Følg os

Nyheder

Anmeldelse: The Beyond (Grindhouse frigiver Blu-ray)

Udgivet

on

91w1cDx15IL._SL1500_

Formentlig Lucio Fulcis største film og af mange gode grunde, The Beyond er en skræmmende og majestætisk blanding af det overnaturlige og gore. Grindhouse Releasing har netop frigivet filmen på Blu-ray i hi-definition digital; overførsel med masser af bonusfunktioner (og andre godbidder at starte). Jeg vil ikke engang give den falske spænding og spørge, om det er det værd, fordi The Beyond er sådan en god film, at den burde være i enhver horror-fans samling, og selvom du kun kunne eje en Fulci-film, skulle dette være den.

Lucio Fulci regelmæssige Catriona MacColl (krediteret i denne film som Katherine MacColl) spiller New York-pige Liza, der lige arvede et gammelt hotel i Louisiana. Hotellet har været nedlagt siden 1927 og med god grund; det tjener som en af ​​de syv gateways til helvede (en af ​​de alternative titler for en redigeret version af filmen er 7 Døre til døden)! Det tager ikke længe, ​​før ”ulykker” begynder at ske. Bogstaveligt talt, ligesom hun er begyndt at få ryddet op i stedet, falder en maler ned af et stillads, og blikkenslageren Joe ... stakkels Joe, han får hans øjeæble plukket ud, hvilket mærkeligt nok ikke finder det mindste underligt.

Men der er en forklaring på de forfærdelige hændelser omkring hotellet; kan du se, tilbage i 1927 forsøgte en krigshandler, der kendte til porten, at beskytte de lokale og blev forvekslet med at bringe helvede, og så blev han spikret til væggen i sit værelse, som var rum nr. 36, slået med kæder og havde noget slags ætsende syre kastet over ham. Lynch mobs i Louisiana ikke kid rundt!

beyond3

En blind kvinde ved navn Emily, der har forbindelse til den afdøde krigslås, vises pludselig og mystisk (og i et meget smukt skud) for at advare Liza om de farer, der lurer på hotellet, og advarer hende om aldrig at komme ind i rum 36. Men værelset er summer går uden grund og på typisk spøgelseshusmåde kryber døren langsomt op og inviterer Liza ind. Nysgerrighed får det bedste ud af hende, og hun kommer ind i lokalet og finder Eibons Bog inde, som beskriver de syv gateways til helvede, og hun opdager, hvad hun virkelig har arvet.

Sammen med den lokale Dr. McCabe (David Warbeck) begynder de at indse, at når der opstår mere grufulde dødsfald, er de relateret til det, der foregår på hotellet. En by begynder tilsyneladende at forsvinde, og lig begynder at rejse sig fra de døde. Er der nogen måde at stoppe det på? Se det og find ud af det i en smukt skudt finale, der måske efterlader nogle af jer med at skrabe hovedet, men er stadig passende og smuk at se på.

The Beyond er lige så meget af en ildevarslende hjemsøgende film, lige så meget som det er en blodig monsterflip, og den spiller begge vinkler meget godt. Zombier kastes endda i blandingen, for på det tidspunkt var de et hot salgsargument for internationale markeder og med et hurtigt blik kan du se, hvordan de normalt ikke ville give mening i denne film, da de bare kastes i blandingen, men Fulci får dem til at arbejde. De får ikke en detaljeret forklaring på, hvorfor de er der, men du kan antage, at de er en del af de mange farer, som helvede har udløst. De døde, der kommer tilbage til livet, fungerer i bibelsk forstand, læs bare noget om apokalypsen. Apropos, dette er den anden film i Fulcis uofficielle "Gates of Hell Trilogy" sammen med Huset ved kirkegårdenDe levende dødes by. Af de tre film, The Beyond har den mest sammenhængende historie og ses ofte som den stærkeste af de tre og deler mere af ghost zombie / helvede-forbindelsen med De levende dødes by.

beyond5

Og du kan ikke have en Fulci-film uden gore! For de af jer, der er fortrolige med Fulcis fetisher, ved du, hvor meget du elsker groteske øjenæble lemlæstningsscener. Se på splinten gennem øjet ind Zombie eller barberbladscenen i New York Ripper. Denne film har ikke en, ikke to, men tre øjenæble lemlæstelsesscener og for en person, der tilfældigvis er den ene ting, der får mig til at pibe ... yeesh. Det er et hårdt sidde. Selvfølgelig kaster folk op alle mulige sjove regnbuefarvede indvande, og slutningen er et skydegalleri med muligvis et af de mest chokerende børn, der er skudt scener siden Assault on Precinct 13, en op ville ala headshot. Det er en film, der drypper med mere end blod, som atmosfære og stemning. Og jeg skal nævne, at al uro og skræmme ser ret rene ud takket være denne overførsel.

