Følg os

Nyheder

INTERVJU: Eve Mauro siger, at Crepitus “holder sig til dig”

Udgivet

on

Crepitus

Forud for vores samtale med Crepitus stjernen Eve Mauro, hun var blevet beskrevet for os som "ekstrem høj energi, ""meget sjovt"Og"fantastisk." Efter chatten, vi delte sidste torsdag eftermiddag, kan vi bekræfte hvert ord.

Fyldt med en smittende personlighed, Mauro er passioneret, hele tiden, og meget stolt over at være en del af Ginger Knight Entertainments fortælling om en kannibalistisk klovn, men ikke kun fordi hun ville lave "noget, der vil skræmme lortet ud af folk".

Med svinger ind De levende dødes alder (2017) Dexter (2009) og Det er altid Sunny i Philadelphia (2009), for ikke at sige noget om utallige magasinoptagelser, herunder Maxim, Mauro var fascineret af manuskriptet til Crepitus, fordi "det fik din hud til at kravle", og hendes karakter - en voldelig, alkoholiseret mor til to - var en velkommen afvigelse fra hendes sædvanlige roller.

Fra Ginger Knight Entertainment:

XNUMX-årige Elizabeth og hendes yngre søster Sam bliver presset ud i forhold, der er mere skræmmende end livet med deres voldelige, berusede mor, da de er tvunget til at flytte ind i deres afdøde bedstefars hus. Utrolige bange bliver de tvunget til at lære forfærdelige ting om deres familiehistorie. Det er ligeglad med spøgelserne i huset, der er noget langt værre, der interesserer sig for dem ... en kannibalistisk klovn ved navn Crepitus.

I løbet af vores diskussion afslørede Mauro, at dette projekt var den perfekte film for Haynze Whitmore til at få sin debut som instruktør, at hun gravede ind i rollen som Brandi, fordi "bare at spille en skurk og spille det, som om jeg ved, jeg er en skurk, er ikke sjovt,” og det at gøre Crepitus fremkaldte nostalgiske minder om at se gyserfilm som barn. Erindringer, der hjemsøger hende den dag i dag.

Billedkredit: Ginger Knight Entertainment

iHorror: Da jeg talte med Bill Moseley i slutningen af ​​juni, berørte han din Crepitus tegn med ordene "på den trykte side er hun bare et rigtigt skum." Fortæl os om Brandi.

EVE MAURO: Åh, Brandi. Jeg mener, hvor skal jeg begynde? Hun har to døtre, hun er alkoholiker, hun er fuld, hun slår sine døtre gentagne gange. Selv den måde hun taler til dem på, er hun nok en af ​​de værste karakterer, jeg nogensinde har læst på papir, især med børn. Jeg nød virkelig at spille rollen (griner). Hun sover i sit eget opkast, hun er bare den værste, og jeg havde det meget sjovt med at spille den rolle, fordi hun ikke var smuk eller noget, jeg normalt spiller, eller jeg er typecastet til at spille. Jeg var meget spændt på at spille denne rolle. Pigerne, jeg arbejdede med (Caitlin Williams og Chalet Brannan), de gav mig lov til at trække dem rundt på gulvet og have det sjovt (griner). Vi opbyggede et forhold forud for slæbningen og tæsk, men jeg slog dem faktisk ikke for rekorden (griner),

iH: Ingen børn kom til skade ved fremstillingen af Crepitus.

I: Ja, jeg mener mig bekendt (griner).

iH: Hvad er svært ved at skildre sådan en beklagelig karakter? Så igen, som du lige sagde, kan det at spille ondskab have sine fordele, det kan også være sjovt. Hvad var det sjoveste ved at tage til et sted, som du aldrig ville vove som menneske?

I: Det sjove er, fordi vi ser på skurke og disse karakterer som ikke menneskelige, men der er altid disse kvaliteter. Hvis du bare tager en karakter, og du finder ting, du kan sympatisere med eller forholde dig til, for i deres sind er de ikke onde, de gør ingen skade eller noget ondt, de har altid begrundelser for alle deres handlinger. Den syge del af denne rolle var at forsøge at retfærdiggøre, hvorfor jeg er, som jeg er, og hvorfor det, jeg laver, er okay. At bare spille en skurk og spille det, som om jeg ved, jeg er en skurk, er ikke sjovt, men at finde ud af, hvorfor jeg tror, ​​jeg gør det her, hvorfor det er okay, var den sjove del. Jeg tænkte på Crepitus' historie, hvordan han forholder sig til hende, og hvad børnene mener, fordi de er et produkt af, det startede denne ild inde i mig, hvor "Åh, jeg kan se, hvordan de var blevet lidt onde. ” Det er ved at nå dertil nu, det er karakteren. Men man skal forholde sig på en eller anden måde, så man skal bare finde ud af, hvad der er relaterbart, så det var spændende. Jeg elskede bare at trække børnene hen over gulvet, men det er en anden historie (griner).

iH: Giv os det “jeg er i”-øjeblikket, da du læste manuskriptet til Crepitus. Hvad var den afgørende faktor, hvor du sagde "Jeg skal være en del af det her?"

