De multitalenterede filmskabere Aaron Moorhead og Justin Benson har en utrolig track record. Deres to første film, Løsning , Forår, etablerede den vildt innovative duo som de stigende stjerner i genrebiografen. Deres nyeste film, Den uendelige, havde premiere på Tribeca Film Festival i 2017 og er blevet fulgt op af masser af ros og velfortjent opmærksomhed.

Den uendelige – skrevet af Benson – blev instrueret, redigeret og produceret af både Moorhead og Benson, som også medvirker i filmen (med kinematografi af Moorhead).

Filmen følger to brødre, der kæmper for at leve et normalt liv ti år efter at være flygtet fra en UFO-dødsekult. Når de modtager en kryptisk videobesked fra sekten, skaber det tvivl, så de beslutter sig for kortvarigt at vende tilbage i håb om at få en afslutning. Mens Camp Arcadia og dens medlemmer afspejler dens navnebrors renæssancemytologi - et sted "ukorrumperet af civilisationen" - rører der sig noget under den rolige overflade.

Jeg havde en chance for at tale med Moorhead og Benson om Den uendelige, dens bånd til Løsning, og hvad er det næste for multitalentduoen.

Kelly McNeely: Først og fremmest er jeg sådan en fan of Løsning, Forårog Den uendelige, som jeg første gang havde fanget på Toronto After Dark Film Festival. Så tillykke, jeg kan se, at den i øjeblikket er #1 på Rotten Tomatoes' liste over Årets bedste gyserfilm indtil videre. Det er udkonkurreret arvelige , Et stille sted, hvilket er kæmpestort! Den uendelige er instrueret af, skrevet af, redigeret af, produceret af og med jer i hovedrollen, I har virkelig sat alt i denne film. Hvordan føles det at se sådan en positiv respons på det?

Aaron Moorhead: Åh! Svært spørgsmål, ærligt talt, du tager det bare, som det kommer ind. Da vi satte os for at lave denne film, var vi klar til, at det bare var en slags mærkelig lille anomali, måske endda som et blip på folks radar, som "åh , hey, okay de laver stadig film, godt, de forsvandt ikke”. Det var sådan set alt, hvad vi havde håbet på ud af det. Og at folk virkelig ser ud til at dykke ind i dets underlighed er... ydmyghed er faktisk ordet.

Justin Benson: Det er det.

AM: Vi var ikke helt klar over, hvor meget folk ville have sådan noget.

KM: Det har denne fantastiske udforskning af disse dybt menneskelige temaer om tillid, validering og afslutning, men de er på en måde lagdelt i denne skøre, psyko-kosmiske, Lovecraftianske dessert. Som skuespillere/instruktører/klippere/osv, hvordan var det at balancere alt det – der sker så meget i denne film!

JB: Nå, jeg mener, jeg ved, det kommer til at lyde... det er noget, jeg talte om; hver filmskaber siger altid "karakter først", men i sandhed gennem hele processen med at udvikle filmen, skrive den, optage den, klippe den... så længe vi forbliver fokuseret på det interpersonelle forhold mellem de to brødre, og så længe publikum kan spore konflikten og løsningen af ​​deres konflikt, og transformationen i deres forhold, så følte vi, du ved, vi ville være i orden.

Undervejs forsøger vi selvfølgelig altid at give vores publikum spændingen ved at være urolig, spændingen ved at være bange, men vi har vores underlige måde at gøre det på. Det plejer ikke at bruge springskræk og vold, det er noget lidt mere kompliceret, så det følger vi selvfølgelig altid hele tiden. Men alligevel, uanset hvordan nogen har det med genrekomponenten, så længe den følelsesmæssige komponent virker, er det ikke for svært at holde styr på det hele.

KM: Den uendelige er lidt ligesom en B-side til Løsning – der er et væld af frø, der er plantet i Løsning der har et stort udbytte Den uendelige. Var der altid en plan om at vende tilbage til det eller at gennemføre dem?

AM: Der var aldrig en plan, da vi lavede Løsning, mest fordi vi bare troede, vi ville være arbejdsløse efter Løsning så at tænke på at lave et stort univers er vrangforestillinger. Men vi blev ved med at tænke på den historie og snakke om den, næsten som fans af historien og mytologien og karaktererne, og så indså vi, at historien er vist ikke rigtig færdig endnu, fordi universet så ud til at eksistere udenfor af os. Så vi prøvede at finde en vej ind, og vi fandt faktisk flere veje ind, men Den uendelige var den, der endte med at tænde virkelig for os og for … ja, mest for os. Det var den, der gav mest mening.

Der er ingen reel grund til at vende tilbage til en verden af ​​en mikrobudgetfilm, som ingen nogensinde har set, ved du? Ingen så Løsning, og det er helt okay. Faktisk burde alle vide, at du ikke behøver at se Løsning at forstå eller værdsætte Den uendelige overhovedet. Men de tværsnit på nogle punkter – eller på mange punkter – og det beriger oplevelsen, men du vil ikke engang vide, at du går glip af noget ellers.

KM: Så hvordan startede denne rejse? Hvad bragte dig til historien og temaerne og ideerne om Den uendelige?

JB: Der er så mange måder at besvare dette spørgsmål på med alle vores film, at det er lidt svært overhovedet at huske præcist. Vi har altid omkring ti projekter i gang på én gang og kan aldrig huske, hvorfor og hvor de startede. Men der er et par ting med Den uendelige som er værd at nævne i forhold til dets tilblivelse. Den ene er, at vi har en masse andre projekter under udvikling lige nu – i spillefilm og tv – og de er alle større ting, der bare tager rigtig lang tid.

Så for omkring halvandet år, for to år siden, indså vi lige, som "aw man", vi ville bare blive en slags mødetagere og e-mail-afsendere, og vi var holdt op med at lave film, så vi er nødt til at generere en film fra bunden af, at vi bare kunne være selvhjulpne igen og kunne gøre det lige meget hvad.

Så det var en del af forestillingen om Den uendelige, og så var den anden ting, at vi indså i alle disse andre større projekter, at vi udforskede dette tema om overensstemmelse og anti-konformitet. Vi er selvfølgelig fascineret af det tema, så hvad er en god måde at fortælle en historie om det tema på – konformitet og anti-konformitet, og hvornår er det passende at gøre oprør.

Vi indså, at vi også havde talt om Løsning i 6 år og hvad der var sket med disse to sektmedlemmer, og vi troede, at disse sektmedlemmer ville være en fantastisk måde at udforske det tema på.

KM: Jeg elsker ideen om overensstemmelse og anti-konformitet. Den uendelige har den konflikt med at leve et liv i nihilistisk normalitet versus at ville være en del af en større – hvis ikke problematisk – helhed. Og jeg tror, ​​det er noget, vi alle kan relatere til.

AM: Det er den slags, du vil have som filmskaber... Jeg tror, ​​det er det, folk taler om, når de for eksempel siger, at Spielbergs film er tidløse. Selvfølgelig finder de sted i en bestemt periode, og de er et produkt af deres æra, men grunden er, at de ikke taler om "farerne ved sociale medier". De taler om temaer, som hver enkelt person på planeten kan relatere til. Og så længe du kan finde en måde at gøre disse temaer specifikke på og rent faktisk har noget at sige om de temaer, så kan du lave en film, der forhåbentlig kunne spilles for 20 år siden eller 20 år fra nu, og folk vil ikke sige “ åh det var nok godt dengang”.

KM: Med Den uendelige, det var første gang for jer begge at spille en stor rolle i forsiden af kameraerne. Hvad var processen for at nå til det punkt, og tror du, du vil gøre det igen?

AM: Processen med at komme foran kameraet var faktisk en del af ideen om filmen. Vi ville lave noget, der var selvhjulpen. Og vi endte ikke med at lave noget helt selvhjulpen, vi endte med at komme i gang med – du ved, det var beskedent, men det var a budget, der ikke var vores egne bankkonti. Vi fik en besætning, der var ekstraordinært støttende. Men en del af etosen ved at lave denne film skulle være, at vi bare skulle gøre alt, og at caste os selv var en del af det.

Og selvfølgelig havde vi lysten til at gøre det, og det troede vi kunne gør det, vi følte, at vi havde ret til at gøre det, så det var et sammenløb af en masse forskellige grunde udover bare "jamen, der er ingen penge, så vi burde gøre det". Men ville vi gøre det igen? Absolut. Ikke kun for os selv, men også for andre filmskabere.

KM: Hvad er det mest som filmskabere – og det er et meget bredt spørgsmål – men hvad er den mest værdifulde lektie, du har lært indtil nu under alt, hvad du har lavet, både foran og bag kameraerne?

JB: At aldrig behandle nogen position på sættet som vigtigere end nogen anden position. Jeg tror ikke, at Aaron eller jeg nogensinde har gjort det, men hver gang jeg nogensinde har haft – bare bogstaveligt talt i hele mit liv med at arbejde på sæt – har jeg aldrig set tilbage og tænkt "åh, det var en slags dårlig oplevelse ” fordi en skuespiller, eller nogen i kameraafdelingen eller noget, nogen opførte sig, som om deres position af en eller anden grund var vigtigere, og derfor vil de være virkelig ubehagelige.

AM: Og det er alle!

JB: Ja, absolut.

AM: Jeg mener for eksempel en skuespiller – og vi kan sige det, fordi vi er hovedroller i vores egen film – den eneste grund til, at de ikke er lige så brændbare som et greb, er kontinuitet. Du kan ikke fyre din skuespiller og erstatte dem med en anden.

KM: *Griner* Det er lidt svært, ja.

AM: Jeg skal ikke sige, at de er fuldstændigt udskiftelige – det er de ikke, men tanken om, at sættet drejer sig om en bestemt rolle, er sindssyg.

JB: Bortset fra det, hvis du er filmskaber, skal du altid have en film klar, som du bare kan lave selv, og du behøver ikke vente på, at en anden fortæller dig, at du kan gøre det. For hvis man ikke har det, risikerer man bare aldrig at lave en film mere.

KM: Du havde tidligere nævnt, at I altid har et væld af ideer og projekter på farten, så hvad er det næste for jer begge? Hvilke projekter arbejder du på – hvis du kan dele dem?

AM: Ja! Vi ønsker ikke at blive for specifikke, for ellers vil dette interview vare rigtig længe, ​​for vi bliver spændte, og vi begynder at snakke – vi har omkring... 4 spillefilm og 3 tv-shows, som vi slår til. Og grunden er, at når du er færdig med én ting, går det ud i verden for skuespillere og finansiering og alt det der, så begynder du bare at arbejde på en anden. Eller du kunne bare sidde og vente, hvilket var det, der fik os i problemer med Den uendelige i første omgang.

Så vi har en hel masse ting. Ingen af ​​dem er specifikt i Opløsning/De endeløse universet, men de er bestemt alle vores slags ting. Vi laver ikke en rom-com med hunde i hovedrollen, men det er næste gang, efter det, for det ville være virkelig – faktisk nu bliver jeg lidt begejstret for det... det ville være rigtig fedt. Jeg tænkte lige på, at hunde blev forelskede. Men ja, de er alle vores slags ting.

En ting, som vi for nylig har sendt et udkast til studiet, som er virkelig spændende, er, at vi laver et tv-program om Aleister Crowley.

KM: Fantastisk!

AM: Så det ville være ret utroligt at arbejde på.

KM: Jeg mener, alt andet fejler, du har hundens rom-com, fordi jeg føler, at det ville være den bedste castingproces.

AM: Ja! Vi burde lade som om, vi gør det, bare for casting-processen.

KM: Så til mit sidste spørgsmål vil jeg gerne blive lidt personlig. Jeg vil gerne vide, hvad der skræmmer eller fascinerer dig – for nogle gange er de to sider af samme sag, ikke?

JB: Hmmm... ja.. Mand, jeg ville ønske, jeg var bange for flere ting...

AM: Åh, wow, han er ikke bange for noget...

JB: Jeg har som, virkelig normal, logisk frygt. Ligesom jeg ikke kan lide, når en bil kører for tæt bag personen foran dem, jeg vil ikke dø af et hjerteanfald, så jeg spiser sundt, og jeg er bare bange for global opvarmning.

KM: Alt sammen meget rimeligt!

JB: Jeg vil mærke på det – global opvarmning skræmmer mig mere end stort set noget andet. Derfor Første reformeret er årets mest uhyggelige film. Lad ikke Rotten Tomatoes fortælle dig det Den uendelige er.

---

Du kan finde Den uendelige på Digital, Blu-ray og DVD fra den 26. juni 2018. Se traileren og den fantastiske plakatkunst nedenfor!