Jeg havde for nylig mulighed for at tale med George Mihalka, direktør for 1981'erne My Bloody Valentine, for at fortælle om de udfordringer, han stod over for, mens han lavede filmen, hvad der gør gyserfans så fantastiske, og hvorfor filmen stadig er politisk og socialt relevant.

Jeg ved, at du havde filmet My Bloody Valentine i en egentlig mine i Nova Scotia, hvad var udfordringerne ved at filme på det sted?

Åh, alt. Alle elskede åbenbart ideen om at skyde i en mine, og vi fandt denne fantastiske mine, der lige var lukket 6 måneder før i Sydney Mines, Nova Scotia. Det lignede stadig nøjagtigt en mine, og de tænkte på at gøre det til et minemuseum, så det var perfekt for os. Da vi besluttede, at vi skulle skyde der, var det første virkelig interessante eventyr, at de dejlige mennesker i Sydney Mines besluttede, at minen så alt for beskidt ud. Så vi gik tilbage til producenterne i Montreal med billederne og alt hvad vi kunne sige, det er det, lav aftalen. Vi kom tilbage 3 uger senere for at finde ud af, at de dejlige byfolk og mineledelsen havde besluttet, at de skulle male det om for os. De gjorde det så perfekt rent og helt nyt, at det endte med at ligne et Walt Disney-sæt.

En del af hele minens appel var, at de havde den virkelig rustikke æstetik til at begynde med, ikke?

Præcis, vi havde brug for en fungerende mine. Vi startede med næsten at være $50 over-budget, før vi overhovedet startede, fordi vi var nødt til at hyre alle mulige lokale malere og flyve en besætning af naturskønne malere ind for at male minen om for at få den til at se ud som om den var gammel. Så fandt vi ud af de specifikke problemer, hvoraf et var, at kulminer – åbne kulflader – producerer metangas. Metangas er meget brandfarlig og kan eksplodere af en gnist. Så der skete to ting der; den ene var, at vi fandt ud af, at vi ikke kan bruge almindelige filmlys, fordi de er tilbøjelige til at gnister. Vi skulle kun bruge sikkerhedslamper og de mindst mulige UV-lys, som var omkring 25 watt. Selv nu, hvis du bruger en 25 watt pære, vil du bruge den som dekoration på sidebordet. Det er ikke ligefrem en læselampe.

Højre.

Så det skabte en masse tekniske udfordringer for os. Vi var en af ​​de første film, der brugte en digital lyslæser, fordi vi arbejdede med lyskilder, der var så små, at de sædvanlige analoge lysmålere ikke var følsomme nok til at opfange forskellene. Den anden store udfordring var åbenbart ventilationsskakten til at trække metangassen ud. Mindst en gang om ugen blev vi evakueret, fordi ophobningen af ​​metangas var for stor, og oven i købet arbejdede vi over 900 fod under jorden hver dag. Hvis du har set filmen, har du set elevatorerne, som de brugte, og det var virkelig den eneste hurtige adgang for rollebesætning og besætning til at komme ind i minerne, og de ville kun rumme omkring 20 personer ad gangen. Det ville tage omkring 15-20 minutter at komme ned, det var meget langsomt. Så det tog os selvfølgelig en evighed at få besætningen ned til at begynde at arbejde, så da vi skulle holde pause til frokost – sammen med fagforeningens regler – måtte vi pause 30-40 minutter tidligt bare for at få alle op til tiden, og så det samme ting går tilbage. Så en times frokost tog tæt på 3 timer. Og så før du skulle afslutte, i stedet for at kunne sige, at vi arbejder til 6, skulle vi stoppe klokken 5 bare for at få alle op til tiden. Så det var alvorlige logistiske udfordringer, vi skulle stå over for.

Absolut

Udfordringerne var der hver dag. De fleste af de tunneler kunne man ikke engang stå ordentligt op. Folk gik krumbøjet, og med manglen på frisk luft dernede, var det bare udmattelse. Så alle disse bidrager til en temmelig fysisk og logistisk svær optagelse. Men vi var unge nok til, at vi bare var ligeglade. Vi sagde "intet kommer i vejen for os"

Var nogen af ​​rollebesætningen eller besætningen bange eller nervøse for at arbejde i minen?

Egentlig ikke, vi havde alle medvirkende og besætning derude tidligt nok til, at alle blev akklimatiseret. Vi havde øvelser dernede, vi havde minearbejdere, der arbejdede der, til at tage fyrene derned og forklare dem, hvordan man går, hvordan man taler, hvordan man bevæger sig, og hvordan man har det godt dernede. De var unge nok og entusiastiske nok til at ville lave en god film, så vi havde virkelig ikke andet end den bedste moral. Jeg tror, ​​at den ældste person på settet var 30 år. Så i spøg plejede nogle af veteranerne i Montreal at kalde os "The Childrens Army" (griner). Vi var frygtløse.

Jeg forestiller mig, at du ville være nødt til at være det, der var en så hurtig vending, da det var lidt på højden af ​​ferie-rædselen med Black Christmas, fredag ​​den 13.^th, Halloween, Mors Dag, hele den tid, så efter hvad jeg forstår var der en slags streng tidslinje for at få det ud i tide til Valentinsdag.

Desværre var der et helbredsproblem med forfatteren til manuskriptet, og producenten indså, at der ikke var nogen måde i verden, at vi kunne få manuskriptet klar i tide til at blive optaget. Problemet var, at denne film skulle vises i 12,000 biografer i hele Amerika den 14. februar^th og stort set i midten af ​​juli havde vi én side. Så da jeg var ung og frygtløs sagde jeg, hvorfor ikke? Selvfølgelig, noget af en udfordring. Forfatteren på standby skulle flyve ind fra LA for at begynde at arbejde på en komplet historie, og når den var skrevet, ville vi begynde at lede efter lokationer og arbejde med logistikken. Vi forberedte os på samme tid, som vi skrev. Grundlæggende var min forberedelse at godkende minen og derefter komme tilbage med detaljer, som vi kunne skrive gyserscenerne til. Vi havde på en måde joket med, at det var det The Deer Hunter af gyserfilm, fordi det hele handlede om den lille bys arbejderklasse og ikke om liderlige teenagere, der blev dræbt. Der skulle være sociale kommentarer om tab af arbejde; det var begyndelsen på rustbæltet i Nordamerika, folk mistede deres job til venstre til højre og i midten. Hvad vi ikke vidste var, hvordan vi kunne få drabene til at passe til det, der var tilgængeligt for os. Så da jeg kom tilbage efter det første udkast var skrevet, ville jeg sige "okay, der er et omklædningsrum her, og i bruseren har de ikke brusehoveder, de havde bare klemte, skarpe metalrør, så her kunne nogen blive skubbet imod at". Eller de havde sådan et industrikøkken i fagforeningen, så vi kunne koge nogens ansigt, fordi de havde disse store kæmpe gryder derinde.

Så det var dybest set at arbejde med det, du havde.

Ja, så vi fandt alle de interessante steder i minen og skrev så detaljerne om drabene omkring dem. Den næste åbenlyse udfordring var, at vi var nødt til at tage derned og optage og vende tilbage og have billedet redigeret og klar i slutningen af ​​januar, fordi det ville tage tæt på 3 uger for laboratorierne at printe kopier af filmen. Så da vi var færdige med at optage, som jeg tror var den første uge i november, gik vi stort set ind i 7 dage om ugen, 18 timers dage med redigering. Forbeholdet var, at hvis vi ikke kunne levere inden den tredje uge af januar, så var aftalen slået fra.

Yikes.

Så det var i bund og grund hastværket. De vidste, at Halloween 2 og fredag ​​den 13^th var på vej ud, så de ønskede at slå dem til bunds. Oprindeligt hed filmens arbejdstitel The Secret, fordi vi ikke ville have, at en anden hurtigt skulle lave en billig to-ugers optagelser med vores titel. Rollebesætningen og besætningen havde ingen anelse om, at det ville blive kaldt My Bloody Valentine. Problemerne begyndte at komme i begyndelsen af ​​januar, fordi negativerne til filmen skulle skæres i hånden, hvilket var en to-ugers proces. Vi var nødt til at komme til MPAA, fordi vi skulle have en rating, og systemet var meget strengt. Så mens vi lavede lydmiksningen og redigeringen, sendte vi redaktøren ned med en kopi af den færdige redigering for at få vores vurdering. På hvilket tidspunkt fik vi at vide, at du ikke engang gider, fordi denne film skulle have X-vurdering, og der er bare ingen måde, du vil være i stand til at vise denne film. Så det vakte stor panik. Hvis vi skulle få en X-vurdering, ville vi måske være i stand til at spille den på 100 teatre i Nordamerika, som generelt spillede porno på den tid.

Nu, med MPAA-vurderingerne, var der meget skåret ud fra dødsscenerne ...

Hver dødsscene var stort set skåret til næsten ingenting. En dødsscene blev fuldstændig klippet ud. De klippede en ramme eller to ud, og så skulle vi tilbage. Når du først har klippet et negativ, kan de to rammer, der nu er limet sammen – fra det ene skud til det næste – aldrig trækkes fra hinanden igen uden at ødelægge det.

Så du skal virkelig være sikker på de nedskæringer.

Vi redigerede og re-negative klipning hver dag, da vi fik opkaldet fra LA, der sagde "de vil have fire billeder mere her og tre billeder mere der", så selvom de bad os om at klippe fem billeder ud, vil de nu have yderligere ti. Spøgende kaldte jeg det Death of a Thousand Cuts. På det tidspunkt, hvor vi faktisk endte med at få vores vurdering, var den eneste måde, vi kunne få det på, ved faktisk at fjerne de fleste af de grafiske elementer i drabene.

Var der noget, du virkelig elskede, der ikke nåede ud?

Næsten hver eneste af dem. Vi arbejdede virkelig hårdt på det, det var vores mål og vores produceres mål at skabe aldrig før sete, avancerede specialeffekter. Tæt på en tredjedel af budgettet for filmen gik til special effects. De fleste af dem blev gjort i - hvad der var uhørt på det tidspunkt - et skud. Generelt hvad ville der ske i film som Halloween, fredag ​​den 13^th og Black Christmas, som nok var de store før os, så man altid våbnet i skurkens hånd, og skurken hæver våbnet og svinger det mod kameraet. Og så skærer du til den anden person og ser generelt kniven allerede indlejret i den anden person med blod, der kommer ud, ikke?

Okay, ja.

I vores lavede vi alle disse ting på én gang. Så når hakken rammer nogen under hagen, ville øjeæblet springe ud i samme skud, og hakken ville komme igennem

Åh jeg elsker den smule!

Det er en ingeniørmæssig bedrift. Det er al timingen og teknikken og det tilbagetrækkelige blad, der går tilbage i hakken og efterlader blod på hagen. Samtidig trykker den specielle effektfyr, der har lagt fuld makeup på den skuespiller, på en knap, og det får det falske øjeæble til at springe ud med spidsen af ​​hakken, der kommer ud af øjenhulen.

(griner) rigtigt.

Så hvad der ville ske, er, at de ville sige "godt klippet tre billeder ud af det", ja, hvis du klipper tre billeder ud af det, har vi intet at skære tilbage til. Så vi måtte finde ud af det gennem nogle outtakes. Heldigvis, selvom jeg var ung, var jeg erfaren nok til at vide, at der var tidspunkter, hvor jeg ville ende med at sige "For en sikkerheds skyld, lad mig skyde det her". Så vi skulle gå tilbage til det og finde et sted, hvor vi kunne lave lydredigering for at matche den bevægelse. Det er en sand kompliment til redaktørerne, forfatterskabet, skuespillerne og stemningen, og måske en lille smule af min instruktion, at selv med alle klipningerne fungerede filmen stadig. Det betragtes stadig som en kultklassiker.

De praktiske effekter, der overlevede, er så kreative. Jeg tror, ​​at mine to favoritter var dem, du havde nævnt – det menneskelige brusehoved og overraskelsen med hakken. Jeg havde læst, at Thomas Burmans makeup-effekter var så blodige, at en af ​​dem faktisk fik dig til at kaste op? Kan jeg gætte? Var det Haps øjeæble eller måske Mabel i tørretumbleren?

Nej, det er en bymyte. (Griner) Jeg tror, ​​at det, der virkelig skete, var, at jeg lavede opkastningslyde som et kompliment til Tom, og jeg tror måske, at en, der var en fjern observatør, så mig gå (lyde af opkastning og gisp) og tænkte "Åh min gud". Men det rettede jeg ikke rigtigt i mange år, for det viser, hvor godt det var.

Der er sådan en specifik tone til filmen, der udforskes gennem det visuelle og lyden; hver død har sit eget tonale, musikalske og fokusskifte. Hvor kom den idé fra?

Det var noget, som Paul Zaza og jeg diskuterede, jeg nød virkelig Pauls arbejde. Det var dybest set meget simpelt, vi ønskede en slags country-and-western-stemning fra alt, hvad der kom fra radioen, for at skabe den slags en landlig atmosfære. Det faktiske samlende soundtrack var alt sammen country-western musik, men vi kunne afvige fra det med den orkestrale og atmosfæriske musik for at forstærke hvert af disse spændingsøjeblikke. Så lader vi bare Paul gå. For publikum giver hvert dødsfald dig en anden stemning, det gentager sig ikke.

Det har Tarantino udtalt My Bloody Valentine er hans yndlings slasher-film, og den har en enorm kult-tilhængerskare, havde du nogen idé om, hvad virkningen ville være, når du lavede den?

Nej. Ingen som helst. Som jeg sagde, gik vi alle ind med den slags unge cocky attitude, som vi kommer til at lave The Deer Hunter af gyserfilm. Bogstaveligt talt tænkte vi bare, at vi vil gøre noget, der vil adskille den fra enhver anden gyserfilm. Og det er vel i den forstand det lykkedes, for efter alle disse år står den stadig alene i sit udseende og sin stil. Vi forsøgte også at trække mange af de andre tropper derfra; normalt er den fede fyr genstand for latterliggørelse eller maskotkarakteren, men her gav vi den fede fyr en af ​​de hotteste veninder, og han var den kloge leder. Så vi forsøgte at vende nogle af troperne og klichéerne og samtidig give disse mennesker mere menneskelighed.

Lidt mere dybde.

Ja. En af de ting, der – synes jeg – mister troværdighed i enhver gyserfilm er, hvor det forsvarsløse kvindelige offer beslutter sig for at gå og udforske den dybe mørke kælder uden backup. Så vi sørgede for, at de ting ikke skete. I en vis forstand er en af ​​de mest magtfulde personer i filmen Sarah. Når hun er færdig, har hun dette læderbælte omkring sig, og hun ligner næsten en kriger. Hun reddede faktisk helten, i modsætning til at være en bange pige, der løber væk, som bare er heldig nok til at overleve. Vores heltinde står faktisk op til det.

Sarah trodser lidt alle de forfærdelige vaner du ser i gyserfilm.

Ja

Tilbage til det du havde sagt om My Bloody Valentine være The Deer Hunter af gyserfilm, er der de temaer om mangel på arbejde og sikkerhedshensyn. Vi ser nu mere fokus på klassekamp i moderne gyser. Med risiko for at blive for politisk, tror du, at vi vil se den tendens vokse med alt, hvad der er sket for nylig?

Det håber jeg. Det var vigtigt for mig dengang, og det er det stadig. For mig var det nærmest arbejderklassens hævn mod ligegyldig og hjerteløs ledelse. Grunden til, at Harry Warden oprindeligt gjorde, hvad han gjorde, var ikke på grund af Valentinsdag, men fordi lederne besluttede at være ligeglade med deres arbejderes sikkerhed.

Okay, hvilket endte med at få dem dræbt.

Så hele tragedien skete af én grund, og den grund var, at ledelsen var ligeglad med forholdene. Det er begravet i plottet, men når man ridser overfladen, var det det. Der var et spørgsmål om økonomisk afmatning, at sidde fast i et job, hvor man ikke ved, om det vil være der næste år eller ej. Det var dengang, hvor unge mennesker fra fremstillingsbyer alle forlod deres steder, det var starten på disse byer, der dybest set blev efterladt fattige. Og så fik kulturchokket mange af dem til at vende tilbage meget desillusionerede, fordi de ikke var forberedte. Hele undertonen med TJ er, at han forlod og ender med at komme tilbage med halen mellem benene, fordi han ikke kunne komme ud vestpå. Han var en fisk ude af vandet der.

Jeg tror, ​​at der også er en kamp med nyuddannede, der finder bæredygtigt arbejde, som bestemt stadig er relevant nu

Ja, det var relevant dengang, og det er blevet relevant igen. Jeg tror, ​​det er en af ​​grundene til, at filmen holder stand. Jeg har lige set filmen for nylig med et publikum, og det, der overraskede mig, er, at den underligt nok ikke ser dateret ud. Det ligner en film, der kunne være blevet optaget sidste år som et periodestykke. Sproget, holdningerne, føles ikke som om de kommer så meget ud af de tidlige 80'ere.

Nu havde jeg hørt, at der – i et stykke tid – var nogle planer om en efterfølger, er det noget jeg stadig kan se frem til?

Der har været diskussioner for nylig, jeg arbejder aktivt på et koncept for en potentiel efterfølger. Om det vil ske eller ej, er et godt gæt fra nogens side. Men genindspilningen bragte interessant nok lige så meget - hvis ikke mere - opmærksomhed til originalen, som den gjorde genindspilningen, hvilket var noget af en ære. En af de ting, jeg finder så interessant ved gyserpublikummet, er, at de nok er de sidste af filmfilmene. Når en gyserfan finder ud af, at der er en genindspilning, vil de gå og søge efter originalen først.

Åh absolut. Vi kan godt lide at lave vores research!

Nemlig! Der er en utrolig hengivenhed, og de fleste gyserfans, jeg kender – de sande gyserfans – vil faktisk analysere og diskutere film på en yderst intellektuel og vidende måde, som normalt er filmkritikeres domæne i enhver anden genre.

Det er hele ideen med at gå tilbage til det originale kildemateriale.

Det er rigtigt. Så i den forstand, som vi sagde, har det været en slags overraskelse. I midten af ​​90'erne, da filmen skulle have været helt glemt, besluttede et punkband i Irland at opkalde sig selv efter My Bloody Valentine. De var enorme, og lige pludselig søger fans, der ikke engang var født, da filmen blev udgivet, filmen op, så det bragte en helt ny generation ind. Og så 15 år senere bringer genindspilningen en helt ny generation ind igen.

Det er lidt tidløst, du kan blive ved med at vende tilbage til det igen og igen.

Der er nok subtile detaljer og ting at opdage. Nogle af linjerne og noget af forvarselet, der passerer dig ved den første visning, fanger du lidt senere. Da jeg lavede filmen, var en del af den at tilføje nogle af de subtile lag derinde. Jeg var selvfølgelig meget velsignet over, at vi havde en så god manuskriptforfatter, der arbejdede for os, som leverede den slags materiale, så vi kunne få disse lag til at ske.

Jeg tror My Bloody Valentine er stadig ved at finde et nyt publikum. Mellem genindspilningen, filmfestivaler og andre teatervisninger bliver den ved med at vende tilbage, hvilket er helt fantastisk.

Åh absolut. Lige nu spiller den på Royal (i Toronto), og der er en kæmpe Anti-Valentine's Day Party på Club Absinthe den 14. februar, hvor det bliver spillet på fjernsynet hele festen. Gary Pullin vil være der for at signere kopier af sit nye plakatdesign.

Vil du have mere ferie-rædsel til din blodige valentinsdag? Klik her for at se Great Horror Films for Singles på Valentinsdag or Klik her for 8 fantastiske Slasher-film fra 80'erne!