Følg os

Nyheder

PREY: Forbered dig på at frygte alt

Udgivet

on

Hej. Du ved, hvordan du i gyserspil skal frygte, hvad der lurer rundt om hjørnet, eller hvilket snerrende udyr, der venter på at dukke op ud af ingenting? Jamen, holdet ovre på Bethesda har skabt et spil, der vil få dig til at frygte bogstaveligt talt alt i et rum ned til det mest livløse objekt. Ja, endda en kop kaffe.

In BYTTE du påtager dig rollen som Morgan Yu. Morgan bruger sine dage på at være testperson på en rumstation kaldet Talos 1. Morgans tid ombord på forskningsfaciliteten bruges på at eksperimentere med alien-teknologi fra en alien-race kendt som Typhon. Det varer ikke længe, ​​før du finder ud af, at verden omkring dig er en slags Truman Show situation for din regning. Da Typhon pludselig slippes fri ombord på Talos 1, bliver det en kamp for at sikre, at ingen af ​​rumvæsnerne når jorden.

Jeg er forelsket i den alternative tidslinje for dette spil. Baghistorien forudsætter, at præsident Kennedy ikke var blevet myrdet, hvilket førte til, at rumkapløbet fortsatte og udviklede sig. Det førte naturligvis til store fremskridt inden for teknologi og rumrejser. Talos' produktionsdesign er fantastisk i sig selv. Deco-kunststilen er lige så meget en del af vores historie, som den er noget fra en fremtid, vi aldrig vil se. Det virker både analogt og digitalt. Det er både indbydende og fremmedgørende og giver nogle iøjnefaldende justeringer hen ad vejen.

Hvis du har spillet System Shock or Bioshock, kontroller og gameplay vil være bekendt for dig. Disse involverer et miljø, der tillader flere forskellige måder at udføre din opgave på, afhængigt af de færdigheder, du vælger at opgradere. Forskellige færdighedstræer fører til mere kraftfulde evner. Nogle fokuserer på din kernestyrke og hackingfærdigheder, mens andre fokuserer på Typhon-kræfter. Jo flere Typhon-kræfter du bruger, vil føre dig til at blive mindre menneskelig og mere i risiko for at miste din menneskelighed i det lange løb. Spillet er glat, og dets reaktive beats føles naturligt, hvilket giver mulighed for yderligere fordybelse.

Du får flere måder at fuldføre områder på, hver af disse tilbyder deres eget sæt udfordringer. For eksempel, hvis du vælger at kravle gennem en udluftning og undgå at blive opdaget, er disse muligheder der for dig. Hvis du vælger at gå ind og rive rummet op med Typhon-evner, er disse også tilgængelige. Med så mange store Typhon-baserede kræfter var det virkelig svært at holde sig til en. Disse kræfter giver dig mulighed for at efterligne objekter, flytte objekter med dit sind, sætte ild til ting, sætte fælder osv. Da disse kræfter alle er opsamlet fra Typhon, har de naturligvis også disse kræfter. Dette giver de irriterende fyre mulighed for at bruge mimik, og det alene gør det til en af ​​de mest rædselsfulde oplevelser inden for spil. Dette gør bogstaveligt talt enhver genstand omkring dig til en mulig fjende, en der venter på at springe ud og skræmme helvede fra dig.

En type fjende er poltergeisten Typhon. Disse er virkelig interessante og deres egen race af mareridtsbrændstof. Disse fyre er fuldstændig usynlige, men ligesom en Paranormal aktivitet enhed, er i stand til at kaste genstande rundt og forårsage alle former for skræmmende kaos. Når du først kan udpege deres placering, er de nemme at sende, men at jage dem er en ret interessant udfordring i sig selv.

Typhon kommer i alle forskellige former og størrelser og med deres egne unikke evner. Nogle kappe, nogle skyder plasmastråler, nogle skyder ild og nogle er kæmper, der jager dig, når de opdager, at du bruger deres magt.