Det er ikke en 4K eller endda en 2K-overførsel, men en hi-definition digital overførsel, men det betyder ikke, at det ikke ser smukt ud. Du kan virkelig få en forståelse af både filmgendannelse og filmoptagelse af denne film i Grindhouse Releases nyeste tilbud. Selvfølgelig findes der stadig noget korn, især i de mørkere baggrundsbelyste scener, men billedet er stadig ret skarpt, og du bliver for distraheret af, hvordan hjemsøgende scenen ser ud. Bortset fra det, synes skuddet til tider at være ude af fokus, men der er ikke noget, der virkelig kan gøres ved det, og det tilføjer kun den grindhouse biografcharme. Hvad lyden angår, vil nogle mennesker være tilfredse med 5.1-blandingen, hvilket får det til at se ud som helvede kræfter prøver at komme ind i din stue, men jeg er en gammel skole-fyr og jeg foretrækker ældre film i mono eller i nogle tilfælde 2.0 eller 2.1 stereo. Uanset hvad lyder alt godt, og hvis du har problemer med lyden, tilbydes undertekster. Der er endda en lydkommentar (fra den foregående udgivelse før David Warbecks bortgang), der er ret charmerende og til tider humoristisk.

Grindhouse Releasing pakkede endda en anden disk fuld af ekstramateriale, nogle fra den foregående udgivelse, såsom arkivinterviews med instruktør Lucio Fulci og stjernen David Warbeck, den mistede tyske pre-credit-sekvens i farve, stadig galleri og teatralsk trailer, men nogle nye ting inkluderer interviews med stjernerne Catriona MacColl, Cinzia Monreale og endda make-up artist Giannetto De Rossi (og jeg nævnte kun nogle få). Måske er en af ​​de sejeste statister en tredje disk, et cd-soundtrack af Fabio Frizzi, fuldstændig remastret. Det er et fantastisk lydspor at sætte på, om du laver mad, tegner eller skriver (i det mindste for mig), og det er blandt et af mine yndlingslydspor fra en Fulci-film. Men måske er min favorit ekstra, eller skal jeg sige gimmick, glød i den mørke kasse inkluderet. Nu kan jeg se det stirre på mig, selv i mørket.

beyond7

Du kan finde dig selv en kopi for normalt omkring $ 24.99 til $ 34.99, og selvom du har DVD-udgivelsen, er det et nyt køb værd til den rigtige pris. Som jeg sagde tidligere, er dette en film, som alle rædselsfans skal have. Let et af Fulcis fineste værker og et perfekt eksempel på italiensk gyserbiograf.

[youtube id = ”ef0oH3ZizfI”]

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Lister

Thrills and Chills: Rangering af 'Radio Silence'-film fra Bloody Brilliant til Just Bloody

Udgivet

on

Radiostumfilm

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, , Chad Villella hedder alle filmskabere under det kollektive mærke Radio Silence. Bettinelli-Olpin og Gillett er de primære instruktører under denne betegnelse, mens Villella producerer.

De har vundet popularitet i løbet af de sidste 13 år, og deres film er blevet kendt for at have en vis "Radio Silence"-signatur. De er blodige, indeholder normalt monstre og har halsbrækkende actionsekvenser. Deres seneste film Abigail eksemplificerer den signatur og er måske deres bedste film til dato. De arbejder i øjeblikket på en genstart af John Carpenter's Undslippe fra New York.

Vi tænkte, at vi ville gennemgå listen over projekter, de har instrueret, og rangere dem fra høj til lav. Ingen af ​​filmene og shortsene på denne liste er dårlige, de har alle deres fordele. Disse placeringer fra top til bund er blot dem, vi følte, viste deres talenter bedst.

Vi inkluderede ikke film, de producerede, men ikke instruerede.

#1. Abigail

En opdatering til den anden film på denne liste, Abagail er den naturlige udvikling af Radio Silence's kærlighed til lockdown-rædsel. Den går i stort set samme fodspor som Klar eller Ikke, men formår at gå en bedre - gør det om vampyrer.

Abigail

#2. Klar eller ej

Denne film satte Radio Silence på kortet. Selvom de ikke er så succesfulde på billetkontoret som nogle af deres andre film, Klar eller Ikke bevist, at holdet kunne træde uden for deres begrænsede antologiplads og skabe en sjov, spændende og blodig eventyrfilm.

Klar eller Ikke

#3. Skrig (2022)

Mens Scream vil altid være en polariserende franchise, denne prequel, efterfølger, genstart - uanset hvordan du vil mærke den, viste det, hvor meget Radio Silence kendte kildematerialet. Det var ikke doven eller kontant, bare en god tid med legendariske karakterer, vi elsker, og nye, der voksede på os.

Skrig (2022)

#4 sydgående (vejen ud)

Radio Silence kaster deres modus operandi for fundne optagelser til denne antologifilm. De er ansvarlige for bogstøttehistorierne og skaber en skræmmende verden i deres segment med titlen Måden Out, som involverer mærkelige svævende væsener og en slags tidsløkke. Det er sådan set første gang, vi ser deres arbejde uden et rystende kamera. Hvis vi skulle rangere hele denne film, ville den forblive på denne position på listen.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

Filmen, der startede det hele for Radio Silence. Eller skal vi sige det segment der startede det hele. Selvom dette ikke er langfilm, var det meget godt, hvad de formåede at gøre med den tid, de havde. Deres kapitel havde titlen 10/31/98, en kortfilm om fundet-optagelser, der involverer en gruppe venner, der styrter ned, hvad de tror er en iscenesat eksorcisme, kun for at lære ikke at påtage sig ting på Halloween-aften.

V / H / S

#6. Skrig VI

Sætter gang i handlingen, flytter til storbyen og lader Ghostface bruge et haglgevær, Skrig VI vendte franchisen på hovedet. Ligesom deres første spillede denne film med kanon og formåede at vinde en masse fans i dens retning, men fremmedgjorde andre for at farve for langt uden for linjerne i Wes Cravens elskede serie. Hvis en efterfølger viste, hvordan tropen blev forældet, var den Skrig VI, men det lykkedes at presse noget frisk blod ud af denne næsten tre årtiers grundpille.

Skrig VI

#7. Devil's Due

Temmelig undervurderet, denne, Radio Silences første spillefilm, er en sampler af ting, de tog fra V/H/S. Den blev filmet i en allestedsnærværende fundne optagelsesstil, der viser en form for besiddelse og byder på uvidende mænd. Da dette var deres første bonafide store studiejob, er det en vidunderlig prøvesten at se, hvor langt de er kommet med deres historiefortælling.

Djævelens skyld

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs

Nyheder

Årets måske mest skræmmende og mest foruroligende serie

Udgivet

on

Du har måske aldrig hørt om Richard Gadd, men det ændrer sig nok efter denne måned. Hans miniserie Baby rensdyr bare ramt Netflix og det er et skræmmende dybt dyk ned i misbrug, afhængighed og psykisk sygdom. Hvad der er endnu mere skræmmende er, at det er baseret på Gadds virkelige strabadser.

Kernen i historien handler om en mand ved navn Donny Dunn spillet af Gadd, der gerne vil være stand-up komiker, men det fungerer ikke så godt takket være sceneskræk, der stammer fra hans usikkerhed.

En dag på sit daglige arbejde møder han en kvinde ved navn Martha, spillet til ubetinget perfektion af Jessica Gunning, som øjeblikkeligt charmeres af Donnys venlighed og flotte udseende. Det varer ikke længe, ​​før hun giver ham tilnavnet "Baby Reindeer" og ubønhørligt begynder at forfølge ham. Men det er kun toppen af ​​Donnys problemer, han har sine egne utroligt foruroligende problemer.

Denne mini-serie burde komme med en masse triggere, så vær bare advaret om, at den ikke er for sarte sjæle. Rædslerne her kommer ikke fra blod og lemlæstelse, men fra fysisk og psykisk mishandling, der går ud over enhver fysiologisk thriller, du nogensinde har set.

"Det er selvfølgelig meget følelsesmæssigt sandt: Jeg blev alvorligt forfulgt og alvorligt misbrugt," sagde Gadd til Mennesker, der forklarer, hvorfor han ændrede nogle aspekter af historien. "Men vi ønskede, at det skulle eksistere i kunstens sfære, samt beskytte de mennesker, det er baseret på."

Serien har taget fart takket være positiv mund-til-mund, og Gadd er ved at vænne sig til rygtet.

"Det har tydeligvis ramt en akkord," fortalte han The Guardian. "Jeg troede virkelig på det, men det er taget så hurtigt, at jeg føler mig lidt forblæst."

Du kan streame Baby rensdyr på Netflix lige nu.

Hvis du eller en du kender er blevet seksuelt overgrebet, bedes du kontakte National Sexual Assault Hotline på 1-800-656-HOPE (4673) eller gå til rainn.org.

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs

Film

Den originale 'Beetlejuice'-efterfølger havde en interessant placering

Udgivet

on

beetlejuice i Hawaii film

Tilbage i slutningen af ​​80'erne og begyndelsen af ​​90'erne var efterfølgere til succesfilm ikke så lineære, som de er i dag. Det var mere som "lad os genskabe situationen, men på et andet sted." Husk Hastighed 2 eller National Lampoons europæiske ferie? Også selvom Aliens, så godt som det er, følger mange af originalens plotpunkter; mennesker, der sidder fast på et skib, en android, en lille pige i fare i stedet for en kat. Så det giver mening, at en af ​​de mest populære overnaturlige komedier nogensinde, Beetlejuice ville følge samme mønster.

I 1991 var Tim Burton interesseret i at lave en efterfølger til sin original fra 1988, den blev kaldt Beetlejuice går Hawaiian:

“Deetz-familien flytter til Hawaii for at udvikle et feriested. Byggeriet begynder, og det opdages hurtigt, at hotellet kommer til at ligge på toppen af ​​en gammel gravplads. Beetlejuice kommer ind for at redde dagen."

Burton kunne lide manuskriptet, men ville gerne have nogle omskrivninger, så han spurgte den daværende hotte manuskriptforfatter Daniel Waters som lige var blevet færdig med at bidrage til Heathers. Han gav muligheden videre, så producer David Geffen tilbød det Troop Beverly Hills skriftlærde Pamela Norris til ingen nytte.

Til sidst spurgte Warner Bros Kevin Smith at slå op Beetlejuice går Hawaiian, hånede han over ideen, siger, "Sagde vi ikke alt, hvad vi havde brug for at sige i den første Beetlejuice? Skal vi gå tropisk?"

Ni år senere blev efterfølgeren dræbt. Studiet sagde, at Winona Ryder nu var for gammel til rollen, og at der skulle ske en hel re-cast. Men Burton gav aldrig op, der var mange retninger, han ønskede at tage sine karakterer, inklusive en Disney-crossover.

"Vi talte om mange forskellige ting," instruktøren sagde i Entertainment Weekly. "Det var tidligt, da vi skulle, Beetlejuice og Haunted MansionBeetlejuice går vestpå, uanset hvad. Der dukkede mange ting op."

Spol frem til 2011 da et andet manuskript blev pitchet til en efterfølger. Denne gang forfatteren af ​​Burton's Mørke Shadows, Seth Grahame-Smith blev ansat, og han ville sikre sig, at historien ikke var et pengeskabende genindspilning eller genstart. Fire år senere, i 2015, blev et manuskript godkendt, hvor både Ryder og Keaton sagde, at de ville vende tilbage til deres respektive roller. I 2017 det manuskript blev fornyet og så til sidst skrinlagt 2019.

I den tid, efterfølgermanuskriptet blev kastet rundt i Hollywood, i 2016 en kunstner ved navn Alex Murillo postede, hvad der lignede one-sheets en Beetlejuice efterfølger. Selvom de var opdigtede og ikke havde nogen tilknytning til Warner Bros., troede folk, at de var ægte.

Måske vakte viraliteten i kunstværket interesse for en Beetlejuice efterfølger igen, og endelig blev den bekræftet i 2022 Billejuice 2 havde grønt lys fra et manuskript skrevet af Onsdag forfatterne Alfred Gough og Miles Millar. Stjernen i den serie Jenna Ortega tilmeldte sig den nye film, hvor optagelserne starter om 2023. Det blev også bekræftet Danny Elfman ville vende tilbage for at lave scoringen.

Burton og Keaton blev enige om, at den nye film havde titlen Beetlejuice, Beetlejuice ville ikke stole på CGI eller andre andre former for teknologi. De ønskede, at filmen skulle føles "håndlavet". Filmen blev indpakket i november 2023.

Det har været over tre årtier at komme med en efterfølger til Beetlejuice. Forhåbentlig, siden de sagde aloha til Beetlejuice går Hawaiian der har været tid og kreativitet nok til at sikre Beetlejuice, Beetlejuice vil ikke kun ære karaktererne, men også fans af originalen.

Beetlejuice, Beetlejuice åbner biografen den 6. september.

Anmeldelse af 'Civil War': Er det værd at se?

Læs