Følg os

Film

Interview: Instruktør Frida Kempff på 'Knocking'

Udgivet

on

Instrueret af Frida Kempff, Knocking er en klaustrofobisk svensk gyser-thriller, der drukner sig i farverige, mørke toner. Baseret på novellen, Banker på, filmen jager paranoia og får sit publikum til at føle sig ensomt, bekymret og ikke helt sikker på, hvad de skal forvente næste gang.

I filmen, efter at have lidt af en traumatisk hændelse, flytter Molly (Cecilia Milocco) ind i en ny lejlighed for at begynde sin vej til bedring, men det er ikke længe efter hendes ankomst, at en række vedvarende banker og skrig begynder at vække hende om natten. Mollys nye liv begynder at trævle op, da skrigene intensiveres, og ingen andre i bygningen tror eller er villige til at hjælpe hende.

Jeg havde mulighed for at sætte mig ned og tale med Kempff om hendes spillefilm, civilcourage, David Lynch og frygten for ikke at blive troet.


Kelly McNeely: Så jeg forstår, at det er en tilpasning eller baseret på en novelle af Johan Theorin kaldet Banker på. Kan du fortælle lidt om, hvordan du fandt den historie? Og hvad med det virkelig talte til dig?

Frida Kempff: Ja, jeg stødte lige på en roman. Jeg havde lavet dokumentarer før, og jeg følte altid i dokumentarfilm, at det var noget, jeg manglede som instruktør, du ved, jeg kunne ikke klare hele paletten. Så da jeg fandt romanen, tænkte jeg, wow, det er fantastisk. Nu kan jeg virkelig være kreativ og arbejde med alle elementerne, med lyd og musik og farver og alt det der. Og så fik jeg tilladelsen. Og han sagde, du ved, du er velkommen, bare gå. 

Og det, jeg virkelig kunne lide med romanen, er temaet om ikke at blive troet. Især som kvinde, og også udfordringen med at fortælle historien mere internt end eksternt. Og vanskelighederne. Men jeg kan også godt lide udfordringen i det, for jeg synes, at fortællingen er lidt kort – den er ikke lang – den er mere, den er mere dybtgående fortælling i hendes krop og sind mere. Og det var noget, jeg virkelig gerne ville prøve.

Kelly McNeely: Der sker meget der. Og jeg værdsætter også temaerne for gasbelysning, jeg tror, ​​at vi som kvinder alle er ubehageligt bekendt med det. Kan du tale lidt om det? Og hvad har responsen og reaktionen været på filmen?

Frida Kempff: Jeg har desværre ikke været i stand til at møde en masse publikum. Jeg har lavet to screeninger — pre-screeninger — her i Sverige. Og jeg har sagt, at jeg tror, ​​at alle kvinder vil eller har oplevet ikke at blive troet. Og jeg kan se hele publikum, og halvdelen af ​​publikum var kvinder, og jeg kunne bare se, hvordan de nikkede, du ved, og mændene forstod stadig ikke engang, hvad jeg talte om. 

Og jeg tror, ​​det er noget, vi alle har med os. Og det var også noget, jeg ville gøre med Knocking, du ved, at mænd måske kunne forstå, hvordan det kan føles at være kvinde. Og ved at gøre det, virkelig sætte publikum i Mollys sted. Og jeg tror, ​​at mange fyre forstår. Du ved, er det virkelig sandt? Er det din erfaring? Jeg tror, ​​at i den forstand har det startet noget i mændenes hjerne, ved du? [griner] Nogle gange er det svært at forklare dine ord. Det er bedre at lave en film. 

Kelly McNeely: Jeg tror, ​​det er en slags meget ensom film, der på en måde nærer paranoiaen med Molly, og lyd og farve bruges virkelig, virkelig effektivt til at hjælpe med at kommunikere det og til at udforske det. Hvordan var processen med at koordinere alt det sammen, for virkelig at få det til at komme til udtryk, som det gjorde så dybt?

Frida Kempff: Ja, jeg tror, ​​det var det, der var nemt. På en måde var det nemt, for det var kun ét perspektiv. Så alle afdelingerne (af filmen) skulle følge Mollys følelsesladede rejse. Så jeg kom på ideen om at bruge et farvesystem. Så de fulgte Mollys temperament. Vi kunne ikke filme det kronologisk, så jeg talte i farver i stedet for ord. Så da jeg instruerede Cecilia (Milocco), ville jeg sige, at du skal være - jeg mener, grøn var til at starte med, og dyb, dyb rød var slutningen på filmen - og jeg ville sige, nej, du' er ikke rød endnu, du er stadig bare lilla eller noget. Og scenografien og lysene, de følger samme mønster. Så ja, det er sådan jeg byggede det.

Kelly McNeely: Jeg elsker det, du sagde om at have den rækkevidde, den skala for at kunne måle, hvor hun er mentalt og følelsesmæssigt, fordi du virkelig mærker det gennem filmens farveskema.

Frida Kempff: Ja, det ses faktisk, når hun løber op til mændene, når de havde kameraet på hende. Hun har en skjorte, der bare er hvid, den er ikke rød endnu. Men i næste klip er den faktisk rød. Hun går virkelig ind i den røde farve i samme skud. Det var rigtig sjovt.

Kelly McNeely: Jeg føler, at der er elementer af Bagvindue møder Repulsion, på en måde og med den slags uddrag fra fortiden, som vi på en måde fanger ud af kontekst, som fik mig til at tænke på Sharp Objects en lille smule. Var der inspirationspunkter til dig, da du lavede Knocking? Kan du tale lidt om dem?

Frida Kempff: Ja, det var helt sikkert, Afvisning. I den forstand syntes jeg, det var friskt at have et kvindeligt synspunkt, du ved, ikke et Polanski-synspunkt. Jeg synes, at flere kvinder burde lave horror. For vi ved, hvordan det er, ved du? Og BagvindueDet var selvfølgelig interessant bare at se noget og ikke være sikker på, om du skulle blande dig eller ej. Sådan lever vi i samfundet, især i Sverige. Jeg ved ikke, hvordan det er i USA, men i Sverige er det "bland ikke". Bare pas på din egen sag. Og du ved, du kan høre et skrig, men du skal ikke gøre noget. Så jeg troede, at civilkurage var vigtigt. 

Men, ja, Hitchcock og David Lynch, og også Sharp Objects. Jeg er glad for, at du så det, det kom i redigeringsprocessen. Fordi vi har hendes flashbacks fra stranden - det var faktisk kun to sekvenser. Men jeg indså i første del, at man ikke bare kunne se hende. Du havde brug for at mærke hende og hvad hun har gennemgået. Så jeg havde lige set Sharp Objects og jeg syntes, at fragmenterne af et traume var virkelig store. Så jeg brugte det, jeg tog det bare [griner].

Kelly McNeely: Jeg elsker, hvordan det på en måde tager tingene ud af kontekst, man fanger følelserne bag, men ikke nødvendigvis det, der skete, hvilket gør det mere følelsesladet, tror jeg.

Frida Kempff: Ja. Og jeg tror, ​​at sådan er det med minder og traumer. Du ser noget, eller du lugter noget, og det kommer tilbage til dig i et glimt, og så er det væk.

Kelly McNeely: Du nævnte, hvordan vi er vidne til vold, og vi siger ikke rigtig noget, men det er en virkelig interessant idé. Jeg tror, ​​at vi ser disse ting, og vi er vidner til disse ting, men der er en slags social-kulturel ting at lade være med at sige noget, ikke at trænge sig på, ikke at blande sig. Kunne du fortælle lidt om det, og hvordan det påvirkede filmen?

Frida Kempff: Ja, jeg læste en masse nyheder for nylig om kvinder, der var blevet misbrugt - især i lejlighederne - og naboer, der tog nogle ørepropper på, fordi de, du ved, skal på arbejde. "Jeg er bare så træt af, at hun skriger". Og det syntes jeg var forfærdeligt. Hvorfor gør vi ikke noget? Og så dette civilkurage er så vigtigt for mig at tale om. Og hvorfor vi ikke gør noget. Jeg ved ikke, om det bliver værre, eller det var bedre før, jeg ved det ikke. Men det føles som om, vi har flere og flere individer, og vi bekymrer os mindre om, hvad der foregår omkring os. Så det er trist. Men du ved, der er stadig håb, vi kan stadig gøre tingene.

Kelly McNeely: Vi tager vores telefoner og bliver så opslugt af det nogle gange. Du ved, udelukke, hvad der sker omkring dig meget af tiden.

Frida Kempff: Ja. Og der er så mange dårlige nyheder, så du føler bare... måske bliver du så træt af det. Men jeg mener, jeg tror, ​​at efter pandemien, og alle ting, tror jeg, at vi skal passe mere på hinanden. Og især folk, der er ensomme, eller har psykisk sygdom. Sig hej og inviter folk på en kop kaffe. Bare, du ved, se hinanden. 

Kelly McNeely: Nu, Molly - Cecilia Milocco. Hun er utrolig. Hvordan fik du hende involveret, hvordan mødte du hende? 

Frida Kempff: Jeg lavede faktisk en kort film med hende før hun blev kaldt Kære knægt. Jeg tror, ​​hun sagde, som en sætning eller noget i løbet af de 15 minutter, og hun ser faktisk noget. Hun tror måske, at et barn bliver misbrugt, men hun har ingen beviser. Så hun er mere et vidne i det korte. Og det handlede meget om, at kameraet var på hendes ansigt. Og hun viser alle disse udtryk uden at sige noget. Så da jeg fandt romanen til Knocking, du ved, jeg vidste bare, at hun var perfekt til rollen. 

Så vi er der alle sammen for at opbygge tilliden til hinanden, men jeg havde brug for, at hun pressede hende mere ind Knocking, selvfølgelig. Og vi snakkede en hel sommer før optagelserne, ikke specielt om Molly, men mere om, du ved, hvad er psykisk sygdom? Hvad er at være skør? Hvordan er det at være kvinde? Og så valgte vi ting ud fra vores egen erfaring og byggede Molly karakteren sammen. Hun studerede også på en psykiatrisk afdeling i en dag. Og hun sagde, jeg har ikke brug for mere forskning. Nu fik jeg det. Jeg fik rollen. Jeg fik rollen. Men hun er fantastisk. Hun er fantastisk. Jeg tror, ​​hun er født til det, du ved.

Kelly McNeely: Bare igen, hendes ansigt. Og hun kommunikerer så meget gennem de små mikroudtryk, bare bind.

Frida Kempff: Nemlig. Ja. Så det eneste, jeg skulle passe på, var at vente med eksplosionen. "Ikke nu", du ved, for hun ville bare gå efter det fra starten. Men "nej, ikke endnu. Det er nok. Jeg lover dig, det er nok” [griner].

Kelly McNeely: Og hvad var nu udfordringerne ved at lave en film, hvor man bare er fokuseret på én persons perspektiv eller deres opfattelse af begivenheder?

Frida Kempff: Hmm. Du ved, jeg har ikke gjort det modsatte endnu. Så jeg ved ikke, hvordan det er at arbejde med en stor rollebesætning. På en måde tænkte jeg, at det måske var nemmere, fordi man bare koncentrerer sig om én karakter. Udfordringen var, at hun var så alene hele tiden. Hun er i denne lejlighed, ligesom 80 % af filmen, og hun optræder mod fire vægge, og hvordan gør man det? Så jeg havde nogle forudindspillede lyde til hende, så hun kunne handle efter det. Nogle gange skreg jeg også, så hun havde noget at reagere på. Og ja, jeg ved ikke det modsatte. Så jeg tror, ​​det bliver interessant at prøve det [griner]. 

Vi havde nogle birolleskuespillere. Efter en uge kommer der en person ind - en birolle - og [Cecilia] syntes, åh, det er så sjovt, at jeg kommer til at tale med dig i dag. Hvad jeg synes - for Cecilia - var en udfordring, var ikke at høre de lyde, jeg havde i mit hoved. Jeg havde al denne lyd i mit hoved hele vejen gennem skyderiet. Men det havde hun selvfølgelig ikke. Så jeg må overbevise hende om, at det er nok. Du ved, det er bare dig, jeg vil sætte denne lydverden sammen efter.

Kelly McNeely: Jeg forstår, at dette er din første spillefilm som en slags fortællende eller fiktiv spillefilm. Vil du have råd til unge instruktører, der gerne vil lave deres første spillefilm, eller endnu mere specifikt unge kvindelige instruktører, der ønsker at bryde ud i genren, eller som ønsker at arbejde i branchen? 

Frida Kempff: Godt spørgsmål. Jeg synes du skal grave dybt i dig selv, og hvad du ved. Brug din egen erfaring, for når den er tæt på dig, bliver den ærlig. Det er mit fokus. Stjæl fra ting, men prøv ikke at lave en anden Bagvindue, for det har vi allerede. Jeg tror, ​​når man arbejder ud fra sig selv og sit eget perspektiv og sit eget syn, så bliver det unikt, og det er det, vi gerne vil se. 

Jeg synes også, det er godt at være stædig. For gang på gang falder du og bliver ramt, og folk siger, åh, det er så svært, der går min chance. Men hvis du elsker det, så fortsæt bare. Gå efter det, og du vil finde gode mennesker at arbejde med, mennesker, der kan hjælpe dig. Og vær ikke bange for at lytte til andre mennesker. Men har stadig din egen vision. Det er en balance. 

Kelly McNeely: Nu spurgte jeg tidligere om inspirationer til Knocking, men bare i bredere forstand, har du en yndlings skræmmende film? Eller en yndlingsfilm, som du er vendt tilbage til?

Frida Kempff: Jeg voksede op på landet i Sverige. Så vi havde bare statslige kanaler - det var to kanaler - og så da jeg var 11 eller 12, så jeg Twin Peaks. Og det var fantastisk. Det var så skræmmende. Jeg kan huske, vi havde et træ udenfor, fordi det var en gård, og du ved, Lynch-træet og musikken, der går igennem det? Det var så skræmmende. Og jeg følte, at jeg var med i Lynch-filmen. Det er utroligt, hvordan vi kan arbejde med gamle elementer. Og det havde jeg aldrig set før. Så det vil jeg altid huske, jeg synes, han er fantastisk. 

Men så så jeg mange dårlige gyserfilm i mine teenageår. Så jeg troede, at jeg ikke kunne lide det. Og så faktisk, da jeg så Jordan Peele's Gå ud, kom det tilbage til mig. Hvordan man egentlig kan sige noget om den verden, vi lever i som samfund og alt det der, det synes jeg er fantastisk. Det er det, jeg elsker ved den slags film.

Kelly McNeely: Og jeg synes, der er noget, der er så skræmmende ved tanken om ikke at blive troet. Igen, at få alle til at være sådan, nej, nej, nej, nej, nej, det er fint, det er fint, og ved inderst inde, at noget ikke er rigtigt. Og jeg tror, ​​der er mange rigtig gode gyserfilm med en forståelse af den frygt, som virkelig spiller den frygt ud, og Gå ud gør det bestemt. 

Frida Kempff: Og folk, der ser gyser, er virkelig gode filmmennesker. De har denne fantasi, der er vidunderlig. Jeg tror, ​​det er anderledes end et dramapublikum, du ved, det skal være ægte og realistisk og alt muligt, men i rædsel er det magi. Og de kan altid bare følge dig i den magi.

Kelly McNeely: Ja, absolut. Hvis der er en Sharknado, folk vil bare gå med det. 

Frida Kempff: Ja, ja, absolut. Det går vi med [griner]. Ja. Jeg elsker det. 

Kelly McNeely: Så hvad er det næste for dig? 

Frida Kempff: Det næste er faktisk noget helt andet. Det er et feministisk stykke tid. Så det er sat et år før anden verdenskrig starter. Den er baseret på en sand historie om en svensk svømmer, der svømmede Den Engelske Kanal tre dage før krigen startede. Det hedder Den svenske Torpedo. Fordi hun svømmede så hurtigt, var hun en torpedo. Men jeg tror, ​​at jeg også vil bruge elementer fra genren i den. Det tager jeg med mig.

 

Skrevet af Emma Broström og med Cecilia Milocco i hovedrollen, Knocking er tilgængelig på Digital og On Demand. For vores fulde anmeldelse af filmen, Klik her!

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Spil

'Immaculate' stjerner afslører, hvilke rædselsskurke de ville "F, Marry, Kill"

Udgivet

on

sydney sweeney er netop kommet efter succesen med hendes rom-com Alle andre end dig, men hun dropper kærlighedshistorien for en gyserhistorie i sin seneste film Ulastelig.

Sweeney tager Hollywood med storm og portrætterer alt fra en kærlighedslysten teenager ind Euphoria til en tilfældig superhelt i Madame Web. Selvom sidstnævnte fik meget had blandt teatergængere, Ulastelig får det modsatte.

Filmen blev vist kl SXSW denne sidste uge og blev godt modtaget. Det fik også ry for at være ekstremt blodigt. Derek Smith fra Slant siger, "sidste akt indeholder noget af det mest forskruede, blodige vold, denne særlige undergenre af gyser har set i årevis..."

Heldigvis behøver nysgerrige gyserfilmfans ikke at vente længe for selv at se, hvad Smith taler om Ulastelig vil komme i biografer over hele USA på March, 22.

Blodig modbydelig siger, at filmens distributør NEON, i lidt af marketing smarts, havde stjerner sydney sweeney , Simona Tabasco spille et spil "F, Marry, Kill", hvor alle deres valg skulle være gyserfilmskurke.

Det er et interessant spørgsmål, og du kan blive overrasket over deres svar. Så farverige er deres svar, at YouTube gav en aldersbegrænset vurdering på videoen.

Ulastelig er en religiøs gyserfilm, som NEON siger, har Sweeney i hovedrollen, "som Cecilia, en amerikansk nonne af hengiven tro, der begiver sig ud på en ny rejse i et fjerntliggende kloster i det maleriske italienske landskab. Cecilias varme velkomst udvikler sig hurtigt til et mareridt, da det står klart, at hendes nye hjem rummer en uhyggelig hemmelighed og uudsigelige rædsler."

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Læs

Film

Michael Keaton raser om "Beetlejuice"-efterfølgeren: A Beautiful and Emotional Return to the Netherworld

Udgivet

on

Billejuice 2

Efter mere end tre årtier siden originalen “Beetlejuice” filmen tog publikum med storm med sin unikke blanding af komedie, gyser og indfald, Michael Keaton har givet fans en grund til ivrigt at se efterfølgeren frem. I et nyligt interview delte Keaton sine tanker om en tidlig klipning af den kommende "Beetlejuice"-efterfølger, og hans ord har kun bidraget til den voksende spænding omkring filmens udgivelse.

Michael Keaton i Beetlejuice

Keaton, der gentager sin ikoniske rolle som det drilske og excentriske spøgelse, Beetlejuice, beskrev efterfølgeren som "smuk", et udtryk, der ikke kun indkapsler filmens visuelle aspekter, men også dens følelsesmæssige dybde. "Det er rigtig godt. Og smuk. Smuk, du ved, fysisk. Du ved hvad jeg mener? Den anden var så sjov og spændende visuelt. Det er alt det, men virkelig smuk og interessant følelsesladet her og der. Det var jeg ikke klar til, du ved. Ja, det er fantastisk," Keaton bemærkede under sin optræden på Jess Cagle Show.

Beetlejuice Beetlejuice

Keatons ros stoppede ikke ved filmens visuelle og følelsesmæssige appel. Han roste også præstationerne fra både tilbagevendende og nye rollebesætningsmedlemmer, hvilket signalerede et dynamisk ensemble, der helt sikkert vil glæde fans. "Det er fantastisk, og rollebesætningen, jeg mener, Catherine [O'Hara], hvis du syntes, hun var sjov sidste gang, så fordoble det. Hun er så sjov, og Justin Theroux er ligesom, jeg mener, kom nu." Keaton begejstret. O'Hara vender tilbage som Delia Deetz, mens Theroux slutter sig til rollebesætningen i en endnu ikke afsløret rolle. Efterfølgeren introducerer også Jenna Ortega som Lydias datter, Monica Bellucci som Beetlejuices kone og Willem Dafoe som en død B-filmskuespiller, hvilket tilføjer nye lag til det elskede univers.

"Det er bare så sjovt, og jeg har set det nu, jeg vil se det igen efter et par små justeringer i redigeringsrummet, og jeg siger selvsikkert, at denne ting er fantastisk," Keaton delte. Rejsen fra den originale "Beetlejuice" til dens efterfølger har været lang, men hvis Keatons tidlige rave er noget at gå efter, vil det have været ventetiden værd. Showtime for efterfølgeren er sat til September 6th.

Beetlejuice

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Læs

Film

'The Unknown' fra Willy Wonka Event får en gyserfilm

Udgivet

on

Ikke siden Fyre Festival er en begivenhed blevet så lammet online som Glasgow, Skotland Willy Wonka oplevelse. Hvis du ikke har hørt om det, var det et børne-spektakulært, der blev fejret Roald Dahls offbeat chocolatier ved at tage familier gennem et temarum, der føltes som hans magiske fabrik. Kun takket være mobiltelefonkameraer og sociale vidnesbyrd var det faktisk et sparsomt dekoreret lager fyldt med spinkle scenografier, der så ud som om de var købt på Temu.

Den berømte utilfredse oompa loompa er nu et meme og flere lejede skuespillere har udtalt sig om den uelegante fest. Men en karakter ser ud til at være kommet ud i toppen, Det ukendte, den spejlmaskerede følelsesløse skurk, der dukker op bag et spejl og skræmmer yngre deltagere. Skuespilleren, der spillede Wonka ved begivenheden, Paul Conell, reciterer sit manuskript og giver en baggrundshistorie til denne skræmmende enhed.

"Det, der fik mig, var, hvor jeg var nødt til at sige," Der er en mand, vi ikke kender hans navn. Vi kender ham som den ukendte. Denne ukendte er en ond chokolademager, der bor i væggene,'" Conell fortalte Business Insider. "Det var skræmmende for børnene. Er han en ond mand, der laver chokolade, eller er chokoladen i sig selv ond?”

Trods den sure affære kan der komme noget sødt ud af det. Blodig modbydelig har rapporteret, at der laves en gyserfilm baseret på The Unknown og kan få en udgivelse allerede i år.

Gyserpublikationen citerer Billeder af Kaledonien: "Filmen, der er klar til produktion og en udgivelse i slutningen af ​​2024, følger en berømt illustrator og hans kone, der er hjemsøgt af deres søn Charlies tragiske død. Desperat efter at undslippe deres sorg, forlader parret verden til det fjerntliggende skotske højland - hvor en ukendelig ondskab venter dem."

@katsukiluvrr ond chikolademager, der bor i væggene fra willies chokoladeoplevelse i glasgow x #glasgow #willywonka #wonkaglasgow #skotsk #wonka #det ukendte #fyp #trending #for dig ♬ det er det ukendte – mol💌

De tilføjer: "Vi er glade for at begynde produktionen og ser frem til at dele mere med dig så hurtigt som muligt. Vi er faktisk kun få kilometer fra begivenheden, så det er ret surrealistisk at se Glasgow overalt på sociale medier, verden over.”

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Læs

Integrer Gif med klikbar titel