Bytte

Måske noget af det mest befriende ved Bytte er, hvordan det lader dig gøre dine egne ting og vælge din egen måde at gøre det på. Da historien afsløres omkring dig gennem e-mails, noter og andre skjulte elementer og grænseflader, er det ikke altid nødvendigt for dig at gøre hver eneste ting. Hvis du vælger det, kan du snige dig forbi fjender og holde dig til primære missioner og blæse igennem spillet. Denne mulighed forkorter spillet og giver dig mulighed for at afslutte på halvdelen af ​​tiden. Men hvor er det sjove i det? Jeg valgte at gøre så meget, som jeg kunne, og brugte godt 70 timers spiltid på at udforske Talos 1 og opgradere så mange af mine færdigheder, som jeg kunne. Dette betød, at jeg var omhyggelig med at finde alt indhold af sidemissioner og ting, der i sidste ende ikke betød noget i det lange løb. Der er masser af ting, der ikke betyder noget, men som er sjove for nyhedens skyld. Ligesom i tilfælde af at finde Dungeons and Dragons-lignende spillere karakterark. Som jeg sagde, ikke alt betyder noget, men det er helt sikkert en måde at dræbe tid på, mens du får mest muligt for pengene med hensyn til gameplay.

I bund og grund er dette også et rigtig godt overlevelses-gyserspil, eller det har i det mindste følelsen af ​​at være det. Ildkraft er begrænset, Typhon-kræfter er baseret på en begrænset forsyning. Muligheden for blot at dræbe dine fjender lige ud er der ikke altid. Det giver nogle knarrede udfordringer undervejs, og jeg leder altid efter en god udfordring. På din vej er du i stand til at bruge forskellige slags materialer for at skabe våben, ammunition og andre power-ups ved hjælp af en salgsautomat-lignende enhed kaldet "Fabrikanter". Disse er nyttige, men er temmelig sparsomt placeret omkring den enorme rumstation, hvilket gør din brug af dem lige så meget en strategi som dine angreb.

Fra top til tå er Prey en hyldest til alt cool i gyser- og sci-fi-film. Den låner fra elementer fra The Thing, They Live, The Matrix, osv... for at give dig noget, der føles delvist nyt og delvist lånt. Spillet er mest afhængig af hyldest til John Carpenters The Thing ved at skabe en paranoid klynge af et scenarie. Du er ude af stand til at stole på nogen omkring dig i det omfang, du er forstenet over livløse genstande som kaffekopper og mopper. Jeg følte mig aldrig tryg, selv når jeg var "alene", og det var en følelse, der er forbeholdt specifikt til Bytte.

Udforskning var der, hvor varerne var for mig - det og at finde ud af, hvordan jeg kunne bruge mine Typhon-kræfter i forskellige kombinationer. Det var først, da spillet tvang mig til at følge en sti for at afslutte, at jeg kedede mig halvt. For at være helt retfærdig er spillets klimaks gennemarbejdet og er baseret på valg, men det valg adskiller dig ikke fra den, du følte, du var under kampagnen. Disse valg er meget præcis, hvem du var, da du spillede og valgte dine Neuromod-opgraderinger.

"Jeg følte mig aldrig tryg, selv når jeg var "alene" og

det var en følelse, der er forbeholdt specifikt til Bytte".

Et af de første våben, du får, er en splittende lille smule awesomeness kaldet GLOO Cannon. Dette våben er en eksplosion overalt, det giver dig mulighed for at fryse Typhon alien på plads og giver dig mulighed for at skabe stier op og ned af vægge. På en måde er denne pistol en fortættet tese om spillet. Sikker på, du er i stand til at gøre, hvad du vil med det, men det skaber også en vej, som til sidst skal tages. Jeg elsker denne pistol og vil sandsynligvis få min stemme for årets bedste våben. Det er ufarligt, cool og et brag at lege med.

Ud over den frihed, du nyder, og de kreative måder, du kan kombinere de onde på, føles dette spil en smule fladt i forhold til hovedpersonerne og til en vis grad historien som helhed. Stumperne af fladhed bliver fra tid til anden skubbet ud af en interessant mission eller et nyt mysterium, men for det meste har det mange af de samme problemer, som Dishonored 2 havde i den forbindelse.

Jeg elskede musikken i Bytte. Disse intense musik-que's injicerer øjeblikke, der er gravide med spænding og gør det på en måde, der føles som musik-que's ligner dem fra John Carpenter's Halloween. De ambiente melodier er engagerende og nørdet brændstof for os filmnørder. Denne komponists værk er noget af det, jeg elsker i år.

Dette spil er en isolationists drøm, der går i opfyldelse, eller måske er deres mareridt manifesteret. Det gør virkelig et godt stykke arbejde med at minde dig om, hvor alene du er på Talos. Noget af lyddesignet under rumvandring med nultyngdekraft er næsten øredøvende i sine valg om at forblive stille og stille. Bytte er et spil, der indgyder ægte paranoia, og det er ikke nogen let bedrift. Det lykkedes virkelig at ramme nogle nerver undervejs. Det er lige så sejt, som det er skræmmende, og de balancer er virkelig svære at opnå i genren. Hvis du er en Bioshock or System Shock fan, dette er et spil, som du skal hente med det samme, det tilbyder noget meget andet, end du sandsynligvis vil få i år andre steder. På trods af den flade karakter og nogle gange tørre historie, Bytte formår stadig at ramme et højdepunkt i dette års FPS-kategori, den er kreativ og vil skræmme dig ad helvede til.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Nyheder

"Mickey vs. Winnie": Ikoniske barndomskarakterer kolliderer i en skræmmende versus slasher

Udgivet

on

iHorror dykker dybt ned i filmproduktion med et spændende nyt projekt, der helt sikkert vil omdefinere dine barndomsminder. Vi er glade for at introducere "Mickey vs. Winnie," en banebrydende horror slasher instrueret af Glenn Douglas Packard. Dette er ikke bare en hvilken som helst horror slasher; det er et visceralt opgør mellem snoede versioner af barndomsfavoritterne Mickey Mouse og Winnie-the-Pooh. 'Mickey vs. Winnie' samler de nu offentligt tilgængelige karakterer fra AA Milnes 'Winnie-the-Pooh'-bøger og Mickey Mouse fra 1920'erne 'Steamboat Willie' tegneserie i en VS-kamp som aldrig før set.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Handlingen foregår i 1920'erne og starter med en foruroligende fortælling om to dømte, der flygter ind i en forbandet skov, for blot at blive opslugt af dens mørke essens. Spol hundrede år frem, og historien starter med en gruppe spændingssøgende venner, hvis naturferie går grueligt galt. De begiver sig ved et uheld ind i de samme forbandede skove og står ansigt til ansigt med de nu monstrøse versioner af Mickey og Winnie. Det, der følger, er en nat fyldt med rædsel, hvor disse elskede karakterer muterer til rædselsvækkende modstandere og udløser et vanvid af vold og blodsudgydelser.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nomineret koreograf, der blev filmskaber, kendt for sit arbejde med "Pitchfork", bringer en unik kreativ vision til denne film. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyldest til gyserfans' kærlighed til ikoniske crossovers, som ofte kun forbliver en fantasi på grund af licensbegrænsninger. "Vores film hylder spændingen ved at kombinere legendariske karakterer på uventede måder og serverer en mareridtsagtig, men alligevel spændende filmoplevelse." siger Packard.

Produceret af Packard og hans kreative partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-banneret, og vores helt egen Anthony Pernicka, grundlægger af iHorror, "Mickey vs. Winnie" lover at levere et helt nyt bud på disse ikoniske figurer. "Glem, hvad du ved om Mickey og Winnie," Pernicka begejstret. "Vores film portrætterer disse karakterer ikke som blot maskerede figurer, men som transformerede, live-action-gysere, der forener uskyld med ondskab. De intense scener, der er lavet til denne film, vil ændre, hvordan du ser disse karakterer for altid."

I øjeblikket i gang i Michigan, produktionen af "Mickey vs. Winnie" er et vidnesbyrd om at skubbe grænser, hvilket horror elsker at gøre. Mens iHorror begiver sig ud i at producere vores egne film, er vi glade for at dele denne spændende, skræmmende rejse med dig, vores loyale publikum. Hold dig opdateret for flere opdateringer, mens vi fortsætter med at forvandle det velkendte til det skræmmende på måder, du aldrig har forestillet dig.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Film

Mike Flanagan kommer ombord for at hjælpe med færdiggørelsen af ​​'Shelby Oaks'

Udgivet

on

shelby egetræer

Hvis du har fulgt Chris Stuckmann on YouTube du er klar over de kampe, han har haft med at få sin gyserfilm Shelby Oaks færdig. Men der er gode nyheder om projektet i dag. Direktør Mike Flanagan (Ouija: Origin of Evil, Doctor Sleep og The Haunting) bakker op om filmen som co-executive producer, hvilket kan bringe den meget tættere på at blive udgivet. Flanagan er en del af kollektivet Intrepid Pictures, som også omfatter Trevor Macy og Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann er en YouTube-filmkritiker, der har været på platformen i over et årti. Han kom under en vis granskning for at annoncere på sin kanal for to år siden, at han ikke længere ville anmelde film negativt. Men i modsætning til dette udsagn lavede han et ikke-anmeldelsesessay af panoreret Madame Web for nylig sagt, at studiernes stærke arme instruktører til at lave film bare for at holde svigtende franchise i live. Det virkede som en kritik forklædt som en diskussionsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film at bekymre sig om. I en af ​​Kickstarters mest succesrige kampagner formåede han at rejse over 1 million dollars til sin debut spillefilm Shelby Oaks som nu er i postproduktion. 

Forhåbentlig, med Flanagan og Intrepids hjælp, vejen til Shelby Oak's færdiggørelsen er ved at nå sin afslutning. 

"Det har været inspirerende at se Chris arbejde hen imod sine drømme i løbet af de sidste par år, og den ihærdighed og gør-det-selv-ånd, han udviste, mens han bragte Shelby Oaks til livet mindede mig så meget om min egen rejse for over ti år siden." Flanagan fortalt Deadline. "Det har været en ære at gå et par skridt sammen med ham på hans vej, og at tilbyde støtte til Chris' vision for hans ambitiøse, unikke film. Jeg kan ikke vente med at se, hvor han går herfra.”

siger Stuckmann Frygtelige billeder har inspireret ham i årevis, og "det er en drøm, der er gået i opfyldelse at arbejde sammen med Mike og Trevor på min første film."

Producer Aaron B. Koontz fra Paper Street Pictures har arbejdet sammen med Stuckmann siden starten og er også begejstret for samarbejdet.

"For en film, der havde så svært ved at komme i gang, er det bemærkelsesværdigt, at dørene åbnede sig for os," sagde Koontz. "Succesen med vores Kickstarter efterfulgt af den løbende ledelse og vejledning fra Mike, Trevor og Melinda er ud over noget, jeg kunne have håbet på."

Deadline beskriver plottet af Shelby Oaks som følger:

"En kombination af dokumentar, fundne optagelser og traditionelle filmoptagelsesstile, Shelby Oaks centrerer sig om Mias (Camille Sullivan) hektiske søgen efter sin søster, Riley, (Sarah Durn), der ildevarslende forsvandt i det sidste bånd af hendes "Paranormal Paranoids" efterforskningsserie. Efterhånden som Mias besættelse vokser, begynder hun at mistænke, at den imaginære dæmon fra Rileys barndom kan have været ægte."

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Film

Det nye 'MaXXXine'-billede er Pure 80'er Costume Core

Udgivet

on

A24 har afsløret et fængslende nyt billede af Mia Goth i hendes rolle som titelkarakteren i "MaXXXine". Denne udgivelse kommer cirka halvandet år efter den forrige del i Ti Wests ekspansive gysersaga, som dækker mere end syv årtier.

MaXXXine Officiel trailer

Hans seneste fortsætter historien om en aspirerende stjerne med fregner Maxine Minx fra den første film X som fandt sted i Texas i 1979. Med stjerner i øjnene og blod på hænderne flytter Maxine ind i et nyt årti og en ny by, Hollywood, i jagten på en skuespillerkarriere, "Men som en mystisk morder forfølger Hollywoods stjerner. , truer et spor af blod med at afsløre hendes skumle fortid."

Billedet nedenfor er seneste øjebliksbillede frigivet fra filmen og viser Maxine i sin helhed Thunderdome slæb blandt en skare af drillet hår og oprørsk 80'er-mode.

MaXXXine er sat til at åbne i biograferne den 5. juli.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs