Kunstner Nathan Thomas Milliner er en af ​​de hårdtarbejdende fyre i rædselssamfundet. Ved konstant at pumpe ud originale og spændende kunstværker i sin egen distinkte stil har han arbejdet hårdt for at blive en af ​​de førende illustratorer i rædselkunstsamfundet. Han har arbejdet i årevis på det store magasin RædselHund, og er for nylig blevet bestilt for mange af de store Blu-Ray covers fra Scream Factory!
Hans kunst er allestedsnærværende og ubestridelig, og han er lidenskabelig og indsigtsfuld omkring film, kunst og rædsel. Han tager de tegn, som vi alle kender, frygter og elsker, og sætter sit eget unikke spin på dem.
I en interview, jeg havde med kunstneren sidste år fortalte han mig, “In den kommercielle kommercielle verden 9 gange ud af 10 bliver du bedt om at genskabe billeder fra populære film. Normalt genskaber stillbilleder eller produktionsbilleder. Nogle gange kan du krydre det ved at tilføje interessante kompositioner og layout, men i sidste ende er du i det væsentlige begrænset til hvad der kan gøres, da det forventes, at du tegner skuespilleren i kostumet fra den nævnte film. Da jeg begyndte at lave konklusionerne, bemærkede jeg, at 8 ud af 10 kunstnere, der solgte tryk til ulemper, solgte det, der kaldes "fan art". Tegninger eller malerier af Freddy, Jason, Dracula, Wolfman osv. De fleste af dem var bare gengivelser af filmstille. Nu er der ikke noget galt med det, men efter et stykke tid indser du, at alle tegner de samme forbandede billeder igen og igen. Lidt kedeligt. Men der er altid en eller to kunstnere, der sælger original kunst. Originale visioner og kreationer, der kun findes i deres eget hoved. I deres kunst. Jeg ville på en eller anden måde bringe disse to ting sammen."
Nathan Milliner tog for nylig tiden ud af sin travle tidsplan for at besvare et par spørgsmål til mig om hans nyeste kunstværk, hans kommende filmprojekter og hans nylige møde med Robert Englund som Freddy.

Alle ovenstående udskrifter vil være tilgængelige på HorrorHound Weekend i Indianapolis 5-7 september og kl Scarefest i Lexington, KY den 12-14 september og kl Fright Night Film Fest i Louisville, KY den 3-5 oktober.

Jeg ved, du for nylig havde den enestående mulighed for at møde Robert Englund som Freddy. Kan du fortælle mig lidt om, hvordan det føltes, og hvad den oplevelse betød for dig som en livslang fan?

Elm Street-filmene var min indgang til horrorgenren. Jeg havde drillet det før det, men det var en dobbelt funktion af Et mareridt på Elm Street 2 og 3 en nat i 1988 i en alder af 12, at det hele ændrede sig. Jeg blev besat af Freddy og rædsel generelt, og jeg tilskriver Freddy at være grunden til, at jeg har den karriere, jeg har i dag. Så da jeg så, at Robert skulle tage make-up til fotos på et stævne, kunne jeg ikke tro det. Han havde ikke gjort det siden 1989, og jeg troede bare aldrig, at jeg ville få chancen for at se ham i den make-up personligt uden at arbejde på en af ​​filmene. Først var jeg ikke om bord, men det tog mindre end en time at indse, at hvis jeg ikke gjorde det, ville jeg fortryde det resten af ​​mit liv. Jeg vidste, da 8. august rullede rundt, og jeg sad derhjemme og så andre fans udstationere de billeder, jeg ville sparke mig i røvet. Så jeg købte billetten ... lykkeligt. Stående der i lokalet og bevæge sig rundt om gardinet for at se Robert Englund i make-up med handsken, bevæge sig og tale som Freddy i kødet. Det var lidt bedøvende. Jeg havde regnet ud, hvordan jeg ville stille og alt dette i flere måneder. Men da jeg stod derop, var jeg så chokeret, at jeg bare frøs som en hjort i forlygterne, og udseendet på mit ansigt er det samme som det ville have været i 1988 ved 12. Rent vidunder. Det var surrealistisk. Jeg vil aldrig glemme det. Så at se ham senere den aften på scenen i make-up og falde i Freddy-tilstand her og der var ret utroligt. Jeg mener, jeg ser et ægte rædselikon i hans berømte make-up LIVE og for sidste gang. For mig ville det være som en fan, der så Boris Karloff tage Monster-make-up en sidste gang i 1961 og tage billeder med fans.

Da han blev spurgt om hans kommende filmprojekter, sagde Nathan:
Min regiedebut, A WISH FOR THE DEAD, er en spillefilm baseret på en tegneserie, som jeg skrev og tegnede tilbage i begyndelsen af ​​2000'erne. Jeg instruerede filmen og var med til at skrive manuskriptet på den. Den er løst baseret på "The Monkey's Paw" og er en ukonventionel antologifilm og lidt af en anti-zombiefilm. Jeg kan aldrig lide at gøre det, der er gjort før, og Wish er alt andet end typisk. Vi ser livene for flere mennesker, der har at gøre med døden i en eller anden form, og det hele fletter sammen i en helvede nat af rædsel. Historiens hovedlinje handler om en ung mand, hvis kone er ved at dø af kræft, og han er fanget på hospitalet, desperat efter at finde en måde at redde hende på. En nat dukker der en mystisk mand op, der tilbyder ham et svar. Filmen bliver vist kl Scarefest i Lexington, KY lørdag den 13. september kl. 3. Vi vil arbejde på at få det til flere filmfestivaler og ulemper og udgive en dvd i de kommende måneder.

Det andet filmprojekt, jeg arbejder på, hedder "Volumen af ​​blod." Volumes of Blood er også en antologi - på en mere traditionel måde. Det er en del af et program kaldet Unscripted Film School ud af Owensboro, Kentucky. Det giver de studerende mulighed for at arbejde på et uafhængigt filmsæt, hvor de kan få praktisk erfaring. Filmen produceres af PJ Starks, som jeg mødte for et par år siden på et stævne. Han var en stor fan af min første film Girl Number Three. Han havde mig som gæst på hans årlige filmfestival i Owensboro tidligere på året og spurgte derefter, om jeg ville være interesseret i at være en af ​​fem instruktører til at lede et segment i hans rædselantologi "Volumes of Blood." Jeg var nede. Jeg læste de 3 tilgængelige scripts og valgte et og skrev derefter flere omskrivninger på det for at få det, hvor jeg havde brug for det, så det kunne passe til min stemme, og jeg er klar til at styre det den 18. oktober. Det er kickeren. Vi har 8 timer til at skyde vores segmenter. Mine har titlen "The Encyclopedia Satanica." Det originale manuskript blev skrevet af Todd Martin. Så det bliver super svært at skyde det hele på kun 8 timer, men vi arbejder hårdt på det. Filmen har premiere i marts næste år.

En stor tak til Nathan Thomas Milliner for at tage sig tid til at fortælle os om hans spændende nye projekter.
For flere nyheder og opdateringer om hans illustrationer, skal du være sikker og følge Kunsten af ​​Nathan Thomas Milliner på Facebook.