Følg os

Nyheder

'Dead By Midnight' er et kærlighedsbrev til Retro Horror Anthology - Review

Udgivet

on

Død ved midnat

Jeg elsker horrorantologier, så da jeg havde mulighed for at se Dead By Midnight (11:XNUMX Central), Jeg var begejstret. Og jeg må sige, jeg blev grundigt imponeret. Det er en vildt underholdende samling af advarselshistorier, der glimrende udfører det kreative potentiale i antologiformatet.

Dead By Midnight (11:XNUMX Central) er en samling på 6 historier - fem separate korte segmenter med et omfattende plot, der binder dem sammen. Beskrivelsen er som følger:

Det er Halloween på WKIZ, når den ondsindede Mistress of Midnight ankommer for at være vært for hendes årlige gyserfilmmaraton 'Dead by Midnight'. Når WKIZ-personalet kun begynder at forsvinde for at dukke op i de stadig mørkere film, er det op til linjeproducent Candice Spelling at stoppe Mistress of Midnight før hendes sidste og mest djævelsk film går i luften.

Og tjek dette fantastiske plakatdesign!

via You42

Hvert af antologikapitlerne har en god forudsætning og en solid udførelse. Der er ærligt talt ikke en svag indgang blandt dem.

Antologiens hovedhistorie (kendt som Død luft, instrueret af Torey Haas) viser tegnene gradvist skiftende over som "skuespillere" i filmmarathonindgange, hvilket gør det muligt for filmens rollebesætning at fremvise deres talent med dobbelte roller. Dette er et fantastisk kreativt valg, der binder alt sammen meget godt og giver Død ved midnat et overordnet plot, der klart bygger en fuld historie.

Det er også bare en meget smart måde at præsentere en antologi, der binder tilbage til undergenrenes rødder; viser og film som Tales From the Crypt, Thriller, Terrorens trilogi, Voksværk, Hammerens hus for rædsel , Vampira Show.

Jeg var så glad for at se Hannah Fierman (SiREN, V / H / S) som linieproducent Candice Spelling - hun er et så stort talent, og hun kan kommunikere så meget med sin fysiske og ansigtsudtryk (tage i betragtning, at hendes rolle i Sirene er hovedsagelig ikke-talende, og du ved, hvad jeg mener).

Hvert segment introduceres af Mistress of Midnight (Erin Brown, Masters of Horror: Sick Girl), den saftige værtinde for Død ved midnat Tv-special. Hun er dybest set en hybrid af Elvira og Evelyn (Barbara Cramptons VHS-spilguide-karakter fra Ud over portene) og hendes coy quips maskerer hendes mørke intentioner.

Den første "officielle" korte post med titlen Djævletrøje (instrueret af Tony Reames), har et slående script, som jeg meget nød (skrevet af segmentets hovedskuespillerinde, Davi Crimmins). Den komiske timing af denne post er fantastisk, og jeg værdsatte bestemt den Evil Dead hyldest til kameraets farende-ved-kabinen visuelle kneb. Dejlig!

Det næste segment, Uhyggelige dukker (instrueret af Eric Davis) skiller sig ud for mig på grund af Emma Greens karakter, Toni. Hun er klog over måderne på en uhyggelig historie og viser, at det virkelig er let at indarbejde mangfoldighed af seksuel orientering i genren.

Instruktør Jay Holloways segment, Mistet tøjvask, bruger en kombination af stop-motion-animation og praktiske goreeffekter til at gøre hans historie til en sjov skabningsfunktion. Enhver, der nogensinde har haft en ubehagelig værelseskammerat, vil helt sikkert identificere sig med denne korte.

Dag tre - skrevet og instrueret af Anissa Matlock - er smukt dæmpet i forhold til de tidligere segmenter. Den er fuld af følelser og kommunikerer et dybt traume med karakterer, der kæmper for at klare. Højdepunktet er fantastisk med fænomenale praktiske effekter og design. Det vandt mig virkelig.

Død ved midnat

Det sidste segment, Blind Side (instrueret af Torey Haas og skrevet af Melissa Oulton) er mareridtet for enhver, der stoler på receptbriller. Shortens hovedperson, Rebecca (Jenni McCarthy), finder sig sløret kæmper gennem en forfærdelig situation og følger stadig alle de logiske trin - for en gangs skyld - som fortjener bifald.

Samlet set havde filmen en så stærk gruppe historier, at det ville være svært at vælge en favorit. Dead By Midnight (11:XNUMX Central) er en killer indie-antologi, der fuldt ud omfavner formatet og gør et forbandet godt stykke arbejde.

Død ved midnat (11:XNUMX Central) vil skærm som en del af Atlanta Film Festival den 14. april (kl. 9 på Plaza Theatre). Du kan tjekke traileren nedenfor.

Trænger du til flere horrorantologier? Tjek teasertrailer til Lilith!

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Lister

Thrills and Chills: Rangering af 'Radio Silence'-film fra Bloody Brilliant til Just Bloody

Udgivet

on

Radiostumfilm

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, , Chad Villella hedder alle filmskabere under det kollektive mærke Radio Silence. Bettinelli-Olpin og Gillett er de primære instruktører under denne betegnelse, mens Villella producerer.

De har vundet popularitet i løbet af de sidste 13 år, og deres film er blevet kendt for at have en vis "Radio Silence"-signatur. De er blodige, indeholder normalt monstre og har halsbrækkende actionsekvenser. Deres seneste film Abigail eksemplificerer den signatur og er måske deres bedste film til dato. De arbejder i øjeblikket på en genstart af John Carpenter's Undslippe fra New York.

Vi tænkte, at vi ville gennemgå listen over projekter, de har instrueret, og rangere dem fra høj til lav. Ingen af ​​filmene og shortsene på denne liste er dårlige, de har alle deres fordele. Disse placeringer fra top til bund er blot dem, vi følte, viste deres talenter bedst.

Vi inkluderede ikke film, de producerede, men ikke instruerede.

#1. Abigail

En opdatering til den anden film på denne liste, Abagail er den naturlige udvikling af Radio Silence's kærlighed til lockdown-rædsel. Den går i stort set samme fodspor som Klar eller Ikke, men formår at gå en bedre - gør det om vampyrer.

Abigail

#2. Klar eller ej

Denne film satte Radio Silence på kortet. Selvom de ikke er så succesfulde på billetkontoret som nogle af deres andre film, Klar eller Ikke bevist, at holdet kunne træde uden for deres begrænsede antologiplads og skabe en sjov, spændende og blodig eventyrfilm.

Klar eller Ikke

#3. Skrig (2022)

Mens Scream vil altid være en polariserende franchise, denne prequel, efterfølger, genstart - uanset hvordan du vil mærke den, viste det, hvor meget Radio Silence kendte kildematerialet. Det var ikke doven eller kontant, bare en god tid med legendariske karakterer, vi elsker, og nye, der voksede på os.

Skrig (2022)

#4 sydgående (vejen ud)

Radio Silence kaster deres modus operandi for fundne optagelser til denne antologifilm. De er ansvarlige for bogstøttehistorierne og skaber en skræmmende verden i deres segment med titlen Måden Out, som involverer mærkelige svævende væsener og en slags tidsløkke. Det er sådan set første gang, vi ser deres arbejde uden et rystende kamera. Hvis vi skulle rangere hele denne film, ville den forblive på denne position på listen.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

Filmen, der startede det hele for Radio Silence. Eller skal vi sige det segment der startede det hele. Selvom dette ikke er langfilm, var det meget godt, hvad de formåede at gøre med den tid, de havde. Deres kapitel havde titlen 10/31/98, en kortfilm om fundet-optagelser, der involverer en gruppe venner, der styrter ned, hvad de tror er en iscenesat eksorcisme, kun for at lære ikke at påtage sig ting på Halloween-aften.

V / H / S

#6. Skrig VI

Sætter gang i handlingen, flytter til storbyen og lader Ghostface bruge et haglgevær, Skrig VI vendte franchisen på hovedet. Ligesom deres første spillede denne film med kanon og formåede at vinde en masse fans i dens retning, men fremmedgjorde andre for at farve for langt uden for linjerne i Wes Cravens elskede serie. Hvis en efterfølger viste, hvordan tropen blev forældet, var den Skrig VI, men det lykkedes at presse noget frisk blod ud af denne næsten tre årtiers grundpille.

Skrig VI

#7. Devil's Due

Temmelig undervurderet, denne, Radio Silences første spillefilm, er en sampler af ting, de tog fra V/H/S. Den blev filmet i en allestedsnærværende fundne optagelsesstil, der viser en form for besiddelse og byder på uvidende mænd. Da dette var deres første bonafide store studiejob, er det en vidunderlig prøvesten at se, hvor langt de er kommet med deres historiefortælling.

Djævelens skyld

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs

Nyheder

Årets måske mest skræmmende og mest foruroligende serie

Udgivet

on

Du har måske aldrig hørt om Richard Gadd, men det ændrer sig nok efter denne måned. Hans miniserie Baby rensdyr bare ramt Netflix og det er et skræmmende dybt dyk ned i misbrug, afhængighed og psykisk sygdom. Hvad der er endnu mere skræmmende er, at det er baseret på Gadds virkelige strabadser.

Kernen i historien handler om en mand ved navn Donny Dunn spillet af Gadd, der gerne vil være stand-up komiker, men det fungerer ikke så godt takket være sceneskræk, der stammer fra hans usikkerhed.

En dag på sit daglige arbejde møder han en kvinde ved navn Martha, spillet til ubetinget perfektion af Jessica Gunning, som øjeblikkeligt charmeres af Donnys venlighed og flotte udseende. Det varer ikke længe, ​​før hun giver ham tilnavnet "Baby Reindeer" og ubønhørligt begynder at forfølge ham. Men det er kun toppen af ​​Donnys problemer, han har sine egne utroligt foruroligende problemer.

Denne mini-serie burde komme med en masse triggere, så vær bare advaret om, at den ikke er for sarte sjæle. Rædslerne her kommer ikke fra blod og lemlæstelse, men fra fysisk og psykisk mishandling, der går ud over enhver fysiologisk thriller, du nogensinde har set.

"Det er selvfølgelig meget følelsesmæssigt sandt: Jeg blev alvorligt forfulgt og alvorligt misbrugt," sagde Gadd til Mennesker, der forklarer, hvorfor han ændrede nogle aspekter af historien. "Men vi ønskede, at det skulle eksistere i kunstens sfære, samt beskytte de mennesker, det er baseret på."

Serien har taget fart takket være positiv mund-til-mund, og Gadd er ved at vænne sig til rygtet.

"Det har tydeligvis ramt en akkord," fortalte han The Guardian. "Jeg troede virkelig på det, men det er taget så hurtigt, at jeg føler mig lidt forblæst."

Du kan streame Baby rensdyr på Netflix lige nu.

Hvis du eller en du kender er blevet seksuelt overgrebet, bedes du kontakte National Sexual Assault Hotline på 1-800-656-HOPE (4673) eller gå til rainn.org.

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs

Film

Den originale 'Beetlejuice'-efterfølger havde en interessant placering

Udgivet

on

beetlejuice i Hawaii film

Tilbage i slutningen af ​​80'erne og begyndelsen af ​​90'erne var efterfølgere til succesfilm ikke så lineære, som de er i dag. Det var mere som "lad os genskabe situationen, men på et andet sted." Husk Hastighed 2 eller National Lampoons europæiske ferie? Også selvom Aliens, så godt som det er, følger mange af originalens plotpunkter; mennesker, der sidder fast på et skib, en android, en lille pige i fare i stedet for en kat. Så det giver mening, at en af ​​de mest populære overnaturlige komedier nogensinde, Beetlejuice ville følge samme mønster.

I 1991 var Tim Burton interesseret i at lave en efterfølger til sin original fra 1988, den blev kaldt Beetlejuice går Hawaiian:

“Deetz-familien flytter til Hawaii for at udvikle et feriested. Byggeriet begynder, og det opdages hurtigt, at hotellet kommer til at ligge på toppen af ​​en gammel gravplads. Beetlejuice kommer ind for at redde dagen."

Burton kunne lide manuskriptet, men ville gerne have nogle omskrivninger, så han spurgte den daværende hotte manuskriptforfatter Daniel Waters som lige var blevet færdig med at bidrage til Heathers. Han gav muligheden videre, så producer David Geffen tilbød det Troop Beverly Hills skriftlærde Pamela Norris til ingen nytte.

Til sidst spurgte Warner Bros Kevin Smith at slå op Beetlejuice går Hawaiian, hånede han over ideen, siger, "Sagde vi ikke alt, hvad vi havde brug for at sige i den første Beetlejuice? Skal vi gå tropisk?"

Ni år senere blev efterfølgeren dræbt. Studiet sagde, at Winona Ryder nu var for gammel til rollen, og at der skulle ske en hel re-cast. Men Burton gav aldrig op, der var mange retninger, han ønskede at tage sine karakterer, inklusive en Disney-crossover.

"Vi talte om mange forskellige ting," instruktøren sagde i Entertainment Weekly. "Det var tidligt, da vi skulle, Beetlejuice og Haunted MansionBeetlejuice går vestpå, uanset hvad. Der dukkede mange ting op."

Spol frem til 2011 da et andet manuskript blev pitchet til en efterfølger. Denne gang forfatteren af ​​Burton's Mørke Shadows, Seth Grahame-Smith blev ansat, og han ville sikre sig, at historien ikke var et pengeskabende genindspilning eller genstart. Fire år senere, i 2015, blev et manuskript godkendt, hvor både Ryder og Keaton sagde, at de ville vende tilbage til deres respektive roller. I 2017 det manuskript blev fornyet og så til sidst skrinlagt 2019.

I den tid, efterfølgermanuskriptet blev kastet rundt i Hollywood, i 2016 en kunstner ved navn Alex Murillo postede, hvad der lignede one-sheets en Beetlejuice efterfølger. Selvom de var opdigtede og ikke havde nogen tilknytning til Warner Bros., troede folk, at de var ægte.

Måske vakte viraliteten i kunstværket interesse for en Beetlejuice efterfølger igen, og endelig blev den bekræftet i 2022 Billejuice 2 havde grønt lys fra et manuskript skrevet af Onsdag forfatterne Alfred Gough og Miles Millar. Stjernen i den serie Jenna Ortega tilmeldte sig den nye film, hvor optagelserne starter om 2023. Det blev også bekræftet Danny Elfman ville vende tilbage for at lave scoringen.

Burton og Keaton blev enige om, at den nye film havde titlen Beetlejuice, Beetlejuice ville ikke stole på CGI eller andre andre former for teknologi. De ønskede, at filmen skulle føles "håndlavet". Filmen blev indpakket i november 2023.

Det har været over tre årtier at komme med en efterfølger til Beetlejuice. Forhåbentlig, siden de sagde aloha til Beetlejuice går Hawaiian der har været tid og kreativitet nok til at sikre Beetlejuice, Beetlejuice vil ikke kun ære karaktererne, men også fans af originalen.

Beetlejuice, Beetlejuice åbner biografen den 6. september.

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs