Følg os

Nyheder

Fantasia 2020: Brea Grant på '12 Hour Shift ',' Lucky 'og Genre Love

Udgivet

on

Brea Grant

Brea Grant er måske bedst kendt for sit arbejde som skuespillerinde (Beyond the Gates, Heroes, Dexter, After Midnight), men hun har vist sig at være en talentfuld forfatter og instruktør med flair for genrebiograf. På dette års Fantasia Film Festival havde hun to store projekter med premiere - 12 timers skift , Heldig. 

12 timers skift - som Grant skrev og instruerede - er en mørkt komisk orgelfremstillingsfilm, der blev spillet på et snusket Arkansas-hospital i 1999. Filmen spiller genrefavoritten Angela Bettis (Kan, Kvinden) og Chloe Farnworth (Afgang), med David Arquette (Scream) i en stjernespændende rolle.

Til Lucky, Grant skrev manuskriptet og spiller hovedrollen. Det er en bidende udforskning af samfundsmæssige reaktioner af vold mod kvinder, spundet gennem en satirisk linse (du kan læse min fuld gennemgang her). 

Jeg havde et digitalt sidde ned med Grant på dette års Fantasia Festival, hvor vi diskuterede hendes to festival-favoriserede projekter, 90'erne, horror tropes og hendes kærlighed til genre. 


Kelly McNeely: Så med 12 timers skift, du har denne fantastiske slags organ-høst-heistfilm, som er et så sejt koncept for en film, jeg elsker, at det også er en mørk komedie, og at den har disse virkelig stærke kvindelige kundeemner. Hvad var oprindelsen af ​​den film? Hvad var dine inspirationer og indflydelser, når du skrev og instruerede?

Brea Grant: Jeg har lyst til, at film ender med at komme fra bare så mange kilder, og jeg ville ønske, at der var en bestemt, men dem, som jeg slags vil kaste på dig, er jeg elsker bylegender fra 90'erne. Jeg elskede altid den om den person, der vågnede i deres badekar med manglende nyre, og nogen havde skrevet på spejlet, som: "gå med det samme til hospitalet". Og du ved, den underlige ting ved at vokse op i en lille by er, at du hører disse bymæssige legender, og jeg ville blive overbevist om, at det var noget, der skete i min lille by, som om jeg troede, at det var en sand historie, der skete i Marshall, Texas. Så jeg tror, ​​jeg har altid holdt det med mig. 

Og det er en slags min historie om, hvad der skete med den nyre, eller hvorfor den nyre manglede - en slags underlig fucked-up version af historien. Jeg tror, ​​at og så også bare, jeg er fra en lille by, jeg har altid ønsket at skrive en skør, vild historie, der har mange tegn, der minder mig om mennesker, jeg voksede op med. Og jeg tror, ​​det er de to vigtigste ting, der slags fik det til at gå.

Nu, med den urbane legende igen, fra 90'erne, var det en af ​​grundene til, at du ville sætte den i 1999?

Ja! Og også, jeg var teenager i 90'erne, og da jeg skrev historien, og den fandt sted i min by, var det mere fornuftigt for mig at tænke på byen, som jeg kendte den. Fordi jeg ikke har boet der siden jeg var 18, og jeg har ikke boet i Texas i næsten 10 år. Så for mig handlede det om at skrive om syd og så videre og de små byverdener, men den måde, jeg kender dem på. 

12 timers skift

Jeg elsker, at det har disse virkelig stærke, magtfulde kvinder i hovedroller, for man ser ikke rigtig et væld af film, der har kvinder i 40'erne til at lede showet, hvilket jeg synes er et virkelig fantastisk valg. Var det noget, du har haft i tankerne, da du skrev manuskriptet, eller opstod den slags i castingen?

Tak fordi du bemærker, ingen har bragt det op til mig! Ved du, nu hvor jeg har lavet en film med to af mine tre hovedskuespillerinder i 40'erne, er det alle Jeg ønsker at gøre! [griner] Fordi de er så erfarne, og de bare tager alting begge alvorligt, men kan også virkelig rulle med slagene på en interessant måde. Jeg mener, Nikea Gamby-Turner, det er en af ​​hendes første kundeemner i en film, og hun var så vidunderlig, og hun har bare en stor aura på scenen, som om hun bare bringer så meget lykke at sætte, og hun er en kræftoverlevende, og sort af alt hvad hun laver, tager hun lidt med dette som et saltkorn, men sætter virkelig pris på det på samme tid. 

Med skrivningen, nej! Faktisk tænkte jeg Mandys karakter, da jeg skrev, at jeg måske spillede hende. Men da vi kom tættere på produktionen, og vi blev grønbelyst, ville jeg virkelig fokusere på og sikre, at filmen var den bedst mulige film, jeg kan lave. Og jeg ved, at desværre, når jeg handler, lider min instruktion og omvendt. Og jeg har altid været fan af Angela, og da jeg besluttede ikke at være med i det, nåede vi ud til hende. Så det blev faktisk skrevet tættere på alderen med Regina-karakteren, hvor de var omtrent på samme alder. Men nu hvor jeg har gjort dette, fortæller jeg dig, ligesom alt hvad jeg vil gøre er film om kvinder i 40'erne og 50'erne. [griner]

Jeg elsker det også, især i 90'erne. Jeg har lyst til, at der er lidt af en kant til 90'erne, der virkelig kommer igennem i hendes optræden, for hun er lige færdig med det, hun er bare 100% færdig med det, og det læser så godt, tror jeg.

Ja, det er lidt af de kvinder, som jeg kendte i 90'erne, der var lidt ældre end mig, og de var så over det, og de havde alle den slags hår, der var som Maroon? Ved du, den rødbrune 90'ers farve? Og jeg elskede dem så meget. Og de var så meget mere verdslige end jeg. Jeg tror, ​​det var det, Angela endte med at legemliggøre. Og jeg synes, det fungerede super for denne film.  

12 timers skift

Nu Lucky, som jeg hører lige blev hentet af Shudder - så tillykke! - når vi taler om kvinder og kvindelige roller, er det meget på det punkt i den måde, det diskuterer forholdet mellem kvinder og andre kvinder og kvinder og mænd, at hele dialogen er virkelig smart, synes jeg. Hvor kom manuskriptet fra? Og hvad håber du, at publikum tager væk fra den film, for jeg har lyst til, at mandlige og kvindelige publikum sandsynligvis vil hakke på forskellige små ting og se forskellige ting ud af det.

Jeg tror det, vi havde det svar i testundersøgelser, hvor vi fik virkelig anderledes feedback. Jeg deltog faktisk aldrig i testskærmene, men Natasha [Kermani, direktør] ville sende mig alle noterne. Og det var bare virkelig opdelt på kønslinjer, hvad deres noter var, og de ting, de følte, at det var nødvendigt eller ikke havde brug for. Det er en kompliceret film, og det kan jeg godt lide, at den har denne komplicerede kvindelige hovedrolle 12 timers skift. Jeg prøvede ikke at skrive en helt til nogen, jeg gik ikke efter en Final Girl, der tager de rigtige valg. Jeg ville skrive disse komplicerede kvindelige hovedpersoner, og begge er lidt af en antihelt på forskellige måder.

Jeg tror, ​​folk kan tage væk fra Lucky, hvad de vil have. Jeg mener, for mig prøvede jeg at skrive både en universel historie om kvinder og vold, vold mod kvinder og den måde, det sker overalt, uanset om du er villig til at se uden for din egen verden, hvis det giver mening. Så majs karakter ser alt dette meget subjektivt, og hun reagerer meget subjektivt på det og en måde, som hun synes er den rigtige måde. Og jeg ville vise, hvordan det måske er kompliceret. Hun tager ikke altid de bedste valg. Hun er ikke den mest sympatiske karakter, hun har komplikationer. Og det er virkelig interessant for mig. Jeg tror ikke, vi skal have disse perfekte kvindelige kundeemner, når vi ser film.

Ja, jeg synes det er mere interessant at have disse unapologetiske kvindelige kundeemner, fordi du ikke ser det så ofte. I horrorfilm er der normalt lidt mere kompleksitet, men med Final Girl's trope ser du ikke rigtig den Final Woman så meget. Hvor hun har været igennem det, og hun har oplevet mere, og hun løber ikke rundt og prøver at redde børnene. Hun løber rundt og redder sig selv, og det elsker jeg virkelig.

Okay godt. Tropen af ​​denne dejlige jomfruelige teenager, jeg har lyst til at have set, og jeg elsker disse film, og jeg er meget taknemmelig for rædsel for alle de fantastiske kvindelige hovedpersoner, vi har, jeg ville bare gøre noget mere kompliceret.

12 timers skift

At være en rædselsfan, som jeg ved, du er, da havde du noget i tankerne om at undergrave disse troper, da du skrev det? Jeg tror også, at med karakteren af ​​manden kan jeg virkelig godt lide, at han ikke er din typiske - eller stereotype - slasher-karakter. Han er ikke som denne store, burly, skræmmende fyr. Han er bare denne fyr. Havde du det i tankerne at lege lidt med disse stereotyper, da du skrev manuskriptet?

Nå, udseendet af den mand, jeg skal give til Natasha. I manuskriptet var der meget lidt beskrivelse. Det var grundlæggende bare, at han bærer en maske, og du kan ikke fortælle, hvem han er. Men hun kom på ideen om, at han ikke var en enorm fyr. Han er ikke Leatherface, han er ikke nogen, som du kan vælge blandt en skare, hvilket var virkelig vigtigt, og han er lidt mere ren snit, hvilket jeg synes er lidt skræmmende, jo mere Hannibal skræmmende side af tingene. Men ja, jeg var opmærksom på alle slasher-film. Og jeg kan godt lide slasher-film. Men jeg ville ikke have, at filmen skulle handle om manden. 

Jeg tror, ​​at hvad der ender med at ske i rædsel, og det ikke nødvendigvis er en dårlig ting, er at vi ser på Fredag ​​13th , Mareridt på Elm Street fordi vi indstiller til Freddy Krueger, ikke? Vi indstiller os til de onde, og jeg vil have folk til at indstille sig til den kvindelige hovedrolle i stedet for for denne fyr. Det er sjovt, da jeg kastede det rundt, var folk ligesom, men hvordan laver vi efterfølgeren? Fordi vi er nødt til at gøre manden til nogen, som vi kan genkende for efterfølgeren, og vi er nødt til at gøre ham til noget, hvad er hans næste film? Og jeg er ligesom, han får ikke en anden film [griner] Jeg er ligeglad med den fyr.

Jeg kan godt lide, at manden også er forskellig for hver kvinde, hver kvinde har sin egen version af denne fyr, fordi jeg tror, ​​at vi alle gør det. Der er altid den person, ved du?

Ja, helt sikkert. Og jeg tror, ​​at hvis jeg havde designet, hvordan manden lignede for mig, ville han sandsynligvis se ud som en anden person end den, Natasha ville designe, og jeg tror, ​​det hele kommer bare fra vores personlige erfaringer om, hvad vi måske har oplevet når det kommer til at være kvinde i verden.

Absolut, ja. Nu har du lavet en masse forskellige roller mellem regi og skuespil, produktion, skrivning; er der et område, du er mest komfortabel i, og er der et område, du gerne vil udforske mere?

Fordi jeg lige har spillet så meget skuespil, er det et sted, jeg er ganske komfortabel på. Jeg føler mig nogle gange udfordret af det, men ikke så meget som jeg plejede, og jeg tænker mig - lige som en person - jeg ' Jeg leder altid efter en udfordring. Og jeg leder efter den ting, der skræmmer mig, og den ting, der virkelig vil skubbe mig til at udforske nye dele af mig selv. Så på dette tidspunkt i mit liv læner jeg bestemt af skrivning og instruktion af forskellige grunde. Det er interessant. COVID har virkelig ændret mange ting. Men den ene ting, jeg virkelig kan lide ved hvor min karriere er, er at jeg brugte karantæne på at skrive. Og jeg er begyndt at arbejde på nogle rigtig seje projekter, fordi jeg kan gøre det fra min bærbare computer, som du som skuespiller naturligvis ikke kan, og som instruktør kan du heller ikke gøre det - antager jeg medmindre du laver den film Host [griner]. Men ja, jeg synes behageligt at handle, men de andre ting føles udfordrende, men også mere passende for min personlighed.

Brea Grant

Lucky

Nu igen, som skuespillerinde, der spillede denne karakter, som du skrev, da du skrev det, havde du slags din egen kadence og ting i tankerne? Eller kommer det slags ud, når du handlede i det? Hvordan var den proces, at handle i en rolle, som du havde skrevet?

Nå, jeg skrev det ikke for mig selv at være i, så jeg tænkte, at jeg måske skulle lede det. Jeg var ikke sikker. Og jeg har haft forskellige skuespillerinder knyttet til det på forskellige tidspunkter, før vi klarede det. Så jeg forestillede mig altid en kvinde, der havde det sammen på en måde, som jeg aldrig har lyst til at have det sammen [griner]. Så det er så underligt, at jeg endte med at spille denne rolle. Men da Epic ville klare det, kom de til mig og de sagde, vi vil gerne have, at Natasha skal lede det, og vi vil gerne have, at du spiller hovedrollen. 

Jeg tænkte over det i et stykke tid, hvis jeg ville gøre det, og jeg endte med at beslutte, at det ville være en god måde for mig at blive involveret i en film, som jeg virkelig var interesseret i. Fordi jeg havde skrevet denne karakter og skabt hende, følte jeg ikke, at det var en enorm strækning for mig at komme ind i hendes hud. Jeg synes, hun er meget, meget anderledes end jeg, og der er bestemt dage, hvor jeg følte, at jeg bragte for meget Brea ind i maj, men jeg synes generelt, det var en sjov strækning for mig, fordi jeg ofte bliver kastet som om nogen bedste ven eller nogens kæreste, og som regel en slags boblende, og dette var tydeligvis lidt af en mørkere karakter.

Du gjorde et fantastisk stykke arbejde med det. Og hun er meget sammen, så når alt begynder at rive op, er det virkelig interessant at se hende håndtere det og klare det.

Tak skal du have. Og du ved, hvad der er så interessant, jeg fandt på sættet, jeg lige havde instrueret 12 timers skift og så gik jeg og gjorde Lucky som skuespiller, og vi brugte meget tid - Natasha og vores kostumedesigner, Brianna Quick, og jeg - på at se på tøj. Og det var det, der virkelig fik mig ind i hovedet på maj, og Natashas vision for maj er, at hendes tøj er meget specifikt. Og jeg tror ikke, at vi næsten ikke bruger noget af mit. Og normalt på indiefilm medbringer jeg meget af mit eget tøj, og jeg ender med at bære en masse af mit eget tøj. Men jeg havde disse tøj på, som bare ikke er den slags ting, jeg normalt ville lægge på min egen krop. Jeg har aldrig en knap op, nogensinde, [griner] og May elsker en knap op. Men det hjælper mig med virkelig at se May som en anden slags person end jeg er. 

Nu ved jeg igen, at du er fan af horrorgenren og genren generelt. Vil du fortsætte med at arbejde og skrive og instruere genrefilm? Er det noget, du virkelig kan lide at gøre?

Ja! Ja. Det er meget sjovt at lave ting i genrenverdenen, fordi du kan være rigtig kreativ, og jeg tror, ​​fordi det er det, jeg spiser som seer, det er det, jeg altid vil skrive og blive tiltrukket af. Jeg tror for mig, jeg elsker genren, jeg tilføjer bestemt en masse komedie til den. Så jeg ender med at lave en masse ting, der er satirisk eller rædselkomedie. 

Men min favorit ting at gøre er at lege med horror tropes. Jeg elsker, jeg elsker, at gyserpublikummet har denne kollektive viden om troperne og de ting, vi laver. Og jeg kan bruge den kollektive viden og lave noget oven på det. Det er 100% hvad jeg vil gøre hele tiden. Men jeg kom lige ud med at lede et tv-show, der var science fiction, og jeg elsker sci-fi, jeg elsker store ting i rummet, det er bare hele denne anden ting. Men det er den samme slags ting, hvor du bare bliver fantasifuld. Vi er bare børn. Vi er bare børn, der skal lege, hvad vi kan lide at se.

En af de ting, jeg elsker ved gysergenren, er at det virkelig føles som om der ikke er nogen regler. Hvis du laver et drama eller en komedie, skal du slags holde dig til en masse "virkelige verden" -regler. Hvis der er teknologi involveret, skal du holde dig inden for disse regler, men med rædsel kan du smide det ud af vinduet og gøre så meget som du vil, og bare slags arbejde det ind i scriptet, eller hvis du ikke have for at arbejde ind i manuskriptet kan du bare få det til ikke at være en ting. Og det er virkelig interessant, hvordan det giver så meget kreativ mulighed.

Ja, og jeg tror, ​​publikum kan lide det, de kan lide kreativiteten i det hele, og de kan lide, at du bøjer reglerne lidt. Jeg kan godt lide det aspekt af selve genren. 

Brea Grant

Lucky

Har du en favorit horror-genre eller undergenre? 

Ja, jeg mener, hvad vil du kalde det, dem der leger med troper. Det er dem, jeg plejer at blive tiltrukket af. Og rædselkomedie. Jeg elsker en horror-komedie, og jeg elsker monsterfilm i enhver form eller form. Jeg savner slags Gremlins-aspektet af rædsel, hvor de er den slags "alle aldre" som et søde monster, men jeg elsker også en straight up monsterfilm. En, som jeg elsker, er Angreb blokken, som jeg tænker på som en monsterfilm. 

Det er en af ​​mine favorit film!

Åh min gud, det er sådan en fantastisk film. Og fordi jeg synes, det er svært at gøre det på et budget, bliver de ikke lavet så ofte. Men jeg kan virkelig godt lide dem og tropen - jeg kender ikke navnet på dette - som trope subversion rædsel. Synes godt om Tucker og Dale vs Evilting sådan, ikke? Som om du leger med denne kollektive viden. Jeg elsker det.

Yeah! Dude Bro Party Massacre III er også et rigtig godt eksempel på det. 

Ja, det er godt! Ja, ja, ja. Hvor du er som "vi ved", og der er et blink til publikum. Jeg elsker et kys. 

 

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Nyheder

'Tal til mig'-instruktørerne Danny & Michael Philippou genoptager med A24 for 'Bring Her Back'

Udgivet

on

A24 spildte ikke nogen tid på at snuppe Philippou brødre (Michael og Danny) for deres næste indslag med titlen Bring hende tilbage. Duoen har været på en kort liste over unge instruktører at se efter, siden deres gyserfilms succes Tal til mig

De sydaustralske tvillinger overraskede mange mennesker med deres debutindslag. De var mest kendt for at være YouTube spøgere og ekstreme stuntmænd. 

Det var meddelte i dag at Bring hende tilbage vil stjerne Sally Hawkins (The Shape of Water, Willy Wonka) og begynde optagelserne til sommer. Der er endnu ingen ord om, hvad denne film handler om. 

Tal til mig Officiel trailer

Selvom dens titel lyde ligesom det kunne forbindes til Tal til mig univers, dette projekt ser ikke ud til at være relateret til den film.

Men i 2023 afslørede brødrene en Tal til mig prequel var allerede lavet, som de siger er et skærmlivskoncept. 

"Vi har faktisk allerede skudt en hel Duckett-prequel. Det fortælles udelukkende gennem mobiltelefoners og sociale mediers perspektiv, så måske kan vi senere frigive det, siger Danny Philippou. The Hollywood Reporter sidste år. ”Men også mens man skriver den første film, kan man ikke lade være med at skrive scener til en anden film. Så der er så mange scener. Mytologien var så tyk, og hvis A24 gav os muligheden, ville vi ikke kunne modstå. Jeg føler, at vi ville springe på det."

Derudover arbejder Philippous på en ordentlig efterfølger til Tal med Me noget, de siger, de allerede har skrevet sekvenser til. De er også knyttet til en Street Fighter film.

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs

Nyheder

'Happy Death Day 3' behøver kun grønt lys fra studiet

Udgivet

on

Jessica Rothe der lige nu medvirker i det ultravoldelige Drengen dræber verden talte med ScreenGeek på WonderCon og gav dem en eksklusiv opdatering om hendes franchise Happy Death Day.

Horror time-looper er en populær serie, der klarede sig ret godt på billetkontoret, især den første, der introducerede os til de kloge Træ Gelbman (Rothe), som bliver forfulgt af en maskeret morder. Christopher Landon instruerede originalen og dens efterfølger Happy Death Day 2U.

Happy Death Day 2U

Ifølge Rothe, en tredje foreslås, men to store studier skal skrive under på projektet. Her er hvad Rothe havde at sige:

"Nå, det kan jeg godt sige Chris Landon har fundet ud af det hele. Vi skal bare vente på, at Blumhouse og Universal får deres ænder på række. Men jeg krydser fingre. Jeg synes, at Tree [Gelbman] fortjener sit tredje og sidste kapitel for at bringe den utrolige karakter og franchise til en afslutning eller en ny begyndelse."

Filmene dykker ned i sci-fi-territorium med deres gentagne ormehulsmekanik. Den anden læner sig kraftigt ind i dette ved at bruge en eksperimentel kvantereaktor som plotanordning. Om dette apparat vil spille ind i den tredje film er ikke klart. Vi bliver nødt til at vente på studiets tommelfinger op eller tommelfinger ned for at finde ud af det.

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs

Film

Vil 'Scream VII' fokusere på Prescott-familien, børn?

Udgivet

on

Siden begyndelsen af ​​Scream-franchisen ser det ud til, at der har været uddelt NDA'er til castet for ikke at afsløre nogen plotdetaljer eller castingvalg. Men kloge internet-spejlinger kan stort set finde alt i disse dage takket være Internettet og rapportere, hvad de finder som formodninger i stedet for fakta. Det er ikke den bedste journalistiske praksis, men det får gang i det og hvis Scream har gjort noget godt i løbet af de sidste 20 år, og det har skabt buzz.

I seneste spekulation af hvad Skrig VII vil handle om, gyserfilmblogger og deduktionskonge Kritisk Overlord skrev i begyndelsen af ​​april, at casting-agenter til gyserfilmen søger at hyre skuespillere til børneroller. Dette har ført til nogle tro Ghostface vil målrette mod Sidneys familie og bringe franchisen tilbage til dens rødder, hvor vores sidste pige er endnu en gang sårbar og bange.

Det er almindeligt kendt nu, hvor Neve Campbell is vender tilbage til Scream franchise efter at være blevet nedslået af Spyglass for hendes del i Skrig VI hvilket førte til hendes fratræden. Det er også velkendt Melissa Barrera og Jenna Ortega vil ikke vende tilbage snart for at spille deres respektive roller som søstre Sam og Tara Carpenter. Direktører, der forsøgte at finde deres pejling, fik bredsidet, da direktøren Cristopher Landon sagde, at han heller ikke ville gå videre med Skrig VII som oprindeligt planlagt.

Indtast Scream creator Kevin Williamson som nu instruerer den seneste omgang. Men tømrerens bue er tilsyneladende blevet skrottet, så hvilken retning vil han tage sine elskede film? Kritisk Overlord synes at tro, at det bliver en familiær thriller.

Dette er også piggy-back nyheder, at Patrick Dempsey måske afkast til serien som Sidneys mand, som blev antydet i Skrig V. Derudover overvejer Courteney Cox også at gentage sin rolle som den dårlige journalist, der er blevet forfatter Gale Weathers.

Da filmen begynder at optage i Canada engang i år, bliver det interessant at se, hvor godt de kan holde plottet hemmeligt. Forhåbentlig kan de, der ikke ønsker nogen spoilere, undgå dem gennem produktionen. Hvad os angår, kunne vi godt lide en idé, der ville bringe franchisen ind i mega-meta-univers.

Dette bliver den tredje Scream efterfølger ikke instrueret af Wes Craven.

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs