“Kære Mr. Reddick, tak for din aggressive introduktion ...”

Sådan begyndte brevet, som Jeffrey Reddick modtog fra New Lines Bob Shaye for så mange år siden. Unge Jeffrey var kun 14 og var blevet så inspireret af New Line's Et mareridt på Elm Street at han skrev en historie til en foreslået prequel, der ville fortælle historien om Freddy Kreuger, før han blev vores drømmes mareridt. Kentucky-indfødte var meget ked af det, da han modtog sin historie tilbage med et brev, der fortalte ham, at de ikke kunne læse uopfordrede historier og manuskripter, så han satte sig ned og skrev et brev til Shaye for at fortælle ham, hvad han syntes om det.

"Jeg sagde, 'Se herre'", fortalte forfatteren til mig, mens han lo hysterisk, "Jeg brugte $3 på dine ting, og jeg så dine film. Det mindste du kan gøre er at bruge fem minutter på at læse min historie.”

Til sin overraskelse læste Shaye det og sendte ham et brev, der fortalte ham, hvad han syntes om historien, og forklarede også, hvorfor de ikke kunne gøre noget med det. Reddick skrev Shaye tilbage, og Shaye svarede igen. I løbet af de næste fem år blev Reddick pennevenner med Shaye og hans assistent Joy Mann. Glæde sendte ham memorabilia fra filmene, og han sendte hende historier til at læse. I en alder af 19 forlod han Kentucky til New York for at studere skuespil og begynde en praktikplads for New Line Cinema. Reddick ville fortsætte med New Line i de næste elleve år, og det var i løbet af denne tid, at han blev ramt af ideen, der ville vokse til at blive hans breakout-hit, Final Destination.

Det hele begyndte på en flytur tilbage til Kentucky for at besøge sin mor.

”Jeg læste en artikel om flyet; Jeg tror, ​​det var i People Magazine, ”begyndte Reddick. ”Denne kvinde var på ferie, og hendes mor ringede til hende og fortalte hende ikke at tage den flyrejse, hun var planlagt til næste dag. Hun havde en dårlig følelse af det. Kvinden ændrede sin flyvning for at få sin mor til at føle sig bedre og fandt senere ud af, at den flyvning hun skulle være på var styrtet ned. Og der var det bare en lille kerne af en idé. ”

Ideen kom tilbage til ham senere, da han forsøgte at få en tv-agent. Han måtte skrive et manuskript til en etableret tv-serie for at vise sit arbejde, og han skrev en historie til "The X-Files". I sit manuskript har Dana Scullys hidtil usete bror Charlie en forudanelse og undslipper døden, men så begyndte der at ske underlige ting omkring ham. En ven, der læste manuskriptet, fortalte ham: "Dette burde være en film, ikke en tv-episode." Derfra fik ideen et eget liv, men vejen var stadig op ad bakke.

Reddick indsendte en funktionsoversigt til folket på New Line, men han indrømmer, at det var en hård salg. Eksekutørerne hævdede, at det ville være umuligt at sælge ideen om, at døden skulle jage hovedpersonerne, især da døden aldrig vises i legemlig form noget sted i filmen. Forfatteren holdt sig dog fast ved sine våben, og til sidst blev aftalen indgået.

New Line bragte James Wong og Glen Morgan ind for at arbejde sammen med Reddick for at færdiggøre manuskriptet, og Wong ville gå videre til at styre filmen.

”Det var virkelig ironisk, fordi både James og Glen havde arbejdet med“ The X-Files ”, hvor det hele begyndte,” tilføjede han.

Casting begyndte snart, og alle havde forslag, hvoraf nogle i sidste ende betalte sig for filmen. Craig Perry, der producerede en film, producerede også amerikansk tærte på det tidspunkt, og han fortalte Final Destination besætningen, at de var nødt til at få Sean William Scott ind i filmen. Kerr Smith var i øjeblikket med i den langvarige hit-serie "Dawson's Creek", og Reddick kendte Devon Savas arbejde fra Casper , Wild America. På det tidspunkt var Ali Larter's stjerne stigende efter hendes indkomst Varsity Blues og Kristen Cloke, der spillede lærer Val Lewton, havde været i en serie regelmæssigt om "Millennium" og "Space: Above and Beyond"

Og så var der Tony Todd.

"Hr. Skide Candyman! ” Reddick udbrød, da jeg opdragede den berømte rædselsmester. ”Mange mennesker tror, ​​at han var med i filmen meget mere, end han er, men det er fordi han gjorde en sådan indflydelse. Så stor indflydelse faktisk, at da de besluttede at lade ham være ude af den tredje, havde fansen ikke det. De endte med at sætte hans stemme i den tredje i sidste øjeblik. Du skal have Tony Todd med i filmen. ”

Om Todds karakter faktisk var døden eller simpelthen en mand, der vidste meget om, hvordan døden fungerer, forblev forfatteren tvetydig og sagde, at han skrev karakteren sådan med vilje. Han siger også, at det er et bevis på Tonys talent som skuespiller for at uddybe den tvetydighed. Han påpeger også, at Todd er den slags skuespiller, der er taknemmelig for arbejdet og har mulighed for at gøre det, han gør, i modsætning til nogle, der har forsøgt at distancere sig fra deres rædsler.

 

”Han er en skuespiller, der naturligvis bare er meget taknemmelig for at arbejde. Han vil gøre stort arbejde, uanset hvad han er i, ”forklarede han. ”Det er ikke som Johnny Depp, der løb væk fra Et mareridt på Elm Street for evigt. Det var kun for omkring fem år siden, at han virkelig begyndte at omfavne det, og det var en fantastisk film. Jeg er ligeglad med hvilken genre det var. Det var en fantastisk film. Så du skal bare lukke munden, Johnny, og være glad for, at det var din første film i din halvtrøje. ”

Reddick sørgede for at påpege, at han var stolt af alle stjernerne i Final Destination. Han producerede for nylig en kortfilm instrueret af Devon Sawa og talte muntert om Savas nye tv-show, der netop er blevet hentet. Han påpegede også, at filmen var en af ​​en håndfuld, der sluttede med en ægte "sidste dreng" i stedet for en "endelig pige", selvom den oprindelige afslutning var ret anderledes.

I den første klipning af filmen døde Savas karakter, Alex, og reddede Clear, da hun blev fanget inde i bilen af ​​ild og den faldne kraftledning. Alex greb den ledning og døde, da hans krop brændte op af elektrisk stød. Det tog dog en tur derfra og sluttede på en positiv note. I en slettet scene havde Clear og Alex sex ude på stranden, og hun bar sit barn. Hun plejede barnet og følte endda Alexs tilstedeværelse fra tid til anden som et beskyttende skjold omkring sig. Hun var i sikkerhed, babyen var i sikkerhed, og Kerr Smiths Carter var også i live og godt på grund af Alexs offer.

Afslutningen testede dog ikke godt hos publikum. De stillede spørgsmålstegn ved, hvorfor Carter og det ubestridelige røvhul i filmen fik lov til at leve og generelt syntes at have et problem med en gyserfilm, der efterlod dem med de varme fuzzies ved afslutningen. New Line bragte skuespillerne tilbage og filmede slutningen, vi så i den frigivne film, hvor Carter blev knust af tegnet i Paris, og Alex overlevede i sidste ende til slutningen af ​​filmen.

Forfatteren sagde, at Clear også var gravid i slutningen af ​​sit første udkast, og at Døden ikke kunne få hende, fordi hun bar nyt liv. Da hun fødte i de sidste øjeblikke, og lægerne tog sig af den nyfødte baby, skyndte døden sig ind for at tage hende.

Da filmen var færdig, levede Reddick endelig et øjeblik, han havde ventet på hele sit liv. En filmpremiere på hans egen film tilbage i hans lille hjemby i Kentucky.

”Det var i teatret, hvor jeg voksede op med at se film et barn,” fortalte han mig. ”At have min mor og slægtninge og gamle lærere med til denne premiere og være i stand til at vise dem, hvad jeg havde gjort, det betød meget for mig.”

Forfatteren er tydeligvis stolt af det arbejde, han udførte Final Destination og den første efterfølger, der fulgte, men han lod villigt det gå efter at sige, at det var forretningen. Franchisen fortsatte, og han elskede, at den femte film bundet direkte tilbage i den første og indrømmede, at han gik i teatret for at se det fire gange for at se publikums reaktioner, da de indså, at figurerne kom på flyet med Alex og hans klassekammerater på slutningen af ​​filmen.

Klik på den næste side for at se, hvad Reddick arbejder på næste! ->

Sider: 1 2