Strode og i stedet på en ny karakter, der ikke havde noget at gøre med de to første film.
"Helt ærligt har vi aldrig overvejet at lave en Laurie og Michael-film," fortalte instruktøren Film laver. "Idéen om, at det skulle være et sidste slagsmål af slagsmål af showdown-typen, faldt aldrig engang ind i vores sind."
Hvordan er det igen?
Selvom denne kritiker nød den sidste film, fandt mange den ud af kurs og måske en selvstændig, der aldrig burde have været forbundet med den ombyggede kanon. Husk Halloween udkom i 2018 med Kills udgivelse i 2021 (takket være COVID) og endelig Ender i 2022. Som vi ved, er den blumhouse motoren er drevet af korthed fra manuskript til skærm, og selvom det ikke kan bevises, kunne det have været en integreret del af dens kritiske fortrydelse at hamre de sidste to film ud så hurtigt.

Hvilket bringer os til Scream franchise. Vilje Skrig VII blive underbagt, udelukkende fordi Paramount ønsker at reducere sin tilberedningstid? Også for meget af det gode kan gøre dig syg. Husk, alt med måde. Den første film blev udgivet i 1996 med den næste næsten præcis et år senere, så den tredje tre år efter det. Sidstnævnte anses for at være den svageste af franchisen, men stadig solid.
Så går vi ind i årtiets udgivelsestidslinje. Scream 4 udgivet i 2011, Scream (2022) 10 år efter det. Nogle vil måske sige, "nå hey, forskellen i udgivelsestider mellem de første to Scream-film var nøjagtig den ved genstarten." Og det er korrekt, men overvej det Scream ('96) var en film, der ændrede gyserfilm for altid. Det var en original opskrift og moden til ryg-til-ryg kapitler, men vi er nu fem efterfølgere dybt. Heldigvis Wes Craven holdt tingene skarpe og underholdende selv gennem alle parodierne.
Omvendt overlevede den samme opskrift også, fordi den tog et årti lang pause, hvilket gav nye trends tid til at udvikle sig, før Craven angreb de nyere troper i en anden omgang. Husk i Scream 3, brugte de stadig faxmaskiner og flip-telefoner. Fanteori, sociale medier og online berømtheder udviklede fostre på det tidspunkt. Disse tendenser ville blive indarbejdet i Cravens fjerde film.

Spol yderligere elleve år frem, og vi får Radio Silences genstart (?), som gjorde grin med de nye udtryk "requel" og "legacy characters." Scream var tilbage og friskere end nogensinde. Hvilket fører os til Scream VI og et skift af spillested. Ingen spoilere her, men denne episode mindede underligt om fornyede tidligere historier, som kan have været en satire i sig selv.
Nu er det blevet meldt ud Skrig VII er et forsøg, men det lader os undre os over, hvordan sådan en kort pause kommer til at klare sig uden noget i rædselstidsånden at kanalisere. I hele dette kapløb om at få de store penge, siger nogle Skrig VII kunne kun toppe sin forgænger ved at bringe Stu tilbage? Virkelig? Det ville efter min mening være en billig indsats. Nogle siger også, at efterfølgere ofte bringer et overnaturligt element ind, men det ville være malplaceret for Scream.

Kunne denne franchise klare sig med en 5-7 års pause, før den i princippet ødelægger sig selv? Denne pause ville give tid og nye troper at udvikle sig - franchisens livsblod - og for det meste kraften bag dens succes. Eller er Scream på vej ind i "thriller"-kategorien, hvor karaktererne bare skal møde en anden morder(e) i en maske uden ironien?
Måske er det, hvad den nye generation af gyserfans ønsker. Det kunne selvfølgelig fungere, men kanonens ånd ville gå tabt. Ægte fans af serien vil få øje på et dårligt æble, hvis Radio Silence gør noget uinspireret med Skrig VII. Det er et stort pres. Green tog en chance ind Halloween afslutter og det gav ikke pote.
Alt hvad der er sagt, Scream, hvis noget, er en mesterklasse i at bygge hype. Men forhåbentlig bliver disse film ikke til de sarte gentagelser, de gør grin med i Dolke. Der er stadig noget liv tilbage i disse film, selvom Ghostface har ikke tid til at sove. Men som man siger, New York sover aldrig.