Jay Baruchel er en skuespiller / forfatter / instruktør / massiv fan af horrorgenren. For anden gang instruerer han en spillefilm (den første er Goon: Sidste af håndhævere), giver det perfekt mening, at han dykker ned i genren først med Tilfældige voldshandlinger. 

Baseret på en grafisk roman med samme navn (skrevet af Justin Gray og Jimmy Palmiotti) brugte Baruchel år på at arbejde på manuskriptet med medforfatter Jesse Chabot. Slutresultatet er en stilfuld, brutal og veludviklet gyserfilm, der udfordrer sine seere og med vilje og åbent tilskynder til samtaler om kunstnerisk ansvar og vold i vores kultur, mens de sprøjter skærmen med gore.

Jeg satte mig ned med Baruchel for at diskutere gysergenren, slashers og skabelsen af ​​denne overbevisende og livlige film.

Du kan tjekke ud Tilfældige voldshandlinger i teatre og on-demand i Canada den 31. juli eller i Shudder US, UK og Irland den 20. august.

Kelly McNeely: So Tilfældige voldshandlinger er baseret på en grafisk roman. Men du har også mange rigtig gode rædselelementer derinde. Hvad var dine inspirationer eller indflydelser, når du instruerede filmen og gjorde disse rædselelementer virkelig slags pop?

Jay Baruchel: Grundlæggende er det hele - dette lyder super hokey - men det stammer fra en slags oprigtigt ønske om at gøre noget snarere end, som 'dette er filmen til at guide vores hænder'. Så dybest set ville vi gerne komme med et sprog for vold på skærmen, der var så tæt på den virkelige ting, som vi kunne klare, du ved, giver eller tager. Og når jeg siger det, mener jeg, at vi ønskede, at det udfoldede sig klodset og havde en start-up-energi.

Vi ønskede at slags begrave koreografien i den så godt vi kunne, så publikum var slags ude af kontrol og slags efter vores sekvensers nåde. Og så er der et par film, som vi synes slags kom derhen med deres vold. Jeg tror det ville være Zodiac , Irreversibleog dybest set hver Scorsese-svirp. Du ved, hans flicks er altid hårde som fanden, men der sker ikke noget, der faktisk ikke kunne ske. Selvom det er forfærdeligt at se på, er det stadig, du ved, at fysik og anatomi har regler, og så ville vi bare gerne overholde dem. 

At røre ved den slags begravelse af koreografien, vores idé var som om der er en social kontrakt. Og der er en slags musik, der kommer fra den sociale kontrakt. Vi vågner alle hver dag, vi har alle den samme rutine hver dag, og når vi er ude - det er naturligvis i en pre-fucking-COVID-ting, hvor folk ikke længere ved, hvordan de skal forholde sig til hinanden - men dybest set, når du forlader dit hus, indgår du en aftale. Jeg går på fortovet, og jeg venter på min tur, og jeg rammer ingen, og jeg skal betale mine skatter, og jeg venter i køen, og jeg kommer ud af vejen, hvis nogen løber, uanset hvad det er, der er bare en slags musik, der sker, som vi alle spiller sammen.

Kelly McNeely: Denne sociale kontrakt, som vi alle ubevidst underskriver.

Jay Baruchel: Det er netop det, og derfra kommer en musik, som vi måske ikke engang kan lægge fingrene på, men du bemærker det, når det stopper. Så hvis du nogensinde har været ude, når en kamp bryder ud, eller en fenderbender, eller politiet jager nogen, eller nogen er lidt skrigende, eller nogen spiser det, eller hvad det nu er, afbrydes musikken fuldstændigt. Og den fungerer nu på sin egen måler, og du kender slags ikke den sang. Og du har slags ingen anelse om, hvor det skal hen. Og vi ønskede, at vores publikum skulle føle det.

Hvis du nogensinde har set en film før, kan du med rimelighed antage, når en sekvens er begyndt, når den slutter. Når du er i en actionfilm, og du ved, kanoner kommer ud, de begynder at skyde, eller nogen rammer tændingen på en bil, jeg ved, at jeg er inde i fire til syv minutter af dette. Når morderen tager sin kniv ud, samme skide ting, ikke? Og hvordan er det skræmmende? Hvis du ved, at alt hvad du skal gøre er at overvinde stormen i denne endelige periode, der kommer baseret på 100 plus års biograf, som lige har lært mig, at hver sekvens er en selvstændig ting for sig selv. Det giver dig en kontrol, som jeg ønskede, at publikum ikke skulle have. 

Min idé var, at jeg ønsker, at når et drab sker i vores film, at publikum ikke er klar over, hvor det vil hen. Jeg vil begrave dets koreografi så godt jeg kan, jeg vil dæmpe dens telegrafering. Det bedste tilfælde ville være, når et drab begynder i min svirp, at publikum er som, åh lort, er det netop, hvad filmen er resten af ​​de 90 minutter? Så det var det, og det var at finde film, som vi troede, kom derhen.

Og meget af det var baseret på samtaler i baghaven med min ven George, som koreograferede alle kampene i filmen. Og han er en meget talentfuld skuespiller, men en meget dygtig kampkunstner selv. Og vi er begge enorme filmnørder, og vi bruger al vores tid sammen, når vi ikke laver film. Og så kommer vi ind i masser af ideologiske diskussioner, og mange gange kommer det ned for at kæmpe scener. Og vi var ligesom, hvordan kommer hvert glas til at splintre ved stød i filmen? Hvordan kommer hver stol til at splintre ved påvirkning i filmen? 

Kelly McNeely: Hver bil eksploderer.

Jay Baruchel: Ja! Og hvert slag lander sødt. Hver blok er perfekt. Intet af det er rigtigt! Og så det var den gnist, der førte til den slags gore, vi satte i.

via elevationsbilleder

Kelly McNeely: Du fik Karim Hussein til at lave film til Tilfældige voldshandlinger - Jeg ved, at han gjorde det Hobo med en haglgevær , Besidder, som begge er skide smukke - hvordan udviklede jer et delt visuelt sprog, da de lavede filmen? Fordi det har et så tydeligt visuelt sprog.

Jay Baruchel: Åh, fantastisk. Jeg er glad for at høre dig sige det, se, det synes jeg også. Det jeg er mest stolt af med filmen er, at den er vanskelig at beskrive. Folk siger, åh så er det ligesom Hytte i skoven eller er det ligesom Sav eller er det sådan - og det er ikke rigtig noget af det, det er en slags dets egen ting. 

Karim og jeg, vores samtale om denne film starter virkelig - man kunne argumentere - for 20 år siden, fordi han og jeg har kendt hinanden, siden jeg var 15 eller 16. Tilbage dagen før han var filmfotograf, var han forfatter før han var forfatterdirektør, var han grundlægger af Fantasia Film Festival i Montreal og var journalist for Fangoria. Fantasia var - Jeg har været på den festival siden jeg var 14. Og da jeg var 15 eller 16, skød jeg en film i Montreal, der hed Matthew Blackheart: Monster Smasher, og Fangoria dækkede det, og de sendte Karim for at dække det på sæt. Og da jeg fandt ud af, at han var en af ​​medstifterne af Fantasia, mistede jeg min lort og to nørder - du ved hvad det er, når to nørder finder hinanden, og de begynder bare at tale Linux - men så faldt vi slags ude af kontakt.

Og så for et par år siden så jeg ham igen via Jason Eisner, der bragte mig over til en lejlighed, som en slags lille festtype. Og Brandon Cronenberg var der, og Karim var der. Og jeg sagde, Karim, mand, jeg har været super stolt af dig langt væk i de sidste 20 år, og han var ligesom, “Ja, ligeledes!”. Så det var virkelig sejt for os at endelig komme til at lave en film, som virkelig er frugten af ​​en nørdet diskussion, der varede over to årtier. 

Han kommer ind med et overskud af ideer. Han er aldrig løbet tør for inspiration og noget nyt, og Karims største interesse er at gøre noget originalt. Nu kan du ikke altid, og det er bare sådan, det går. Men det skal altid være ambitionen og målet. Og Karim er også slags - jeg kalder ham min kunstneriske samvittighed. Som enhver beslutning, der var slags den hårdere at tage kreativt, som om vi nogensinde var ved en gaffel på vejen, og der var en slags mere velsmagende, tilgængelig måde at gøre noget på - som sjældent var mit instinkt - men du ved , Jeg laver en film med en begrænset periode med andres penge, og jeg skal få folk til at grave dem. Så den smag og tilgængelighed samtale er altid til stede, den er altid der. Og med en som Karim, er han englen på din skulder - eller djævelen, hvis du spørger producenterne, som jeg har mistanke om - at det er ham, der ligner, gå nu hårdere. Nej, fuck det. Du ved, bare stol på det, vi kom på. 

Så jeg kom ind med en film, og han kom ind med en hel flok film, som vi troede var slags gode referencepunkter. Jeg kom ind med De røde sko, som er en gammel britisk flick fra 40'erne eller 50'erne - ikke eksternt en horror-flick, selvom jeg vil hævde, at det i sidste ende er forfærdeligt - men det handlede mere om bare en energi, jeg føler, når jeg ser flicket, at jeg var ligesom, åh, at i farvepaletten synes jeg er ret rigtige for denne ting. Karim kommer ind med et bindemiddel til dvd'er.

Hans store instinkt var, at det var en steadicam-flick, det var gnisten, der førte til al hans inspiration og alle hans ideer. Den første slags store, der ser ud til at være, var at han var ligesom jeg har lyst til, at filmen skal leve i en steadicam og konstant flyde. Og så den første film, som han slags påpegede mig, der var en temmelig stor inspiration for os - teknisk set alligevel - var Hvid i øjet, som er en 80'ers flick - en 80'ers seriemorder-flick - super skide bonkers-film og virkelig skør fotografering, og når du ser det, tror jeg, du ville være i stand til at se, "åh jeg ser hvad han taler om". 

Og så når vi lidt kendte sproget, havde vi en gang løftet nok ideer fra andres film til at starte vores egen slags ordforråd og sprog. Så mens vi har denne samtale, synes Karim også om, ”okay, så jeg læste manuskriptet, jeg tror, ​​jeg ser rav og cyan”. Jeg sagde, åh, jeg vil have lyserød. Jeg vil have den farve, der er den samlede effekt af, at et juletræ er på, når alle julelysens farver, når de alle synger på én gang. Ligesom det giver dig en lyserød takeaway. Og Karim kommer ind med rav og cyan - ild og vand, det er hans to store slags motiver, som han kom ind med.

Og så i form af bogstaveligt talt gennemgå seks udkast til vores shotliste i præproduktion, indså vi til sidst, hvordan filmen ser ud, hvilket er - og dette er hovedhistorien, ikke flashback [inden i filmen] - men udseendet af filmen er et nysgerrig spøgelses POV. Det er et spøgelse, der ikke er gift med nogen, men har en særlig interesse og var forbundet med alle, og det er sådan, så vores kamera vandrer, og det finder små detaljer, og det finder stykker, og så ved du godt ... Så alligevel er der et fanden nysgerrig spøgelse. Jeg gætter på, at jeg lettere kunne have svaret på den måde. 

Rul ned for at fortsætte på side 2

Sider: 1 2