Der er få ting, som forfatter og instruktør Marc Cartwright elsker mere end en god spændende gyserfilm med et velplaceret twist, og enhver, der har set en af ​​hans film ved, at han er meget god til at skabe dem.

Medejeren af ​​Glass Cabin Films har en håndfuld kortfilm, der har vundet store priser på festivaler rundt om i verden inklusive bedste instruktør sidste år iHorror Film Festival. Selvom han konstant arbejder, tog han sig lidt tid ud af sin travle tidsplan for at chatte med mig til Horror Pride Month, en fejring af LGBTQ-reklamer, der arbejder i rædsel.

”Jeg har altid elsket gyserfilm,” forklarede han, da vi begyndte. ”Gyserfilm fortæller en anden side af livet. Det er de dele af livet, som vi nogle gange tænker på, men håber, at vi ikke ser det spille ud foran os. Jeg har altid set dem som en måde at udforske de mørkere sider eller vendingerne i livet på. Jeg tror, ​​at min første inspiration til det ville være mere som Alfred Hitchcock-typen. Tingene går tilsyneladende fint sammen, og så er der den slags forfærdelige twist. ”

Hvis spænding og spænding er din kop te, er der få filmskabere, der nogensinde gjorde det bedre end Hitchcock, og Cartwright sagde, at Rope skiller sig især ud for ham.

”For at en film skal optræde i et rum og have dig på kanten af ​​dit sæde hele tiden? Det er virkelig svært at gøre, ”sagde han, og enhver, der har set filmen, er helt sikkert enig.

At elske horrorfilm og lave dem er stadig to forskellige monstre. Cartwright var primært fotograf, og indtil han mødte sin forretningspartner - skuespiller og medejer af Glass Cabin Films Baker Chase Powell - havde han ikke helt betragtet filmfremstilling som et kreativt afsætningsmulighed.

"Baker lavede en webserie," sagde Cartwright. ”Jeg så, hvad de gjorde i deres første gang, og jeg troede, jeg kunne få det til at se bedre ud. Så jeg sagde, 'Lad mig prøve film på dette.' Vi gjorde det, og jeg endte med at lede det. Og så talte Baker og jeg, og jeg sagde: 'Vi skulle gøre mere af dette. Lad os lave nogle korte film. ' Vi begge elskede rædsel, og den slags startede hele processen. ”

Cartwright er stadig fotograf, men siden beslutningen blev taget, har han udviklet sin stemme som instruktør, og du kan se, at progressionen ser på hans arbejde.

Instruktøren sagde, at han elsker at se på karakterer, der er i en slags nedadgående spiral og peger på hans film Vi dør alene som et eksempel.

I den film spiller Powell Aidan, en ung mand med lammende usikkerhed, der ønsker forbindelse, men som tvangsmæssigt spøger hver kvinde, han møder på datingapps af frygt. Når han møder Chelsea, en ung kvinde, der flytter ind i lejligheden på tværs af hallen fra ham, finder han sig farligt besat af hende, hvilket fører til en brutal, følelsesmæssig afslutning, du skal se for at tro.

”Jeg elsker at se den slags karakter spille ud,” forklarede han. ”En person, jeg kan lide, der gør det meget, ville være som Daron Aranofsky i sine film. Black Swan , The Wrestler eller ligesom mor!, nogen, der forsøger at få stabilitet i denne skøre situation. ”

Cartwright siger, at han også har lært meget om samarbejde og deling af kontrol ved at arbejde i film.

”Det har bestemt været et eventyr, og det har været en læringsproces for mig,” sagde han. ”At lære at udlevere noget og stole på, at nogen vil gøre det med integritet. Du lærer, hvordan du får det, du har brug for, mens du stadig styrker mennesker. Du vil have, at det skal være et samarbejde. ”

At tydeliggøre sin stemme som instruktør har også bidraget til at fokusere sine tanker om LGBTQ-repræsentation inden for horrorgenren og filmfremstilling generelt og ser tilbage på sin egen komme ud som en homoseksuel mand og peger ham mod en fremtid, han håber, at hvert medlem LBGTQ-samfundet kan opleve.

”Jeg var heldig. Det var ikke en negativ oplevelse for mig, ”sagde Cartwright. ”Jeg ved, at mange mennesker gennemgår så meget, hvad enten det er en familie, der ikke støtter eller et dårligt miljø. Det er skræmmende, når du er klar over, hvem du er i en sådan situation, men jeg havde ikke rigtig den tilbageslag, som jeg ved, mange mennesker har. ”

Og hvad angår film- og tv-verdenen, håber han, at vi kan efterlade nogle af de trætte troper, der har plager så mange skæve karakterer i fortiden.

”Jeg tror, ​​at mange LGBT-film og figurer før nu altid handlede om det samme,” påpegede han. ”Det var altid enten seksuelt drevet, eller de oplevede en personlig krise omkring at komme ud hele tiden. Jeg tror nu, det er tid til at oprette shows, der viser, at LGBT-folk er ligesom alle andre. Vi er ikke hverken døende eller konstant klubber. De siger, at Hollywood åbner op og fortæller mere forskellige historier, men jeg finder ud af, at de stadig opfører sig som om de er nødt til at fortælle dig, hvis de laver et show om en latinsk person eller en sort person eller homoseksuel person. De føler, at de er nødt til at understrege dette punkt stærkt, men efter min erfaring lever folk ikke deres liv sådan. ”

Den slags normaliserede repræsentation både inden for og uden for genren er noget, mange af os i samfundet stræber mod og har en filmskaber som Cartwright i frontlinjen, der føles som om arbejdet faktisk udføres.

For at se noget af Marc Cartwrights filmarbejde, se Glasskabinens film YouTube-kanal.