I: Wow. Da jeg læste det første gang, læste jeg dit interview med Bill Moseley, jeg vidste ikke, hvad crepitus betød, så jeg slog det op og fandt ud af, at det var knitren i leddene, så det var jeg interesseret i. Den måde, Crepitus talte på og børnene, nogle gyserfilm gør bare én ting, én stor ond ting, dette havde flere, onde, foruroligende eller bare ting, der fik din hud til at kravle rundt på siden. Bare jeg sad ved middagsbordet med moderen og børnene, kan jeg huske, at jeg læste manuskriptet og så, hvordan hun talte til børnene, hvad hun gjorde, og det fik dig til at tænke på Folket under Trapperne, og jeg er ligesom "Åh, fuck . Jeg er nødt til at gøre det her!" (griner) Så det var hver eneste del af det. Det er ikke sådan, at du bare venter på den uhyggelige klovn, hver eneste del gør dig utilpas, og det kan jeg godt lide, når jeg ser film. Jeg kan godt lide at føle mig utilpas eller ikke tilpas.

Mauro, Bill Moseley og Haynze Whitmore. (Billedkredit: Ginger Knight Entertainment)

iH: Du har handlet i over et årti, så du har beskæftiget dig med mange forskellige instruktører i mange forskellige genrer. Hvorfor var Haynze Whitmore den rigtige instruktør til Crepitus?

I: Haynze er bare fantastisk. Han vidste præcis, hvad han ville, og han kender gysergenren. Der er bare noget særligt ved Haynze, må jeg sige. Dette er hans første projekt, og jeg skrev faktisk lige til ham (10. august), han arbejder på at redigere den sidste trailer og de specielle effekter og hvad, men han har virkelig en passion for det. Han har ønsket at lave en film i meget lang tid, og Eddie (Renner) og Sarah, hans kone, skrev manuskriptet, og det kom bare i perfekt timing. De siger, at alt sker af en grund, eller ting sker med perfekt timing, hvilket de fleste gange er en masse bullshit, men dette er perfekt til (Whitmore). Jeg synes, det er perfekt.

iH: Under optagelserne eller umiddelbart efter, var der en scene, du var involveret i Crepitus det fik dig til at sige "Det kommer til at banke folk i røven?" Uden at give for meget væk, selvfølgelig. 

I: Ja, der er mange af de scener (griner). Jeg kan sige, en scene, fordi den ikke kommer til at give noget væk, den måde, som moderen brutaliserer børnene på. Det er bare så ulækkert og foruroligende, men det virker. Pigerne var gode at arbejde med, så det ser virkelig dårligt ud, men lad mig bare sige, at vi grinede efter hver scene (griner), så jeg vil ikke have nogen hademail efter dette, som "Åh, fuck! ” (Griner) Der er en scene i køkkenet, hvor jeg spiser denne skinkehase-ting, men børnene laver konstant mad til mig, de gør, hvad jeg vil. De er lidt af mine slaver. Så gør den ene mig ked af det, så jeg tager skålene fra dem begge og får dem til at se mig spise, og skinkebenet drypper af mit ansigt. Det er ret ulækkert, ret råt, og det er ret fantastisk. (griner) Men vi grinede bagefter, jeg sværger. (griner) Børnene var okay.

iH: Det er sjovt, at du er opdraget til at kunne lide følelsen af ​​at være utilpas, når du ser en film, fordi (medforfatter) Eddie Renner omtalte dig som "fuldstændig frygtløs", må vi spørge, om det er i livet eller på skærm, hvad skræmmer dig?

I: At være bange eller at skræmme folk eller nogen af ​​de ting, det får bare dit blod i gang. Dit hjerte begynder at hamre, og det er næsten en slags ophidselse. At være bange, at være frygtet er som sex, og alt handler om sex eller ophidselse og frygt, og alt det er virkelig lig med magt. Så at være frygtløs, tror jeg, ville betyde, at jeg måske følte mig mere magtfuld, da jeg spillede denne rolle.

Men det, der skræmmer mig, er ikke at leve. Ikke at mærke ting. Så jeg laver en masse vanvittigt lort hele tiden bare for at sikre mig, at jeg stadig er i live, at jeg ikke er død endnu. Jeg sørger altid for, bare en lille knivspids.

Mauro og Caitlin Williams (Billedkredit: Ginger Knight Entertainment)

iH: Det lyder som om du syntes, det ville være sjovt at have en synsk på sættet en dag, mens besætningen var i gang. Vil du dele din læsning?

I: Det der skete var, at Caitlin, der spiller min datter, fortalte mig, at hun kendte denne synske. Vi skød på dette gamle døde hus, som holdt døde kroppe i begyndelsen af ​​1900-tallet eller sådan noget, så jeg fortalte hende, at det ville være en god idé at tage den synske med på sættet, og så kunne hun bare lave alles håndfladeaflæsninger eller hvad som helst. Så det gjorde vi, og alle fik læst deres håndflader og lad os se, hvad sagde hun om mig? (Griner) Uh-oh, hun sagde, at hun så flere ånder omkring mig, eller hvordan sagde hun det? Værger. Så (griner), hun sagde, at de havde været omkring mig på det seneste og sagde, at jeg var nødt til at frigive dem, tror jeg. Men jeg er ikke klar til at udgive noget, så jeg tror, ​​at de bliver ved et stykke tid. (Griner) Jeg glemte lidt, jeg var bare virkelig i det øjeblik, hvor jeg havde en synsk der.

Et par nætter gik jeg og et par af de andre piger til huset bare for at samle nogle ting bagefter. Der var ingen lys tændt, dørene blev ved med at åbne og lukke, og det var virkelig uhyggeligt. Jeg nød det. Jeg var bange, jeg løb ud af huset en nat. Så jeg ved ikke, hvad den synske mente præcist, men hele det faktum, at vi tog den synske med hjem, lavede aflæsningerne og så var bange næste nat og troede, at noget var efter mig, var perfekt for mig. Det var at leve. (griner)

iH: Da du havde afsluttet optagelserne, brugte du en dag på at rejse fra Michigan tilbage til Los Angeles med Mr. Moseley. I fik ikke meget tid sammen på sættet, så hvordan var oplevelsen for jer?

I: Åh min Gud, det var fantastisk. Så Haynze kørte os til lufthavnen, og på vejen dertil lyttede vi bare til musikken, sprang ud og Haynze fortalte os alt om Michigan. Og (Moseley's) fra Midtvesten også, så de havde meget til fælles, de talte om det. Først og fremmest er jeg hans fan, jeg er en stor fan, og han er en virkelig smart, ægte mand. Jeg tror, ​​før han begyndte at optræde, var han journalist, og han fortalte mig om det, om sin familie, at hans datter er som en supermodel, og han er bare en altomfattende, kreativ, fantastisk person. Jeg var så glad for at have arbejdet sammen med ham, fordi han er en skide legende (griner). Det er ligesom, "Ja, jeg arbejdede med Bill Moseley, og han spiller en klovn, og han synger, og han taler med denne rimende stemme," så det er ret rart. Og han er nar. Jeg mener, du kan ikke klage. Man skulle tro, han ville være noget andet, men han var bare helt fantastisk, og jeg var så spændt på at tilbringe den tid sammen med ham.

iH: Med IT forfalder i begyndelsen af ​​september, sammenligninger er uundgåelige, men Pennywise ikke har markedet i et hjørne af forfærdelige klovne, har genrefans været udsat for legioner. Hvad laver Crepitus enestående?

I: Der er gyserfilm med store budgetter, og så er der gyserfilm med lavere budget, og nogle gange med de større budgetter kan du ikke rigtig gøre og sige alle de ting, du virkelig gerne vil sige. Det, der gør Crepitus unik, er, at vi gør, hvad vi vil. Forfatterne, instruktørerne, skuespillerne; Jeg mener, vi har frit styre. Da de skrev dette manuskript, tænkte de ikke på at give det til et studie, fordi intet studie ville røre det. Der er så mange ting, der foregår med Crepitus, så det er den forskel, vi har. Vi ville alle være en del af dette projekt, så jeg ved ikke, om det kan sammenlignes med de andre, men det er bestemt dets eget område. Vi var bare i stand til at udforske og skabe. Alle, på forskellige tidspunkter, makeup, hår, produktion, design, skrivning, skuespil, you name it – vi havde alle evnen eller muligheden for bare at skabe, og det er derfor, vi virkelig gør det, at skabe. Og at lave noget for at skræmme folk. (griner)

iH: Beskriv i én sætning arten af Crepitus som en film.

I: Åh gud. (griner) Lad mig tænke. Nogle scener er foruroligende, og nogle kan være lidt campy, men det var det, jeg tror, ​​det er nostalgi for mig på en måde. Jeg bragte minder tilbage om at se en gyserfilm som barn. Det var foruroligende, og nogle gange, når du går tilbage og ser de film, er det lidt trangt, men så hænger visse ting bare ved dig, og de forlader aldrig. Og så er du 35 år gammel, og du husker denne ene scene fra en gyserfilm, du så for noget og tyve år siden, og den hænger stadig lidt ved dig. Så det er, hvad jeg tror, ​​det vil gøre, der vil være visse dele, der bare bliver ved med folk, og det vil have den samme følelse, som da vi var børn, der så det. Det er, hvad jeg håber, og det er, hvad jeg følte. Jeg følte, at jeg lavede noget, der stadig skræmmer mig. (griner)

Crepitus udkommer den 15. oktober.

 

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Film

Første kig: På sættet af 'Welcome to Derry' og interview med Andy Muschietti

Udgivet

on

Stiger op af kloakken, dragperformer og gyserfilmentusiast Den rigtige Elvirus tog sine fans med bag kulisserne MAX serie Velkommen til Derry i en eksklusiv hot-set-tur. Showet er planlagt til at udkomme engang i 2025, men en fast dato er ikke fastsat.

Optagelserne finder sted i Canada i Port Hope, en stand-in for den fiktive New England-by Derry, der ligger inden for Stephen King univers. Den søvnige beliggenhed er blevet omdannet til en township fra 1960'erne.

Velkommen til Derry er prequel-serien til instruktør Andrew Muschietti todelt bearbejdelse af King's It. Serien er interessant, fordi den ikke kun handler om It, men alle de mennesker, der bor i Derry - som omfatter nogle ikoniske karakterer fra King ouvre.

Elvirus, klædt ud som Pennywise, turnerer i det varme sæt, omhyggelig med ikke at afsløre nogen spoilere, og taler med Muschietti selv, som afslører præcist hvordan at udtale sit navn: Moose-Key-etti.

Den komiske drag queen fik et adgangskort til stedet og bruger det privilegium til at udforske rekvisitter, facader og interviewe besætningsmedlemmer. Det er også afsløret, at en anden sæson allerede er grønt.

Tag et kig nedenfor og fortæl os, hvad du synes. Og glæder du dig til MAX-serien Velkommen til Derry?

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Nyheder

Ny trailer til årets kvalmende 'In a Violent Nature'-dråber

Udgivet

on

Vi har for nylig kørt en historie om, hvordan en publikummer, der så med I en voldelig natur blev syg og brækkede sig. Det holder, især hvis man læser anmeldelserne efter premieren på dette års Sundance Film Festival, hvor en kritiker fra USA Today sagde, at den havde "De mest knudrede drab, jeg nogensinde har set."

Det, der gør denne slasher unik, er, at den for det meste ses fra morderens perspektiv, hvilket kan være en faktor i, hvorfor et publikumsmedlem smed deres cookies under en nylig fremvisning kl Chicago Critics Film Fest.

Dem af jer med stærke maver kan se filmen ved dens begrænsede udgivelse i biograferne den 31. maj. De, der ønsker at være tættere på deres egen john, kan vente til den udkommer d. Gyse Nogen tid efter.

Indtil videre, tag et kig på den nyeste trailer nedenfor:

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Nyheder

James McAvoy leder en stjernerolle i den nye psykologiske thriller "Control"

Udgivet

on

James McAvoy

James McAvoy er tilbage i aktion, denne gang i den psykologiske thriller "Styring". Kendt for sin evne til at løfte enhver film, lover McAvoys seneste rolle at holde publikum på kanten af ​​deres sæde. Produktionen er nu i gang, en fælles indsats mellem Studiocanal og The Picture Company, hvor optagelserne finder sted i Berlin i Studio Babelsberg.

"Styring" er inspireret af en podcast af Zack Akers og Skip Bronkie og har McAvoy som Doctor Conway, en mand, der en dag vågner op til lyden af ​​en stemme, der begynder at kommandere ham med rystende krav. Stemmen udfordrer hans greb om virkeligheden og skubber ham mod ekstreme handlinger. Julianne Moore slutter sig til McAvoy og spiller en nøglefigur i Conways historie.

Med uret Fra toppen LR: Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl og Martina Gedeck

Ensemblebesætningen inkluderer også talentfulde skuespillere som Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl og Martina Gedeck. De er instrueret af Robert Schwentke, kendt for action-komedien "Rød," der bringer sin karakteristiske stil til denne thriller.

Udover "Styring," McAvoy-fans kan fange ham i horror-genindspilningen "Tal ikke ondt," indstillet til udgivelse den 13. september. Filmen, der også byder på Mackenzie Davis og Scoot McNairy, følger en amerikansk familie, hvis drømmeferie bliver til et mareridt.

Med James McAvoy i en hovedrolle er "Control" klar til at blive en fremtrædende thriller. Dens spændende præmis, kombineret med en fremragende rollebesætning, gør den til en, du kan holde på din radar.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs