Hellraiser - Clive Barkers viscerale mesterværk af rædsel og skarpe erotik - fejrer tredive års terror i dag. Efter tre årtier med at rejse de forbandede, er det på tide, at vi ser tilbage på dette groteske kunstværk og takker. Jeg er manisk eksorcisme, og det er på tide, at jeg tager jer alle tilbage til helvede!

Ny design helvede

I gammel historie har der altid været spektral frygt for helvede-munden (alias: Helvedes porte), den forudgående underjordiske tærskel, der broder det uundgåelige tidsrum mellem to milepæls-tidslinjer - afslutningen på det jordiske liv og opvågnen af ​​evigheden. Plumer af skarp røg, der bølger opad for at mørke de krakket højder i underverdenen. Skrig fra den forbandede øredøvende al lyd redder det knirkende skænderi af faldne engle. Og elendighed - åh sådan elendighed, der endnu ikke skal udforskes - løber over som blodskum, der fylder Djævelens festlige kop, en djævel, der super på fortabte sjæles kval. Disse var helvisionens visioner, som vi engang kendte dem.

Middelalderens prædikener var modne med grafiske advarsler fra underverdenen forberedt til Djævelen og hans forbandede egne. Dante og John Milton malede begge - gennem veltalenheden af ​​deres kunstneriske ord - et hjemsøgende billede af, hvad den mistede sjæl kunne forvente ved den sidste gisp i et spildt liv. Pits. Flammer. En ekstravaganza med flere niveauer af konstant lidelse uden ende eller lindring.

Selv Jesus fra Nazaret gav sit publikum en grusom og detaljeret skildring af den endelige dom. Uanset hvilken side du befinder dig på - troende eller ej - er det svært at benægte, at helvede simpelthen er indgroet i vores kulturelle sind. Skræmmende er det noget, vi alle bare ved om, uanset hvilken side du falder på.

Ordren af ​​Gash

Derefter dukkede Clive Barker sig ind i den stygiske blanding med sin friske og stiliserede vision om helvede - en, der ville omforme de koncepter, vi tidligere holdt fast ved - og omdefinerede rædselandskabet i generationer til at følge.

Hellraiser begyndte ikke på sølvskærmen, men i starten lå en sovende drøm låst mellem siderne i Barkers smukt sammensatte Det helvede hjerte. I novellen genfortalte Barker legenden om Faust, mens han flettede den ind i en kærlighedshistorie - en syg, perverteret kærlighedshistorie af tabu-ønsker og fordømmende lidenskab.

Ulykkelig med de endelige resultater af hans tidligere historier, der blev bragt til film, ville Clive Barker selv instruere hellraiser, og som et resultat blev filmen den sidste revision af hans originale idé. For en debutfilm skabte Barker sig et navn inden for rædselområdet og blev en ny legende.

Men mere end en rædselforfatter / instruktør - langt mere vil jeg hævde - Clive Barker er en moderne filosof, der skræmmer os, men det er ikke det visuelle, han giver os. Det er begreberne bag disse billeder. Tag for eksempel Hellraiser.

Som jeg sagde før, vidste vi om helvede. Helvede-munden ventede i den sidste skumring af dødelig fortvivlelse, den sidste desperate åndedræt, før den dødelige kvæles af sin egen galde og lysene forlader hans øjne. Dengang og først da kunne denne mand få adgang til helvede.

In hellraiser, Helvede er ikke begrænset til dødsstederne. Helvede er overalt omkring os. Vi åbner helvede efter vores ønsker - uanset hvor perverse de er, jo mere tabu, jo bedre er det faktisk. Filmen åbner med spørgsmålet: "Hvad er din fornøjelse, sir?" Uanset hvordan du svarer, bestemmer det, hvilket lag - eller hul - af helvede dine behov får adgang.

Onkel Frank (Sean Chapman) - en af ​​filmens skurke / ofre - åbner porten. Siddende i meditationsposition inden for en firkant med tændte stearinlys pusles han over boksens gåde dybt ind i de aftagende nattetimer. Derefter ved skæbne eller dum tilfældighed gør hans fremskridt. Klagekonfigurationen, omrører. Lyset skinner mørkt fra sine lakerede sider. En klokke bælter fra en dimension, der venter bag væggene i vores bevidsthed, og vanillys lyser over skyggerne, når duften af ​​duftende forfald bliver stærkere omkring ham.

Kæder. Kolde kæder med kroge spidser graver sig ind i mandens kød og glider mellem muskler og knogler og åbner Frank som en klagebog, rød på hver side med kød. Og midt i al denne strukturerede kaos med spiralformede søjler og kæder og saftige smerter er Gash-ordenen, helvedes præstedømme og mestre over alle smertehemmeligheder.

Det hele ligger inden for filmens åbningssegment, men vi - det vandige øjne - ved allerede, hvilken slags film vi er interesseret i. Dette er ikke en typisk gyserfilm eller en slasher. Der er ikke en jomfru, der i sidste ende vil overleve en maskeret morder. Dette er ikke en god vs ond kamp over mareridt eller en jagning gennem motorsavsmassakrer. Dette er et kig på den perverterede natur i alle vores hjerter. Fortalt gennem Frank og derefter gennem Julia (Clare Higgins) - men det kommer senere.

Hvad vi har lært af Hellraiser

Helvede var altid der. Det forstyrrede ikke Frank. Der var ingen frister, der hviskede lystige løfter om kødelig ekstase i hans øre. Ingen fik ham til at åbne kassen. Der var heller ingen der tvang ham til at tage det. "Hvad er din fornøjelse, sir?" blev han spurgt. ”Kassen,” svarede han. Han søgte konfigurationen selv ud, betalte for den, købte den, blev dens nyeste ejer og snart bytte. Men det var alt sammen, fordi Frank ville have det, skønt han måske ikke havde forstået det enorme, hvad han var ved at frigøre.

Franks ønsker åbnede helvede, bød dem velkommen, og vi står tilbage med en alvorlig advarsel. Det er sandt, at hjertet ønsker, hvad hjertet ønsker, men hjertet er måske ikke så troværdigt til tider med sine egne nysgerrige ønsker. Dybe ting til en gyserfilm udgivet i sidst i slutningen af ​​80'erne. Det er en strålende bedrift med uafhængig biograf, en der får os til at tænke, mens vi underholdes på samme tid. Publikum forlod showet med en frisk ny respekt for helvede, et helvede, der bebor verdenen omkring os og kan til enhver tid låses op, hvis vi ikke er forsigtige.

Julias rolle er en, der ligner Franks, men fortalt fra perspektivet af feminin beslutsomhed og styrke. Hun er gift med Franks bror, og deres ægteskab er i bedste fald anstrengt, men hendes hjerte tilhører Frank - en mand, der virkelig forstod, hvordan hun får sin hud til at svede af behov og behov. I løbet af filmens fortælling bliver Julia helvede med at få det, hun også ønsker - Frank tilbage i sit liv. Og denne smukke kone bliver en vild morder for at få det, hun ønsker. Aldrig en gang overvejer hun konsekvenserne af sit egoistiske behov for den glæde, der ligger lige uden for hendes rækkevidde. Men se! Hun har fundet en måde at opnå den fornøjelse, og blod skyller let nok af hænderne.

Clive Barker præsenterer menneskeheden som sin mest oprindelige såvel som dens mest interessante tilstand. Frank og Julia er ikke monstre eller dæmoner, men deres handlinger er helvede efter vores moralske standarder. De lokker intetanende mænd ind i deres blodbad, slår dem ihjel og lader dem dø på et mugnet loftsgulv. Frank dræner væskerne, der lækker fra deres kroppe for at regenerere sig selv. Julia giver ham næring og holder fast ved løftet om, at de begge vil være sammen for evigt.

Cenobitterne er upartiske observatører. De straffer ikke de onde for deres synder. De bedømmer hverken Frank eller Julias handlinger som rigtige eller forkerte. Der er en kold ligegyldighed i, hvordan Doug Bradley spiller det ikoniske Pinhead. Cenobitterne er dæmoner for nogle og engle for andre. De besvarer opkaldet udefra, og de byder os velkommen hver og en af ​​os, der låser op for kassen til helvede.

Efter tredive år, Hellraiser er stadig min absolutte yndlingsgyserfilm. Både det og dets efterfølger (Kurs mod helvede) fordyb dig i det menneskelige hjertes fordervelse og desperation. Dette har været manisk eksorsisme, og jeg byder dig velkommen til helvede.

 

Fin: Den Hellraiser trilogi blev frigivet på Blu-ray af Arrow Video. For mere information om den smukke samling, klik venligst link.