Følg os

Nyheder

Filmanmeldelse: 'Disorder' (2006)

Udgivet

on

lidelse-plakat

På det seneste har jeg fundet mig selv overvældet, når jeg leder efter en god film at se. Med den overflod af streamingtjenester, der tilbydes, kan jeg ofte ikke beslutte mig for, hvad jeg skal se. Jeg er stærkt afhængig af sociale medier for at guide mig selv i den rigtige retning for at finde den perfekte film. Med det sagt faldt jeg over filmen Sygdom. Kunstværket til plakaten fangede mit øje. Manden står foran et vindue med hånden placeret på det. Forskellige tanker begyndte at gå gennem mit sind; manden så isoleret ud. Sygdom handler om en mand ved navn David Randall (Darren Kendrick), som blev sendt væk for et brutalt dobbeltmord, hans påstande om uskyld og beskrivelse af en maskeret morder blev ignoreret. David lider nu af den forfærdelige hukommelse den aften. David er en medicineret skizofren og er vendt hjem i håb om et nyt liv. Dette er næppe tilfældet, David mener, at han, såvel som hans ven og kollega, Melissa (Lauren Seikaly), er i fare. David henvender sig til sin psykiater og den lokale sherif for at få hjælp. Alles mistanke vokser enormt, og David mener, at den maskerede figur er vendt tilbage. Forårsager Davids skizofreni disse hallucinationer? Eller eksisterer denne morder rent faktisk?

Sygdom

Disorder (2006)

Jack Thomas Smith debuterede med spillefilmen med den psykologiske thriller Sygdom. Han har også skrevet og produceret filmen. Sygdom blev udgivet på DVD af Universal/Vivendi og New Light Entertainment den 3. oktober 2006. Den blev gjort synlig på Pay-Per-View og Video-On-Demand af Warner Brothers året efter. I udlandet blev den vist på filmfestivalen i Cannes og filmfestivalen Raindance i London. Curb Entertainment repræsenteret Sygdom for udenlandsk salg og sikrede distributionsaftaler rundt om i verden. Filmen åbnede i udvalgte biografer i USA i sommeren 2006.

Sygdom

Disorder (2006)

Jeg syntes, at denne film var godt lavet. Historien var godt fortalt, og skuespillet komplimenterede det. Belysningen skabte en mørk og humørfyldt følelse, som blev skudt på en sådan måde, at det skabte den følelse af isolation. Jack Thomas Smith gjorde et utroligt stykke arbejde med karakteropbygning, især rollen som David Randall. David havde svært ved at tyde, hvad der var virkeligt og hvad der ikke var, han kunne ikke tænke klart og var ikke i stand til at operere i et socialt miljø, hvilket malede billedet af skizofreni. Sygdom er en psykologisk rutsjebanetur blandet med noget traditionel rædsel.

Sygdom

Disorder (2006)

 

[youtube id="_pmNh1NPoo8″]

ihorror.com har for nylig haft det privilegium at have en Q&A med Mr. Jack Thomas Smith, god fornøjelse!


rædsel: Hvad var dine påvirkninger bag skabelsen af Sygdom?

Jack Thomas Smith: Min primære indflydelse var gyserfilmene fra 1970'erne. Især filmene af John Carpenter, Brian De Palma og George Romero. Filmene fra 1970'erne var efter min mening de bedste nogensinde. De havde den grove, rå fornemmelse, der er virkelighedstro uden for "Hollywood-maskinen". jeg ville have Sygdom at have den mørke, kornete følelse, tro mod den tidsperiode.

iH: Hvad var den/de største udfordring(er) ved at arbejde på din film Sygdom?

Smith: Der var adskillige udfordringer under fremstillingen af ​​denne film, men den største hindring var ærligt talt vejret. En stor del af filmen blev optaget udendørs i skoven om natten. Vi skød i Poconos i det nordøstlige Pennsylvania i oktober, og vinteren kom tidligt det år. Det var brutalt koldt og sneede konstant, hvilket tvang os til at skyde vores indre skud ud, indtil sneen smeltede om foråret, og vi kunne afslutte vores ydre. Sygdom var oprindeligt planlagt til at være en 30 dages shoot, men på grund af vejret blev det til en 61 dages shoot. Der er en grund til, at de optager film i Californien.

iH: Har du en mindeværdig oplevelse på sættet af Sygdom som du gider dele?

