Følg os

Nyheder

Aaron Dries: Ny rædselsmester

Udgivet

on

Aaron1

Waylon: I både House of Sighs og The Fallen Boys spiller familien og familiens iboende dysfunktioner en stor rolle. Jeg ville føle efterladenhed, hvis jeg ikke spurgte, kom noget af den spænding fra dine egne erfaringer hjemme?

Aaron: Jeg kommer fra en rigtig god familie! Det her er en hård en.

Waylon: Hvis du vil tænke over det, kan vi vende tilbage til det.

Aaron: Næh, det er fedt. Lad mig arbejde igennem denne strøm af bevidst stil. Hvilket efterfølgende betyder, at det måske ikke giver mening. Lad os se, hvordan vi går... Jeg tror, ​​fordi jeg værdsætter familien så højt, at jeg lever i konstant frygt for at miste den. Det er sin egen specielle form for frygt, en der kommer snigende på dig, når du aldrig forventer det, eller når dit forsvar er nede. Som feber. Men jeg lever i ægte frygt for at blive såret og såre andre. Det er virkelig en ret udmattende, men givende måde at leve på. Og jeg tror, ​​at den frygt, jeg taler om, har rødder et eller andet sted, og her er, hvad jeg formoder, at de kan være.

I en ung alder stirrede jeg ud i mørket på egen hånd. Jeg var nødt til at revurdere, hvem jeg var. Og det bad jeg ikke om. At komme ud er et helvede, for at være ærlig. Men fordi jeg gjorde det og kom ud af det både i live, og jeg håber, godt tilpasset, har jeg fået en frygtelig bevidsthed om, hvor skrøbeligt alt, hvad jeg bygger mit liv på, er. Og det omfatter de forhold, jeg har til venner, med min familie og med ethvert miljø, jeg befinder mig i, uanset om jeg vil være der eller ej.

Jeg har også arbejdet meget i ældreplejen. Jeg har været omkring mange døende mennesker. Jeg har renset dem, jeg har badet dem, jeg har passet på dem på måder, jeg aldrig troede, jeg kunne forestille mig, både mens de levede, og så igen, når de var døde. Jeg ved, hvordan døden ser ud. Jeg har set folks øjne rulle tilbage, og lyset slukkes. Det er ikke kønt. Det er fandme skræmmende. Ikke alene forstår jeg, hvor skrøbelig min eksistens er, jeg har også et meget godt indblik i, hvor ufred og behageligt at dø. Jeg tror, ​​at kombinationen af ​​disse ting har givet mig en stærk indsigt i naturen af ​​frygt, af at blive ældre, af risici.

Og med alle mine bøger, men især House of Sighs og The Fallen Boys, er der et stærkt tema om forældre og deres børn. Mange mennesker har spurgt mig, om jeg selv har børn. Det gør jeg ikke. Men jeg ved, at jeg ville være en god far. Og jeg lever med en frygtelig frygt for, at jeg aldrig får chancen for at blive det. Til en vis grad er jeg resigneret med det faktum. Og jeg sørger over børn, der aldrig har været det. Det tab er i bøgerne. Og selvom det ikke filtrerer så meget ind i fortællingerne ... giver det mig arsenal til at skrive om forældre og børn. Det synes jeg i hvert fald.

Waylon: Det giver meget mening for mig og giver mig endnu mere indsigt i nogle af de karakterer. Du viste to meget forskellige fædre i The Fallen Boys. Marshall, der ville gøre alt for sin søn, og Napier, der bogstaveligt talt hadede sin søn fra fødslen. Er det lige så udmattende at skrive den slags dobbelthed, som det er at læse?

Aaron: Dualiteten af ​​fædre i The Fallen Boys mellem Marshall og Napier var udmattende at skrive. Fordi hver især var sådanne modsætninger. Man skulle tro, at det ville gøre det lettere at skrive. Det er ikke. Karakterer kan være konfliktfyldte og komplicerede, og de to mænd er … men deres motiver er rene. De er hver på nogle måder den anden mands halvdel. Men så oven i dette er der øjeblikke, hvor deres roller skifter. Det er kompliceret at komponere. For at det kan relateres til læseren, skal de metaforer, jeg laver for at sikre, at det, jeg forsøger at formidle, kommer igennem, være meget dybe. De skal røre enhver læser, ikke kun én slags læser. Jeg tror, ​​jeg fik det ud af det, eller i det mindste, efter hvad jeg har hørt (og mere end noget andet, jeg har skrevet, har The Fallen Boys det mest forskelligartede udvalg af læsere).

Waylon: Det er interessant. Renheden af ​​hvert af deres motiver, uanset hvor divergerende disse motiver måtte være.

Aaron: Jeg tror ikke, det er nok bare at fortælle en historie. Jeg vil have en læser til at mærke historien. Det var meget vigtigt for mig i The Fallen Boys. Så det er en traumatisk oplevelse. Jeg ved det. For meget for nogle. Men ligesom karaktererne, hvad enten de er gode eller dårlige eller et sted midt imellem, skulle motivationen være ren.

Waylon: En nærer og en ødelægger.

Aaron: Ja. Den ene nærer og den anden ødelægger. Men at elske nogen for meget kan føre til ødelæggelse. At hade nogen kan drive dem til uafhængighed. Cirklen går rundt og rundt.

Waylon: Apropos den traumatiske oplevelse ved at læse The Fallen Boys. Jeg tror ikke, at noget nogensinde har påvirket mig så meget i en bog, som da Sam følelsesløst tager sin skjorte af og vender sig om, viser sine ar, for at vente på, at hans far slår ham. Det øjeblik fortalte hele Sams livshistorie så skarpt.

Aaron: Jeg ved, det lyder dårligt. Men godt. Det er hensigten. Jeg arbejdede hårdt for at få dig til at føle sådan. Det er en forfærdelig scene. Men hans ar definerede ham. Og en persons definition gør dem interessante at kende eller læse om. Det er den sekvens, Sams accept af sin egen opvækst, som jeg tror giver hans karakter styrke til at fortsætte med at overveje, hvad plottet vil kræve af ham. En uventet drejning. Han har brug for at føle sig ægte, for at blive fuldendt, ellers vil den sidste tredjedel af bogen ikke stemme. Vigtigheden af ​​Sams gestus var stor i mit sind hele vejen igennem. Uden den ville bogen have afsluttet hundrede sider før den gjorde.

Waylon: Jeg synes ikke, det lyder dårligt. Jeg synes, det er et tegn på, hvilken type historiefortæller du er. Du trækker slet ikke slag.

Aaron: Tak. Jeg mener det. Men uden den scene ender historien 100 sider eller deromkring, før den faktisk gør det. På grund af den scene er de sidste 100 sider nødvendige. Det er en bog om fædre og sønner. Vi har brug for at høre sønnens historie, for at se konsekvenserne af ren kærlighed og had. Hvis historien ikke fortsatte og viste konsekvenserne af al denne tortur, og i bund og grund er det, hvad den er, uanset "ydre faktorer" og andre plottråde, ville den sidste tredjedel af bogen ikke være det papir værd, den er trykt på. Jeg var nødt til at gå der. Det er, hvad bogen er designet til at gøre.

Fortsættes på næste side–>

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Sider: 1 2 3

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Film

PG-13 vurderet 'Tarot' klarer sig dårligere ved billetkontoret

Udgivet

on

Tarot starter sommerhorror box office sæsonen med et klynk. Uhyggelige film som disse er normalt et efterårstilbud, så derfor besluttede Sony sig for at lave Tarot en sommerudfordrer er tvivlsom. Siden Sony bruger Netflix som deres VOD-platform nu måske venter folk på at streame det gratis, selvom både kritiker- og publikumsscore var meget lave, en dødsdom til en biografudgivelse. 

Selvom det var en hurtig død - bragte filmen ind $ 6.5 millioner på hjemmemarkedet og en ekstra $ 3.7 millioner globalt nok til at inddrive sit budget - mund til mund kunne have været nok til at overbevise biografgængere om at lave deres popcorn derhjemme til denne. 

Tarot

En anden faktor i dens død kan være dens MPAA-rating; PG-13. Moderate fans af gys kan klare billetpriser, der falder under denne bedømmelse, men hardcore-seere, der giver næring til billetkontoret i denne genre, foretrækker en R. Alt mindre sjældent gør det godt, medmindre James Wan er ved roret eller den sjældne begivenhed som f.eks. Ringen. Det kan skyldes, at PG-13-fremviseren venter på streaming, mens en R genererer nok interesse til at åbne en weekend.

Og lad os ikke glemme det Tarot kan bare være dårligt. Intet fornærmer en horrorfan hurtigere end en butiksbåret trope, medmindre det er en ny version. Men nogle genre-YouTube-kritikere siger Tarot lider af boilerplate syndrom; tager en grundlæggende forudsætning og genbruger den i håb om, at folk ikke lægger mærke til det.

Men alt er ikke tabt, 2024 har mange flere horrorfilmtilbud på vej denne sommer. I de kommende måneder får vi Cuckoo (8. april), Lange ben (Juli 12) Et stille sted: Første del (28. juni), og den nye M. Night Shyamalan-thriller Trap (August 9).

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Film

'Abigail' danser sig til det digitale i denne uge

Udgivet

on

Abigail sætter tænderne i digital udlejning i denne uge. Fra den 7. maj kan du eje denne, den seneste film fra Radio Silence. Instruktørerne Bettinelli-Olpin og Tyler Gillet hæver vampyrgenren og udfordrer forventningerne ved hvert blodplettet hjørne.

Filmen stjerner Melissa barrera (Skrig VII højderne), Kathryn Newton (Ant-Man and the Wasp: QuantummaniaFreakyLisa Frankenstein), Og Alisha Weir som titelkarakter.

Filmen ligger i øjeblikket som nummer ni på den indenlandske billetkontor og har en publikumsscore på 85%. Mange har sammenlignet filmen tematisk med Radio Silence's 2019 home invasion film Klar eller Ikke: Et røverihold bliver hyret af en mystisk fixer til at kidnappe datteren af ​​en mægtig underverdenskikkelse. De skal vogte den 12-årige ballerina i en nat for at få en løsesum på 50 millioner dollars. Da fangefangerne begynder at svinde ind én efter én, opdager de til deres voksende rædsel, at de er spærret inde i et isoleret palæ uden en almindelig lille pige.”

Radio Silence siges at skifte gear fra gyser til komedie i deres næste projekt. Deadline rapporterer, at holdet skal styre en Andy Samberg komedie om robotter.

Abigail vil kunne lejes eller ejes digitalt fra den 7. maj.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Editorial

Yay or Ney: Hvad er godt og dårligt i rædsel i denne uge

Udgivet

on

Gyser film

Velkommen til Yay or Nay et ugentlig mini-indlæg om, hvad jeg synes er gode og dårlige nyheder i horror-miljøet skrevet i mundrette bidder. 

Pil:

Mike Flanagan taler om at instruere det næste kapitel i Exorcist trilogi. Det kan betyde, at han så den sidste og indså, at der var to tilbage, og hvis han gør noget godt, er det at tegne en historie. 

Pil:

Til meddelelse af en ny IP-baseret film Mickey vs Winnie. Det er sjovt at læse komiske hotte optagelser fra folk, der ikke engang har set filmen endnu.

Nej:

Den nye Faces of Death genstart får en R-vurdering. Det er ikke rigtig retfærdigt – Gen-Z burde få en uklassificeret version som tidligere generationer, så de kan stille spørgsmålstegn ved deres dødelighed på samme måde som resten af ​​os gjorde. 

Pil:

Russell Crowe gør endnu en film om besiddelse. Han er hurtigt ved at blive en anden Nic Cage ved at sige ja til hvert manuskript, bringe magien tilbage til B-film og flere penge til VOD. 

Nej:

Sætte The Crow tilbage i biograferne for sin 30. jubilæum. At genudgive klassiske film i biografen for at fejre en milepæl er helt fint, men at gøre det, da hovedrolleindehaveren i den film blev dræbt på settet på grund af omsorgssvigt, er et pengegreb af den værste slags. 

The Crow
Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs