Film
Head Trauma: 8 Great Scenes of Gore Above The Shoulders

hovedlinjebillede af denne artikel fra Fredag 13th Part 3 ser virkelig falsk ud. Men i begyndelsen af 80'erne... ja, det så stadig ret overbevisende ud. Når det er sagt, var det inde 3D og alle, der bar de ubehagelige briller, skreg (så lo) da de så den scene i teatret. Det var ret fedt.
Efterhånden som tiderne har ændret sig, er det også måden, filmskabere skaber specialeffekter på. Da scenerne på listen nedenfor involverer hovedet, kunne du ikke bringe skuespilleren i fare bare for at få skudt. Det betyder, at ingeniører med praktiske effekter skal finde på noget, der kan trække sig fra.
SPOILERE FORUD:
Final Destination 2

At køre bag skovningslastbiler blev en øjeblikkelig udløser efter udgivelsen af Final Destination 2. Den massive motorvejsophobning er en af de mest mindeværdige i franchisen.
Den stakkels betjent Thomas Burke kan ikke undgå en spildt træstamme, da den styrter ind i forruden på førersiden og i sidste ende gennem hans hoved.

Fredag 13th Part 3

Selvom gimmicken så billig ud (som nævnt ovenfor), var der meget arbejde, der gik til 3D-film fra 80'erne. Filmskabere havde at opfinde måder at få det til at virke, selvom det indebar at ødelægge effekten på grund af blotlagt fisketråd eller andre synlige gadgets.
Lad os se det i øjnene, teknologien var rudimentær. Det forhindrede os dog ikke i at betale penge for at se det, og da vi lærte det Fredag den 13. III skulle bruge denne opfindelse, lænede vi os ind i hypen.
Der var et par fantastiske øjeblikke i filmen, inklusive dette hvor stakkels Rick fik knust kraniet af Jason. Det ser måske cheesier ud nu, end det gjorde dengang, men det var et af filmens højdepunkter.
Scannere (1981)
Tal om filmbrum, måske er dette det mest mindeværdige af alle gyserfilmens hovedtraumer. Hvornår Scannere blev udgivet i 1981 var det faktisk forsiden af Fangoria magasin det forkælede dette påvirker showstopper for alle.
Problemet, selv om det var skjult i 18 og over sektionen af boghandlere, gav den klassiske Cronenberg-slutning væk med billedet af en hovedløs torso, der udsender røg og indvolde.
Alene det billede fik offentligheden til at interessere sig for denne film, og de blev ikke skuffede, da de endelig fik set filmen og denne berømte scene.
Planet Terror (2007)
Denne springforskrækkelse kommer ud af ingenting, og det var lidt følelsesladet, fordi karakteren var ret sej.
Robert Rodriguez's Planet Terror har nogle fantastiske specialeffekter, men da det er en hyldest til schlocky grindhouse-film fra 70'erne, er seeren aldrig sikker på, om instruktøren mente, at nogle af dem skulle ligne den periodes lavbudget-følelse.
Den angst blev udløst endnu mere af det uventede og realistisk Abbys (Naveen Andrews) død i filmen.
Arvelig (2018)

Ari Asters mesterværk handler om hovedtraumer. Så det ville være utilgiveligt ikke at inkludere midtpunktet, og det mest mindeværdige plottwist, det med Charlie, der blev halshugget af en telefonpæl.
Scenen er så uventet og tragisk, at det var alt, hvad nogen kunne tale om efter udgivelsen. For at undgå spoilere, når folk diskuterede filmen, ville de referere til den som "den scene", og hvis du vidste, vidste.
Tinget (2011)
Denne stakkels film får aldrig den kærlighed, den fortjener, mest fordi folk ikke vidste, om det var en genindspilning, en genstart, en requel? Men det står alene som en frygtindgydende indtræden The Thing univers med nogle gode specialeffekter, både praktiske og digitale.
Hvis du er en diehard fan af originalen, kan du sætte pris på, hvad instruktør Matthijs van Heijningen Jr. forsøgte at opnå her, som var at forsøge at fange originalens ængstelige spænding, men også give fans det, de virkelig kom efter: blodet!
Deadly Friend (1986)

Ræk hånden op, hvis du savner Wes Craven. Flyt over M3GAN, der var en dræber "robot" måde før dine kredsløb blev bygget. Hendes navn var Sam, og selvom hun blev født som menneske (hun genopstår via en mikrochip), er hendes evner lige så morderiske og R-rated.
Afgår fra sin rolle som slapstick-skurk i pirateventyrfilmen The Goonies, blev den karakteristiske skuespillerinde Anne Ramsey castet som en seriøs skurk i Deadly Friend. Det var lidt foruroligende at se hendes dødsscene i sidstnævnte film efter hendes komiske optræden i førstnævnte.
Pas på PG-13 M3GAN, der var en R-klassificeret version af dig tilbage i 1986.
Stiksav (2017)
Der er så meget kropsrædsel i Sav franchise, er det svært kun at vælge én. Hvad angår gyserfilms hovedtraume, kommer dette på listen på grund af dets unikke karakter og effekt.
Detektiv Halloran (Callum Keith Rennie) får den onde plan gentaget fra Logan (Matt Passmore), lige før hans hoved bliver flækket op af lasere.

Film
X-Files genstart kan være på vej vores vej

Ryan Coogler, direktør for Black Panther: Wakanda Forever, overvejer angiveligt en genstart af The X-Files, som udtalt af showets skaber, Chris Carter.

Under et interview med "On The Coast med Gloria Macarenko", Chris Carter, skaberen af den originale serie, afslørede oplysningerne, mens han fejrede 30-årsdagen for The X-Files. Under interviewet sagde Carter:
"Jeg har lige talt med en ung mand, Ryan Coogler, som skal genoptage 'The X-Files' med en mangfoldig rollebesætning. Så han har arbejdet for ham, fordi vi dækkede så meget territorium."
På tidspunktet for skrivning, iHorror har ikke modtaget svar fra Ryan Cooglers repræsentanter vedrørende sagen. Desuden har 20th Television, studiet ansvarlig for den originale serie, afvist at kommentere.

Oprindeligt sendt på Fox fra 1993 til 2001, The X-Files blev hurtigt et popkulturelt fænomen, der fængslede publikum med sin blanding af science fiction, horror og konspirationsteorier. Showet fulgte eventyrene fra FBI-agenterne Fox Mulder og Dana Scully, mens de undersøgte uforklarlige fænomener og regeringskonspirationer. Showet blev senere genoplivet for yderligere to sæsoner i 2016 og 2018 på samme netværk, hvilket cementerede dets status som en elsket klassiker.

Ryan Coogler er bedst kendt for sit arbejde som forfatter og instruktør af de to "Black Panther"-film for Marvel, som slog billetrekorder og opnåede kritikerros for deres banebrydende repræsentation og historiefortælling. Han samarbejdede også med Michael B. Jordan om "Creed"-franchisen.
Hvis Cooller tager på The X-Files, ville han udvikle projektet under hans femårig samlet aftale med Walt Disney Television, som inkluderer 20. TV, studiet ansvarlig for den originale serie. Selvom der endnu ikke er noget bud på, hvornår genstarten kan finde sted, eller hvem der kan medvirke i den, venter fans af showet ivrigt på eventuelle opdateringer om denne spændende udvikling.
Film
Kæmpe udlændinge er tilbage i traileren "War of the Worlds: The Attack".

Vertical Entertainment har udgivet traileren til deres seneste tilpasning af HG Wells' klassiske fortælling. War of the Worlds: The Attack er indstillet til at slå udvalgte biografer på April 21, 2023.
Filmens plot følger en gruppe på tre unge astronomer, som, mens de sporer en meteorit, der styrter ned på Jorden, indser, at de er på forkant med en Marsinvasion. Sammen med hjælp fra en soldat tager trioen ud på en farefuld rejse til London, hvor de skal konfrontere de invaderende rumvæsener og udtænke en plan for at redde menneskeheden.
Alhaji Fofana, Lara Lemon, Sam Gittinsog Leo Staar stjerne.
Direktør Junaid Syed udtalte, "Idéen var at skabe en moderniseret version af War of the Worlds mens de ærede og forsøger at forblive så tæt på den originale historie som muligt.
Syed fortsætter, "Den har nostalgiske elementer til de voksne og samtidig friske historier, der gør den relaterbar for det yngre publikum."

Den klassiske Sci-Fi-roman af HG Wells' "War of the Worlds" rystede verden!
HG Wells' "War of the Worlds" er en klassisk science fiction-roman, der har fanget læsere i over et århundrede. Den blev først udgivet i 1898 og er siden blevet tilpasset til adskillige film, radiodramaer og endda en tv-serie. Romanen fortæller historien om en Mars-invasion af Jorden og menneskehedens efterfølgende kamp for at overleve. Men hvad er det ved denne historie, der har fået den til at holde ud så længe?

Romanens vedvarende popularitet skyldes i høj grad dens unikke blanding af science fiction og sociale kommentarer. Wells var en mester i begge dele, og han brugte sit forfatterskab til at kommentere på hans tids problemer. "War of the Worlds" er ingen undtagelse. Romanen er skrevet i en tid med store forandringer og usikkerhed, og den afspejler disse temaer i sin fortælling.
I hjertet af "War of the Worlds" er ideen om menneskelig sårbarhed. På trods af vores teknologiske fremskridt er vi stadig sårbare over for naturens kræfter og det ukendte. Wells bruger marsboerne som en metafor for det ukendte og uforudsigelige, og han udforsker, hvordan menneskeheden reagerer på denne trussel. Romanen er en kommentar til vores civilisations skrøbelighed og vigtigheden af sammenhold i mødet med modgang.

Et andet nøgletema i romanen er sammenstødet mellem civilisationer. Wells skrev på et tidspunkt, hvor det britiske imperium var på sit højeste, og der var en voksende følelse af spænding mellem nationer. Marsinvasionen kan ses som en metafor for dette sammenstød, og Wells bruger den til at udforske temaerne imperialisme og kolonialisme. Marsboerne fremstilles som hensynsløse erobrere, og deres invasion er en advarsel om farerne ved imperialisme og udbytning af andre nationer.
"War of the Worlds" er et banebrydende science fiction-værk. Det var en af de første romaner, der udforskede ideen om rumvæseninvasion, og den er siden blevet en hjørnesten i genren. Wells' vision om Mars teknologi og samfund var forud for sin tid, og den inspirerede utallige andre science fiction-værker.
Filmanmeldelser
'Malum': en nybegynder, en kult og et spændende sidste skift

Som gyserfans har vi set masser af kortfilmatiseringer. De giver instruktøren og forfatteren chancen for at udvide deres kreative vision, opbygge lore og presserende budgetbegrænsninger for at bringe deres fulde intentioner til et fanget publikum. Men det er ikke ofte, vi ser den samme behandling udført på en eksisterende spillefilm. malum giver instruktør Anthony DiBlasi den meget gyldne mulighed og en biografudgivelse, der matcher.
Udgivet direkte til video i 2014, Sidste skift var lidt af et løbsk hit i indie-gyserkredsene. Det har høstet sin rimelige andel af ros. Med malum, forsøgte DiBlasi at udvide universet skabt indeni Sidste skift – næsten 10 år senere – ved at genskabe historien og karaktererne på en større og dristigere måde.
In malum, nybegynder politibetjent Jessica Loren (Jessica Sula, Skins) anmoder om at tilbringe sin første vagt på den nedlagte politistation, hvor hendes afdøde far havde arbejdet. Hun er der for at bevogte anlægget, men som natten skrider frem, afslører hun den mystiske forbindelse mellem hendes fars død og en ond kult.
malum deler det meste af sit plot og nogle nøgleøjeblikke med Sidste skift – en dialoglinje her, et forløb af begivenheder dér – men visuelt og tonalt føler man, at man er kommet ind i en meget anderledes film. Stationen af Sidste skift er fluorescerende og næsten klinisk, men malums placering føles mere som en langsom, mørk nedstigning til vanvid. Den blev filmet på en rigtig nedlagt politistation i Louisville Kentucky, som DiBlasi brugte i sin fulde udstrækning. Placeringen giver rig mulighed for forskrækkelser.

Farven gennem filmen bliver mørkere og mere gryn, efterhånden som Loren lærer mere om den kult, der – måske – aldrig rigtig forlod stationen. Mellem farveklassificeringen og de praktiske gore- og skabningseffekter (af RussellFX) var den første sammenligning, der kom til at tænke på, Can Evrenols BaskinMen malum præsenterer denne terror på en mere fordøjelig måde (Tyrkiet roder ikke rundt). Det er ligesom en dæmonisk Assault on Precinct 13, drevet af kultkaos.
musik til malum blev komponeret af Samual LaFlamme (som også scorede musikken til Outlast computerspil). Det er pulserende, grynet, vanvittig musik, der får dig til at stå først. Partituret udgives på vinyl, cd og digitalt, så hvis du vil opleve spændingen og de tordnende toner derhjemme, er der gode nyheder!
Kult-aspektet af malum får meget mere skærm- og scripttid. Nettet er komplekst og trukket stramt, hvilket giver mere mening til den Lave Guds Flok. Horror elsker en god kult, og malum føjer virkelig til sin viden at skabe en uhyggelig klan af følgere med formål. Tredje akt af filmen tager virkelig fart og kaster Loren og publikum ud i et frygtindgydende kaos.

Kreativt, malum er alt hvad du vil have det til. Den er større, stærkere og driver kniven dybere. Det er den type rædsel, der beder om at blive set på en storskærm med et skrigende publikum. Forskrækkelserne er sjove og effekterne er dejligt grufulde; det håner, mens det skubber Loren til fuldstændig vanvid.
Begrebsmæssigt er der ganske vist nogle udfordringer med at udvide en fuldt udformet funktion. Nogle øjeblikke, der er spejlet fra Sidste skift er mere dybt udforsket, mens andre (nemlig "vend om"-kommandoen, når Loren først kommer ind på stationen) ikke rigtig har den samme opfølgning for at give en forklaring.
På samme måde virker Lorens formål på stationen en smule overfladisk. I Sidste skift, hun er der for at vente på, at et bio-indsamlingshold kommer og henter materialer fra bevisskabet. Fair formål, let spørge. I malum, det er ikke så tydeligt hvorfor hun skulle blive der alene på sin første dag i styrken, mens sektmedlemmer nærmer sig det nye område. Der er intet, der strengt taget holder hende der, andet end hendes egen stolthed (hvilket for at være retfærdigt er en stærk nok grund til Loren, men måske ikke for alle publikummer, der råber på skærmen for at hun skal komme ud derfra).
Nyder en nylig visning af Sidste skift kan farve dit syn af malum. Det er så stærk en film i sig selv, at det er svært ikke at drage sammenligninger. Sidste skift er så indesluttet, at du får lov til at gå derfra med spørgsmål og fantasi. malum er et kreativt væsen af en funktion, der vokser til at fylde det rum, men det efterlades med nogle strækmærker.
Du kan fange malum i biograferne den 31. marts. For mere om Sidste skift, tjek vores liste over 5 must-see kosmiske gyserfilm.