Smith: Der var flere, men den, der skiller sig ud, var, da vi bragede en Mercedes ind i et træ. Vi havde kun et tag for at få det rigtigt, fordi vi købte bilen fra et skrotplads. Bilens krop var perfekt, men mekanisk var den ved at falde fra hinanden. Min ven, Joe DiMinno, som IKKE er en professionel stuntmand (børn prøver ikke dette derhjemme...), sagde, at han ville elske at styrte bilen ind i et træ. Joe kører racerbiler i Poconos, så han ejede masser af styrtudstyr og sikkerhedshjelme. Han riggede bilen til for at sikre sig, at han var i sikkerhed, kørte den omkring 35 kilometer i timen og bragede den ind i et træ. Skuddet var helt perfekt, og han gik uskadt derfra. Vi griner stadig af det den dag i dag.

iH: Til Sygdom du skrev, producerede og instruerede filmen. Er det det mest involverede, du har i en film?

Smith: På det tidspunkt, ja. Før det producerede jeg kun to film, Det regenererede menneske (instrueret af Ted Bohus) og Julemanden (instrueret af John Russo). At håndtere alle tre stillinger er meget udfordrende og overvældende. Jeg skrev, producerede og instruerede også min nuværende film Udsættelse.

iH: Hvilket råd ville du give en person, der gerne ville have et liv med at skabe film?

Smith: Først vil jeg sige, at du helt sikkert forstår kunsten at lave film... det er givet. Forstå karakterudvikling, manuskriptskrivning, postproduktion og distribution. Ud over det vil jeg foreslå at gå på handelsskole. Det kaldes "filmbranchen" af en grund. Det kræver penge at lave en film, så du skal vide, hvordan du sammensætter en forretningsplan, et budget, fremskrivninger og en PowerPoint-præsentation. Du skal også vide, hvordan du maksimerer føderale og statslige skattefradrag. Fokuser bestemt på din films vision, men husk på, at det kræver penge at gøre det til virkelighed.

iH: Hvordan har du opdaget nogle af medlemmerne på dit team, og hvordan holder du forholdet til dem stærkt?

Smith: Mange af de relationer, du etablerer i filmbranchen, udvikler sig gennem netværk og henvisninger. Nogle gange kan du placere annoncer, der søger efter et specifikt behov for din film. Jeg fandt DP for Sygdom, Jonathan Belinski, i "New York Production Guide". Han annoncerede i guiden, at han var en DP med fuldt kameraudstyr, og jeg bad ham sende mig sin rulle. Jeg syntes, hans arbejde så godt ud, og lige ud af porten havde vi den samme vision for filmen. Han gjorde et fantastisk stykke arbejde med kinematografien, og vi har været venner lige siden. Gennem Jon henviste han mig til Gabe Friedman, som var redaktør på Sygdom. Han gjorde også et fantastisk stykke arbejde, og han henviste mig til min lyddesigner, Roger Licari, som også slog den ud af parken. Den dag i dag er vi alle forblevet venner. Ironisk nok den nye DP på ​​min film Udsættelse, Joseph Craig White, blev mentoreret af Jonathan Belinski, og min redaktør, Brian McNulty, blev vejledt af Gabe Friedman. Det er en lille virksomhed.

iH: Hvilke film har haft størst indflydelse på dig, og hvorfor?

Smith: Definitivt Star wars og den oprindelige Dawn of Dead. Jeg indrømmer det, jeg var en af ​​de små børn, der så originalen Star wars…  og da de to skibe fløj over hovedet i åbningsscenen... det var det for mig. Jeg vidste fra det øjeblik, at jeg ville lave film. Og efter jeg så Dawn of the Dead, der flyttede min interesse mod at lave gyserfilm.

iH: For flere år siden var der to skærme: filmlærredet og fjernsynsskærmen. Nu har vi computere, telefoner, tablets; skærme er overalt. Hvordan påvirker dette dig som skaber, og hvordan fortæller du dem?

Smith: Det er meget frustrerende at lægge blod, sved og tårer i at lave en film... og så afslutter du den med lyddesign og farvekorrektion for at få den til at lyde og se så godt ud, som den overhovedet kan... kun for at få seerne til at se den på deres telefoner. Selvom det er frustrerende, ændrer det ikke den måde, jeg laver en film på. Jeg vil altid lave en film i den bedste kvalitet, jeg kan, uanset visningsformatet.

iH: Har du nogensinde tænkt på at udgive en roman?

Smith: Helt ærligt, det har jeg ikke. Men da jeg var barn færdiggjorde jeg en gyserroman på 300 sider, da jeg var tolv. Den blev aldrig udgivet, men da jeg først begyndte at skrive, ville jeg skrive romaner. Min far købte mig et Super 8 mm filmkamera, da jeg var teenager, og jeg optog gyser- og komedieshorts med min bror og venner i nabolaget. Fra det tidspunkt var mit fokus på film.

iH: Kan du fortælle os om dine fremtidige projekter?

Smith: Jeg håber at optage min næste film i 2015. Det er en action-/gyserfilm, der hedder I mørket. Jeg har allerede skrevet manuskriptet, og jeg skal også instruere det. Det foregår på en lille ø i Michigan, der bliver overrendt af zombie-/vampyrvæsner. Der er en håndfuld mennesker tilbage i live bevæbnet med våben, og de må kæmpe mod hundredvis af disse ting, mens de forsøger at undslippe øen.

Væsnerne har brug for blod for at overleve, og deres behov for at fodre er vanvittigt. De rådner og er skøre... Det er det ikke Twilight. Lol. Når de angriber, river de deres ofre fra hinanden for at spise af deres blod. Og I mørket er mere end det... Karaktererne er stærke... Og der er et underliggende tema i historien, som hele vejen igennem stemmer overens med hovedpersonerne og antagonisterne. Der vil visse steder være billedsprog i forhold til karakterernes specifikke skavanker. Jeg elsker at udviske grænserne mellem skurke og helte.

Sygdom er i øjeblikket tilgængelig til leje på DVD på Netflix, og den kan købes på Amazon.

Hvis du vil læse mere om Jack Thomas Smiths arbejde, så tjek min Udsættelse Filmanmeldelse.

Du kan også følge Jack Thomas Smith på Twitter @jacktsmith1 og sørg for at tjekke ud FoxTrailProductions.

 

 

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Lister

Thrills and Chills: Rangering af 'Radio Silence'-film fra Bloody Brilliant til Just Bloody

Udgivet

on

Radiostumfilm

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, , Chad Villella hedder alle filmskabere under det kollektive mærke Radio Silence. Bettinelli-Olpin og Gillett er de primære instruktører under denne betegnelse, mens Villella producerer.

De har vundet popularitet i løbet af de sidste 13 år, og deres film er blevet kendt for at have en vis "Radio Silence"-signatur. De er blodige, indeholder normalt monstre og har halsbrækkende actionsekvenser. Deres seneste film Abigail eksemplificerer den signatur og er måske deres bedste film til dato. De arbejder i øjeblikket på en genstart af John Carpenter's Undslippe fra New York.

Vi tænkte, at vi ville gennemgå listen over projekter, de har instrueret, og rangere dem fra høj til lav. Ingen af ​​filmene og shortsene på denne liste er dårlige, de har alle deres fordele. Disse placeringer fra top til bund er blot dem, vi følte, viste deres talenter bedst.

Vi inkluderede ikke film, de producerede, men ikke instruerede.

#1. Abigail

En opdatering til den anden film på denne liste, Abagail er den naturlige udvikling af Radio Silence's kærlighed til lockdown-rædsel. Den går i stort set samme fodspor som Klar eller Ikke, men formår at gå en bedre - gør det om vampyrer.

Abigail

#2. Klar eller ej

Denne film satte Radio Silence på kortet. Selvom de ikke er så succesfulde på billetkontoret som nogle af deres andre film, Klar eller Ikke bevist, at holdet kunne træde uden for deres begrænsede antologiplads og skabe en sjov, spændende og blodig eventyrfilm.

Klar eller Ikke

#3. Skrig (2022)

Mens Scream vil altid være en polariserende franchise, denne prequel, efterfølger, genstart - uanset hvordan du vil mærke den, viste det, hvor meget Radio Silence kendte kildematerialet. Det var ikke doven eller kontant, bare en god tid med legendariske karakterer, vi elsker, og nye, der voksede på os.

Skrig (2022)

#4 sydgående (vejen ud)

Radio Silence kaster deres modus operandi for fundne optagelser til denne antologifilm. De er ansvarlige for bogstøttehistorierne og skaber en skræmmende verden i deres segment med titlen Måden Out, som involverer mærkelige svævende væsener og en slags tidsløkke. Det er sådan set første gang, vi ser deres arbejde uden et rystende kamera. Hvis vi skulle rangere hele denne film, ville den forblive på denne position på listen.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

Filmen, der startede det hele for Radio Silence. Eller skal vi sige det segment der startede det hele. Selvom dette ikke er langfilm, var det meget godt, hvad de formåede at gøre med den tid, de havde. Deres kapitel havde titlen 10/31/98, en kortfilm om fundet-optagelser, der involverer en gruppe venner, der styrter ned, hvad de tror er en iscenesat eksorcisme, kun for at lære ikke at påtage sig ting på Halloween-aften.

V / H / S

#6. Skrig VI

Sætter gang i handlingen, flytter til storbyen og lader Ghostface bruge et haglgevær, Skrig VI vendte franchisen på hovedet. Ligesom deres første spillede denne film med kanon og formåede at vinde en masse fans i dens retning, men fremmedgjorde andre for at farve for langt uden for linjerne i Wes Cravens elskede serie. Hvis en efterfølger viste, hvordan tropen blev forældet, var den Skrig VI, men det lykkedes at presse noget frisk blod ud af denne næsten tre årtiers grundpille.

Skrig VI

#7. Devil's Due

Temmelig undervurderet, denne, Radio Silences første spillefilm, er en sampler af ting, de tog fra V/H/S. Den blev filmet i en allestedsnærværende fundne optagelsesstil, der viser en form for besiddelse og byder på uvidende mænd. Da dette var deres første bonafide store studiejob, er det en vidunderlig prøvesten at se, hvor langt de er kommet med deres historiefortælling.

Djævelens skyld

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs

Nyheder

Årets måske mest skræmmende og mest foruroligende serie

Udgivet

on

Du har måske aldrig hørt om Richard Gadd, men det ændrer sig nok efter denne måned. Hans miniserie Baby rensdyr bare ramt Netflix og det er et skræmmende dybt dyk ned i misbrug, afhængighed og psykisk sygdom. Hvad der er endnu mere skræmmende er, at det er baseret på Gadds virkelige strabadser.

Kernen i historien handler om en mand ved navn Donny Dunn spillet af Gadd, der gerne vil være stand-up komiker, men det fungerer ikke så godt takket være sceneskræk, der stammer fra hans usikkerhed.

En dag på sit daglige arbejde møder han en kvinde ved navn Martha, spillet til ubetinget perfektion af Jessica Gunning, som øjeblikkeligt charmeres af Donnys venlighed og flotte udseende. Det varer ikke længe, ​​før hun giver ham tilnavnet "Baby Reindeer" og ubønhørligt begynder at forfølge ham. Men det er kun toppen af ​​Donnys problemer, han har sine egne utroligt foruroligende problemer.

Denne mini-serie burde komme med en masse triggere, så vær bare advaret om, at den ikke er for sarte sjæle. Rædslerne her kommer ikke fra blod og lemlæstelse, men fra fysisk og psykisk mishandling, der går ud over enhver fysiologisk thriller, du nogensinde har set.

"Det er selvfølgelig meget følelsesmæssigt sandt: Jeg blev alvorligt forfulgt og alvorligt misbrugt," sagde Gadd til Mennesker, der forklarer, hvorfor han ændrede nogle aspekter af historien. "Men vi ønskede, at det skulle eksistere i kunstens sfære, samt beskytte de mennesker, det er baseret på."

Serien har taget fart takket være positiv mund-til-mund, og Gadd er ved at vænne sig til rygtet.

"Det har tydeligvis ramt en akkord," fortalte han The Guardian. "Jeg troede virkelig på det, men det er taget så hurtigt, at jeg føler mig lidt forblæst."

Du kan streame Baby rensdyr på Netflix lige nu.

Hvis du eller en du kender er blevet seksuelt overgrebet, bedes du kontakte National Sexual Assault Hotline på 1-800-656-HOPE (4673) eller gå til rainn.org.

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs

Film

Den originale 'Beetlejuice'-efterfølger havde en interessant placering

Udgivet

on

beetlejuice i Hawaii film

Tilbage i slutningen af ​​80'erne og begyndelsen af ​​90'erne var efterfølgere til succesfilm ikke så lineære, som de er i dag. Det var mere som "lad os genskabe situationen, men på et andet sted." Husk Hastighed 2 eller National Lampoons europæiske ferie? Også selvom Aliens, så godt som det er, følger mange af originalens plotpunkter; mennesker, der sidder fast på et skib, en android, en lille pige i fare i stedet for en kat. Så det giver mening, at en af ​​de mest populære overnaturlige komedier nogensinde, Beetlejuice ville følge samme mønster.

I 1991 var Tim Burton interesseret i at lave en efterfølger til sin original fra 1988, den blev kaldt Beetlejuice går Hawaiian:

“Deetz-familien flytter til Hawaii for at udvikle et feriested. Byggeriet begynder, og det opdages hurtigt, at hotellet kommer til at ligge på toppen af ​​en gammel gravplads. Beetlejuice kommer ind for at redde dagen."

Burton kunne lide manuskriptet, men ville gerne have nogle omskrivninger, så han spurgte den daværende hotte manuskriptforfatter Daniel Waters som lige var blevet færdig med at bidrage til Heathers. Han gav muligheden videre, så producer David Geffen tilbød det Troop Beverly Hills skriftlærde Pamela Norris til ingen nytte.

Til sidst spurgte Warner Bros Kevin Smith at slå op Beetlejuice går Hawaiian, hånede han over ideen, siger, "Sagde vi ikke alt, hvad vi havde brug for at sige i den første Beetlejuice? Skal vi gå tropisk?"

Ni år senere blev efterfølgeren dræbt. Studiet sagde, at Winona Ryder nu var for gammel til rollen, og at der skulle ske en hel re-cast. Men Burton gav aldrig op, der var mange retninger, han ønskede at tage sine karakterer, inklusive en Disney-crossover.

"Vi talte om mange forskellige ting," instruktøren sagde i Entertainment Weekly. "Det var tidligt, da vi skulle, Beetlejuice og Haunted MansionBeetlejuice går vestpå, uanset hvad. Der dukkede mange ting op."

Spol frem til 2011 da et andet manuskript blev pitchet til en efterfølger. Denne gang forfatteren af ​​Burton's Mørke Shadows, Seth Grahame-Smith blev ansat, og han ville sikre sig, at historien ikke var et pengeskabende genindspilning eller genstart. Fire år senere, i 2015, blev et manuskript godkendt, hvor både Ryder og Keaton sagde, at de ville vende tilbage til deres respektive roller. I 2017 det manuskript blev fornyet og så til sidst skrinlagt 2019.

I den tid, efterfølgermanuskriptet blev kastet rundt i Hollywood, i 2016 en kunstner ved navn Alex Murillo postede, hvad der lignede one-sheets en Beetlejuice efterfølger. Selvom de var opdigtede og ikke havde nogen tilknytning til Warner Bros., troede folk, at de var ægte.

Måske vakte viraliteten i kunstværket interesse for en Beetlejuice efterfølger igen, og endelig blev den bekræftet i 2022 Billejuice 2 havde grønt lys fra et manuskript skrevet af Onsdag forfatterne Alfred Gough og Miles Millar. Stjernen i den serie Jenna Ortega tilmeldte sig den nye film, hvor optagelserne starter om 2023. Det blev også bekræftet Danny Elfman ville vende tilbage for at lave scoringen.

Burton og Keaton blev enige om, at den nye film havde titlen Beetlejuice, Beetlejuice ville ikke stole på CGI eller andre andre former for teknologi. De ønskede, at filmen skulle føles "håndlavet". Filmen blev indpakket i november 2023.

Det har været over tre årtier at komme med en efterfølger til Beetlejuice. Forhåbentlig, siden de sagde aloha til Beetlejuice går Hawaiian der har været tid og kreativitet nok til at sikre Beetlejuice, Beetlejuice vil ikke kun ære karaktererne, men også fans af originalen.

Beetlejuice, Beetlejuice åbner biografen den 6. september.

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs