Følg os

Nyheder

Fan Theory foreslår 'Halloween's Sam Loomis er den samme Sam Loomis fra' Psycho '

Udgivet

on

Skrevet af Patti Pauley

Jeg ved ikke med jer andre, men jeg kan helt sikkert sætte pris på en GENNEMGÅET fanteori en gang i mellem. Jeg har læst omkring en million derude, der spænder fra absolut vrøvl til forklaringer, der faktisk kan få dig til at se en af ​​dine yndlingsfilm, -serier eller -karakterer i et nyt lys. Men det seneste inden for gyserfilm-fandom-teorier, der har fanget min egern opmærksomhed, skaber en fascinerende tankegang for både Hitchcock og Halloween både fans; Hvad hvis Sam Loomis-karakteren fra Halloween var mere end blot en hyldest til Psycho's Sam Loomis? Hvad hvis det faktisk er den samme person?

 

Jeg ved. Jeg ved. Hør dog det hele.

sam loomis

For nu at bringe dem, der kan være forvirrede, op i fart Psycho, Sam Loomis er Marion Cranes kæreste; og i Halloween Sam Loomis spiller psykiater for Michael Myers. Det er temmelig vidende for Myers-fans, at John Carpenter hyldede Hitchcock-thrilleren ved ikke kun at opkalde den gode læge efter en af ​​de Psycho karakterer, men har også castet datteren af ​​nævnte films heltinde Marion Crane ( Janet Leigh) Jamie Lee Curtis som John Carpenters sidste pige i, hvad der blev til at være, en af ​​de største slasher-franchises i gysergenren. I en nylig artikel fremhævet af Filmskolen Afviser, giver artiklen et intelligent og plausibelt argument med hensyn til teorien om, at Loomis fra begge Psycho , Halloween, to helt forskellige film, er én i samme.

sam loomis psyko

Teorien antyder, at efter at have lidt en traumatisk oplevelse med at miste sin elskede Marion, opsporede han Norman Bates i mor måde, at fastholde ham og forvandle ham til politiet og de dårlige læger, er, at Loomis ville håndtere sin sorg og oplevelse ved på sin egen måde at sørge for, at en hændelse som denne aldrig skulle ske igen. Og så ville Loomis fortsætte med at forlade terroren i Arizona og flytte til Illinois for at få sin bachelor i børnepsykologi. Fang dem, mens de er unge.

Efter endt uddannelse er en af ​​hans første patienter en ung dreng på seks år med de sorteste øjne ... djævelens øjne. Selvfølgelig ved du hvem jeg refererer til her. Loomis ser træk ved den forstyrrede Norman i lille Mikey og kører sig selv dybt ind i arbejdet for at forhindre begivenhederne i Psycho forfra. Vi ved dog alle, hvordan det ender. Efter først at have prøvet i 15 år at nå ind i Myers' psyke for at trække ham tilbage til normaliteten, flygter Myers, og døden kommer til Haddonfield. Som den vedholdende mand, Loomis forsøger at undgå en gentagelse af historien, forfølger han selvfølgelig Michael i et forsøg på at stoppe ham; og med Loomis lidt træt af den nævnte historie, mener han at afslutte den på enhver mulig måde. Hvis han bliver nødt til at dræbe Myers, vil han gå efter det.

I næsten 20 år, SIX FILMS TOTAL, bliver denne fyr ved med at løbe efter Myers. Teorien fortsætter med at sige, at det er typisk for en mand, der lider af skyldfølelse og PTSD. At Loomis ikke er din typiske læge, og heller ikke en rationel mand. At denne mand, der er kommet videre i årevis, har set første hånd før Haddonfield lorteshowet i '78, og konsekvenserne af en galning på fri fod. Så denne mand vil gå til jordens ende for at sætte en stopper for det. Det er blevet en besættelse for ham. Og fulgte ham til hans egen død.

I slutningen af ​​dagen er dette kun en teori; og en forbandet en til det. Omend John Carpenter aldrig har udtalt, at dette er sandt, og selvom jeg meget tvivler på, at der er nogen tro på det, er det sjovt at foregive og flette de to historiske gysermesterværker sammen. Hvad er din mening? Lad os diskutere i kommentarerne!

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Editorial

Hvorfor du måske IKKE ønsker at gå i blinde, før du ser 'The Coffee Table'

Udgivet

on

Du vil måske forberede dig på nogle ting, hvis du planlægger at se Sofabordet nu lejes på Prime. Vi vil ikke gå ind i nogen spoilere, men forskning er din bedste ven, hvis du er følsom over for intense emner.

Hvis du ikke tror på os, kan gyserforfatteren Stephen King måske overbevise dig. I et tweet, han offentliggjorde den 10. maj, siger forfatteren: "Der er en spansk film, der hedder SOFABORDET on Amazon Prime , Apple +. Jeg gætter på, at du aldrig, ikke en eneste gang i hele dit liv, har set en så sort film som denne. Det er forfærdeligt og også forfærdeligt sjovt. Tænk på Coen-brødrenes mørkeste drøm.”

Det er svært at tale om filmen uden at give noget væk. Lad os bare sige, at der er visse ting i gyserfilm, der generelt er uden for, ahem, bordet, og denne film krydser den grænse i stor stil.

Sofabordet

Den meget tvetydige synopsis siger:

"Jesus (Davids par) og Maria (Stephanie de los Santos) er et par, der gennemgår en svær tid i deres forhold. Ikke desto mindre er de lige blevet forældre. For at forme deres nye liv beslutter de sig for at købe et nyt sofabord. En beslutning, der vil ændre deres eksistens.”

Men der er mere i det end det, og det faktum, at dette måske er den mørkeste af alle komedier, er også lidt foruroligende. Selvom det også er tungt på den dramatiske side, er kernespørgsmålet meget tabubelagt og kan efterlade visse mennesker syge og forstyrrede.

Hvad værre er, er, at det er en fremragende film. Skuespillet er fænomenalt og spændingen, masterclass. Sammensat, at det er en Spansk film med undertekster, så du skal se på din skærm; det er bare ondt.

Den gode nyhed er Sofabordet er egentlig ikke så blodig. Ja, der er blod, men det bruges mere som blot en reference end som en gratis mulighed. Alligevel er bare tanken om, hvad denne familie skal igennem, foruroligende, og jeg kan gætte på, at mange mennesker vil slukke for det inden for den første halve time.

Instruktør Caye Casas har lavet en fantastisk film, der måske går over i historien som en af ​​de mest foruroligende, der nogensinde er lavet. Du er blevet advaret.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Film

Trailer til Shudders seneste 'The Demon Disorder' viser SFX

Udgivet

on

Det er altid interessant, når prisvindende special effect-kunstnere bliver instruktører af gyserfilm. Det er tilfældet med Dæmonsygdommen kommer fra Steven Boyle som har lavet arbejde på Matrix film, The Hobbit trilogi og King Kong (2005).

Dæmonsygdommen er den seneste Shudder-opkøb, da den fortsætter med at tilføje højkvalitets og interessant indhold til sit katalog. Filmen er instruktørdebut for Boyle og han siger, at han er glad for, at det bliver en del af horrorstreamerens bibliotek i efteråret 2024.

”Vi er begejstrede for det Dæmonsygdommen har nået sit sidste hvilested med vores venner på Shudder,” sagde Boyle. "Det er et fællesskab og en fanbase, som vi har den højeste agtelse, og vi kunne ikke være gladere for at være på denne rejse med dem!"

Ryseren gentager Boyles tanker om filmen og understreger hans dygtighed.

"Efter år med at skabe en række omfattende visuelle oplevelser gennem sit arbejde som specialeffektdesigner på ikoniske film, er vi begejstrede for at give Steven Boyle en platform for hans spillefilms-instruktørdebut med Dæmonsygdommen,” sagde Samuel Zimmerman, chef for programmering for Shudder. "Fuld af imponerende kropsrædsel, som fans er kommet til at forvente af denne effektmester, er Boyles film en medrivende historie om at bryde generationsmæssige forbandelser, som seerne vil finde både foruroligende og morsomme."

Filmen beskrives som et "australsk familiedrama", der centrerer sig om "Graham, en mand hjemsøgt af sin fortid siden sin fars død og fremmedgørelsen fra sine to brødre. Jake, den mellemste bror, kontakter Graham og hævder, at noget er grueligt galt: deres yngste bror Phillip er besat af deres afdøde far. Graham accepterer modvilligt at gå og se selv. Med de tre brødre sammen igen, indser de hurtigt, at de er uforberedte på kræfterne mod dem og lærer, at deres fortid ikke vil forblive skjult. Men hvordan besejrer du en tilstedeværelse, der kender dig ud og ind? En vrede så kraftig, at den nægter at forblive død?”

Filmstjernerne, John Noble (Ringenes Herre), Charles CottierChristian Willisog Dirk Hunter.

Tag et kig på traileren nedenfor og fortæl os, hvad du synes. Dæmonsygdommen begynder at streame på Shudder til efteråret.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Editorial

Husker Roger Corman den uafhængige B-film-impresario

Udgivet

on

Producer og instruktør Roger Corman har en film for hver generation, der går omkring 70 år tilbage. Det betyder, at gyserfans på 21 år og ældre formentlig har set en af ​​hans film. Corman døde den 9. maj i en alder af 98 år.

"Han var generøs, åbenhjertig og venlig over for alle dem, der kendte ham. En hengiven og uselvisk far, han var dybt elsket af sine døtre,” sagde hans familie på Instagram. "Hans film var revolutionerende og ikonoklastiske og fangede en tidsånd."

Den produktive filmskaber blev født i Detroit Michigan i 1926. Kunsten at lave film påvirkede hans interesse for teknik. Så i midten af ​​1950'erne vendte han sin opmærksomhed mod lærredet ved at co-producere filmen Motorvej Dragnet i 1954.

Et år senere ville han komme bag objektivet for at instruere Fem kanoner vest. Plottet i den film lyder som noget Spielberg or Tarantino ville tjene i dag, men på et budget på flere millioner dollar: "Under borgerkrigen benåder konføderationen fem kriminelle og sender dem ind i Comanche-territoriet for at genvinde unionsbeslaglagt konfødereret guld og fange en konfødereret kappe."

Derfra lavede Corman et par tykke westerns, men så dukkede hans interesse for monsterfilm op fra begyndelsen Udyret med en million øjne (1955) og Den erobrede verden (1956). I 1957 instruerede han ni film, der spændte fra skabninger (Attack of Krabbe Monsters) til udnyttende teenagedramaer (Teenage dukke).

I 60'erne vendte hans fokus sig hovedsageligt til gyserfilm. Nogle af hans mest berømte i den periode var baseret på Edgar Allan Poes værker, The Pit og Pendulum (1961) Raven (1961), og Den Masque Røde Død (1963).

I løbet af 70'erne lavede han mere produktion end instruktion. Han støttede en bred vifte af film, alt fra gyser til det, der ville blive kaldt Grindhouse i dag. En af hans mest berømte film fra det årti var Death Race 2000 (1975) og Ron Howard's første feature Eat My Dust (1976).

I de følgende årtier tilbød han mange titler. Hvis du lejede en B-film fra dit lokale videoudlejningssted, producerede han det sandsynligvis.

Selv i dag, efter hans bortgang, rapporterer IMDb, at han har to kommende film i posten: Lidt Butik med Halloween Horrors , Kriminalitet By. Som en ægte Hollywood-legende arbejder han stadig fra den anden side.

"Hans film var revolutionerende og ikonoklastiske og fangede en tidsånd," sagde hans familie. "Da han blev spurgt, hvordan han gerne ville huskes, sagde han: 'Jeg var filmskaber, bare det'."

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs