Superheltfilm dominerer vores popkultur og især film. Fra Marvel, DC og alt imellem er superheltfilm i offentlighedens bevidsthed. Men i betragtning af at der har været så mange af disse film gennem årene, er det dejligt at se en subversiv tage på genren. Indtast DANIEL ISN'T REAL's Adam Egypt Mortimer, der har bragt os det grynet og intense ARKENEMI med Joe Mangiello i hovedrollen. Jeg har for nylig haft mulighed for at tale med Adam om filmen, superhelte, og hvordan denne superbesætning blev samlet.

Jacob Davison: Hvad vil du sige var starten eller inspirationen til historien om ARKENEMI?

Adam Egypten Mortimer: Det var min kærlighed til tegneserier, i den måde de beskæftiger sig med superhelte på. Går helt tilbage siden 80'erne virkelig eller før. Tegneserier har været i stand til at behandle deres læsere på en meget sofistikeret måde og gøre ting med superhelte, der er virkelig vilde og alle forskellige genrer, anden æstetik. Jeg følte, at vi har set så mange superheltfilm nu, at vi sandsynligvis kan behandle filmgæster med den samme slags sofistikering. Opret historier omkring mytologierne for disse slags karakterer, der føles anderledes, eller leg med genre, du ved, bygg dem på en anden måde. Udgangspunktet var at tænke på Darren Aaronofsky's THE WRESTLER og ideen om "Hvad hvis det var sådan, men en superhelt, der sørger over sine glansdage? Folk tror ikke engang på ham, og måske er det ikke sandt. ” Jo mere jeg skrev historien, jo mere blev den flersidet og drejede sig om kriminalitet og alt det slags. Det var her, det begyndte for mig tilbage i 2015, da jeg begyndte at arbejde på det.

JD: Jeg ser. Hvordan blev Joe Mangienello involveret?

AEM: Joe var bare den perfekte fyr til dette. Jeg tror, ​​hvad der skete, var at han så MANDY, som var mine samme producenter SPECTREVISION, og han var som ”Jeg vil lave en af ​​disse skøre psykedeliske action-gyserfilm! Hvad har I ellers mere? ” På det tidspunkt arbejdede jeg med Spectrevision og var lige færdig med min anden film DANIEL ISN'T REAL, så vi viste det for ham, og han kunne lide det. Joe er bare nogen gennemsyret af superheltverdenen. Det er klart, at han er Deathstroke, han skulle spille Superman på et tidspunkt, og det fungerede ikke. Han er besat af tegneserier, så da vi mødtes for at tale om filmen, var det et perfekt klik. ”Denne fyr ser ud som om han kunne være Superman. Han er den smukkeste mand på planeten! ” Vi ønskede at finde en rolle for ham til at grave dybt og spille denne knuste mand og bruge alle hans dramatiske koteletter. Vi klikkede virkelig ind i visionen om, hvad filmen ville være, og hvordan han ville gøre det.

JD: Åh ja, og jeg tror, ​​han trak det meget ud.

AEM: Ja! Han er fantastisk, jeg elsker den fyr.

JD: Og selvfølgelig kan du ikke have en god superhelt uden nogle skurke. Hvordan blev Glenn Howerton involveret som The Manager?

AEM: Glenn var en slags lignende situation. Glenn er en fyr, der er morsom, og vi ved alle sammen, hvor sjov han er. Jeg har set DET ER ALTID SUNNY I PHILADELPHIA siden sin første sæson. Jeg er besat af showet og besat af hans brand af psykose, sociopati. (Latter). Men han er interesseret i at gøre ting, der ikke er komedie, og interesseret i at gøre ting, der er derude. Han havde også en chance for at se DANIEL IKKE VIRKELIG. Det er den store ting, når du først har lavet et par film og får dit synspunkt derude, har du chancen for, at folk reagerer på det og vil være en del af det. Jeg mødtes med Glenn og fortalte ham om dette, og han var så vild med at transformere sig selv. Han er blond, han har et overskæg, han er helt psykotisk, men på en anden måde end hans karakter Dennis er psykotisk. Det var dejligt at lege med ham og skabe denne truende karakter, der er en slags min version af The Kingpin fra Daredevil-tegneserierne.

JD: Og selvfølgelig er jeg nødt til at spørge om dette uden at gå for dybt for at undgå spoilere. Jeg fik at spørge om Paul sheer og hans store scene i filmen.

AEM: Paul er i måske en af ​​mine yndlingsscener. Da jeg skrev det, var jeg som: “Åh mand! Dette bliver syg. ” Og Paul så på samme måde min film (DANIEL ISN'T REAL) i South By sydvest og sagde, at han elskede den, og jeg måtte have ham i min næste film. Du genkender ham ikke engang, men hvad er så vidunderligt med hans evner til impro. Ikke så meget, at han opfinder sprog ikke i manuskriptet, han slags bragte nogle ting der, men han bruger bare rummet på denne utrolige måde. Bare fnug det op! Han fnyser alle stoffer, han leger med pistolen og hans slangeskindstøvler, og han får sit ansigt tatoveret ... det er en vild opsætning for ham at gøre så meget som han havde brug for. Dette var en film med et så begrænset budget og begrænset tid, og vi løb fra ting til ting, men den dag, vi skød den store scene med Paul, og med Zolee var vi i stand til at tilbringe hele dagen på den scene og virkelig dykke ind og gør det rigtigt. Det måtte være et specielt øjeblik! (Latter)

JD: Special var bestemt nøgleordet på den ene! (Latter) Jeg er sikker på, at hvis vi havde set det på The Egyptian Theatre, ville publikum rulle.

AEM: Jeg ved! Jeg ville ønske, jeg kunne have set det i et rum og se, hvordan folk reagerede og freak out.

JD: Trøst, der var en masse tud af horn, og lys blinkede.

AEM: (Latter) Præcis! Bilerne elskede det!

JD: På skuespillerne lyder det som et tilbagevendende tema, at de var interesserede i at undergrave forventningerne, og hvad de normalt gør, og hvad synes du er appellen af ​​det?

AEM: Jeg tror skuespillere bare virkelig kan lide at skabe ting. De vil gå så dybt som muligt. De vil skabe en karakter. Jeg tror undertiden, at de er vant til at blive set på en bestemt måde, og de risikerer ikke at være i karakter længere og være sig selv. En af de ting, jeg elsker at arbejde med skuespillere, er at de er interesserede i at ændre den måde, de ser ud. Det samme med DANIEL ISN'T REAL, Patrick Schwarzenegger kom ind og sagde "Jeg vil farve mit hår sort, og det er det tøj, jeg vil have på." Det havde at gøre med muligheden for at forvandle sig fra, hvem han var dag for dag, eller hvordan vi ser ham på fotografier, og det er på samme måde med Joe. Han var som ”Jeg vil rive tænderne ud! Jeg vil dyrke mit skæg! Hvor snavset kan jeg blive? Jeg vil have ar ... ”Han ville være en anden, det er en skuespillers glæde. De får forvandlet sig til en helt ny. Jeg er så interesseret i disse underlige karakterer og disse underlige verdener, at jeg virkelig vil give skuespillere en chance for fuldstændig transformation.

JD: Det tror jeg bestemt du gør! Mellem ARKENEMI og DANIEL ER IKKE VIRKELIG både bogstaveligt og billedligt. Noget andet, jeg ville spørge om, fordi en af ​​mine yndlingsdele af filmen er Max Fists flashbacks og historier fortalt i animerede vignetter. Jeg spekulerede på, hvordan det skete, og hvem gjorde dem?

AEM: Ja mand. Disse var i manuskriptet, og det var en udfordring at finde ud af den bedste måde at gøre det på. Jeg kunne virkelig godt lide tanken om, at de skulle føle sig meget abstrakte. Meget psykologisk. At tænke på Pink Floyds THE WALL og den måde, animationen i den film kommer ind og ud af denne historie og føles så skør. Vi var i sidste ende i stand til at gøre det med et team på kun tre personer. Hvem slags opdelt og erobret. Vi havde min kammerat Sunando, der er tegneseriekunstner, der tegner alle tegn, opsætninger og tavlerne, og så fik vi Danny Perez, denne psykedeliske filmskaber, til at gøre alt det underlige bevægende hvirvel, der drypper kraniet. Derefter havde vi en tredje person Kevin Finnegan som rørledning og trak det hele sammen og animerede det. Det var virkelig sindssygt at lave al denne store animation med kun tre personer, og jeg synes, det var virkelig stressende. (Latter) Men det var også en fantastisk måde at virkelig gøre det til et lille kunstværk. En lille håndlavet ting af nogle få mennesker. Jeg ville have, at det var tåget og abstrakt og ikke super detaljeret, ikke super overbelastet, og det var dette skøre boutique animationseksperiment.

JD: Jeg syntes, det så smukt ud, især kontrast til filmens live action-sektioner.

AEM: Godt! Tak, jeg er så glad. Det var sandsynligvis den største risiko, for for mig, en live action-instruktør, ved jeg lidt hvordan jeg får det til at se ud. Jeg ved hvad jeg skal gøre, men med animation var jeg som “Åh min gud, hvad laver vi? Hvad har vi gjort mod os selv! ” (Latter) Men jeg synes det er sejt. Det er en sej ting.

JD: Også med ARKENEMI tror jeg, det kommer på et gribende tidspunkt, fordi superhelte, superheltfilm dominerer billetkontoret, og det føles så anderledes og endda modsat til almindelige superheltfilm. Ville du sige, at det var med vilje, eller hvor tror du ARKENEMI står i superheltbiografens landskab?

AEM: Det er lidt at gå tilbage til min kærlighed til, hvad tegneserier har været i stand til at gøre med superhelte. Når jeg tænker på, hvordan noget som ELEKTRA: ASSASSIN ser ud og føles, og hvor forskelligt det er fra Grant Morrisons ALL-STAR SUPERMAN. Det er begge ikoniske superheltehistorier, de er overalt. Det var en slags tænkning med ARKENEMI “Hvordan ville det være, hvis Wong Kar-wai lavede. Superheltfilm? ” Hvordan ville det være at tage disse karakterer alvorligt og gøre det til en kriminalfilm. Hvad ville der ske, hvis jeg fjernede Doctor Stranges beføjelser, og han bliver til The Punisher og filmer det som om det er en Nicolas Refn-film. At lege med ideen om, hvad disse film kan gøre. Jeg har ingen problemer med superhelte. Jeg elsker dem. Forhåbentlig hvis vi er i denne verden, hvor vi fortsætter med at lave superheltfilm, synes jeg det er spændende at rive ideen om, hvad vi kan gøre med dem, og lege med dem så eksperimentelt som muligt.

JD: Sikkert! Og jeg troede, at ARKENEMI gjorde et fremragende stykke arbejde med at skubbe disse grænser.

AEM: Vidunderlig!

JD: (Latter) Og jeg ville bare spørge, fordi jeg interviewede Steven Kostanski, der lavede den anden film i Beyond fest-dobbeltfunktionen, PG: PSYCHO GOREMAN.

AEM: PSYCHO GOREMAN!

JD: Ja! Hvad syntes du om den dobbelte funktion?

AEM: Jeg synes, det var perfekt! Ligesom hvad han lavede med den film med det nærmeste jeg nogensinde har set danne en amerikansk film, der ligner en skør japansk ULTRAMAN. Hans kostumer, hans vision, jeg elskede det. Der var faktisk meget indflydelse i ARKENEMI fra skøre japanske filmskabere som Takashi Miike lavede en superheltfilm ved navn ZEBRAMAN. Små stykker af de ting er i min inspiration. Det var den perfekte dobbeltfunktion at se med, hvad Steven gjorde ved at eksplodere disse billeder til komplet ... det er så galsk, den film!

JD: Jeg troede virkelig, at programmørerne på Beyond Fest virkelig spikrede den ene, fordi det er en subversiv superheltfilm med sådan en subversiv superskurkfilm.

AEM: Ja, helt.

JD: Det er interessant at se dig gå fra DANIEL ER IKKE VIRKELIG til ARKENEMI og undergrave forskellige genrer. Kan du tale om noget, du har planlagt næste gang?

AEM: Brian, der skrev DANIEL ISN'T REAL with me, og som skrev den roman, den var baseret på, vi har skrevet en ny film, der handler om hekseri og kapitalisme og penge er onde ... det er en mørk gyserfilm, der også er en spændende kriminalfilm på den samme tid. Og vi håber at kunne få det i gang næste år. Så det vil forhåbentlig være en ting. Og jeg ved det ikke, på udkig efter den næste ting at gøre! I det øjeblik du holder op med at lave en film, begynder du at føle, at du dør langsomt, så du skal straks begynde at finde ud af, hvordan du laver en ny.

 

ARCHENEMY er nu tilgængelig for visning på VOD, Digital og udvalgte teatre.