Film
Hemmelighederne ved "Dødens ansigter" afslørede endelig

Levende hvalpe er en delikatesse i nogle kulturer. Hvis du har brug for bevis, skal du bare se Faces of Death. Yngre seere er måske ikke bekendt med filmen, men horror-fans fra 80'erne kender til kontroversen bag den. iHorror-samtaler med manden, der instruerede kommentaren og featuretten til de 30th jubilæums-DVD, og han afslører nogle af hemmelighederne bag dette kult klassiker.
[Denne artikel blev først offentliggjort i december 2014]
Er Faces of Death den mest chokerende film nogensinde?
Spørg enhver gyserfilmfan, der er gammel nok til at huske genren for 30 år siden, og han eller hun vil sandsynligvis fortælle dig om deres første oplevelse med Faces of Death, uden tvivl en af de første film "fundet film", der nogensinde er lavet. Faces of Death portrætteret sig selv som en filmsamling af reelle selvmord, dødsfald og obduktioner.

Kommer til en Grizzly-ende (via IMCDb)
Filmen indeholder 105 minutter af blandt andet optagelser af en obduktion, piranhaangreb, en halshugning, en grizzlybjørn, der mishandlet en turist, et drukningsoffer, et selvmord og en kannibalorgi. Denne optagelse er ægte, og alle dødsfald og udstødning er ægte. Er de ikke?
Prøv at afgøre, om du mener, at filmen leverer det, den lover:
ADVARSEL: GRAFISK INDHOLD (NSFW):
Medieforretninger og politikere beskyldte filmen for periodens kriminalitet. Denne glød skabte en øjeblikkelig kultklassiker, der til sidst ville give det en plads i rædselhistorien.
Is Faces of Death Ægte?
Hovedspørgsmålet i alles sind, der så det var, "Er dette rigtigt !?" iHorror har endelig svaret.
Michael R. Felsher, ejer og grundlægger af Røde skjortebilleder, et produktionsfirma, der leverer dokumentarfilm, instruktørkommentar og bonusindhold til DVD- og Blu-Ray-distributører, taler med iHorror om hans oplevelser med Faces of Death og dets direktør, Conan Le Cilaire (ikke hans rigtige navn), der leverer kommentarerne til Blu-Ray-udgaven.
”Han har en helt separat karriere bortset fra hvad han gjorde på Faces of Death, ”Sagde Felsher,“ og han brugte et pseudonym, der dateres tilbage til, da filmen først kom ud. Han skammer sig ikke over det, men det er en situation, hvor han stadig vil holde sin professionelle karriere adskilt fra det, han gjorde på Faces of Death. Vi talte ham til at kommentere, men han ville ikke gå på kamera. ”
Felsher's firma står bag nogle af de mest anerkendte dokumentarfilm med bonusfunktioner på DVD. Hans firma skabte "Flesh Wounds" til specialudgaven af Texas kædesav massakren samt ekstra indhold til Creepshow Night of the Living Dead DVD'er.
Formen for dødens ansigter
Det er ingen overraskelse, at Felsher's indsigt i Faces of Death er rigelige, ”Der er en scene i filmen, hvor en kvinde hopper, begår selvmord fra en bygning, hun bare hopper og rammer fortovet.
En del af det er ægte - hendes spring er ægte. Men så skynder sig op til kroppen liggende på jorden falsk. Så de tog og forstærkede eksisterende optagelser for at skabe den kreative fortælling omkring det og også nogle gange for at forbedre det gore og chok-aspekt af det. ”

via IMDb
En del af magien ved Faces of Death var dens redigering og misdirection. Filmen inkorporerede ægte optagelser med specielle effekter og make-up for at skabe scener, der nar seeren til at tro, hvad de ser.
Selvom meget af filmens optagelser er ægte, er det meste falsk.
Felsher siger, at efter at have talt med nogle af filmens besætninger, fandt han en ny påskønnelse af filmen, ”En af de ting, som jeg fandt virkelig fascinerende ved projektet, var at tale med både specialeffektbesætningen, der arbejdede med filmen og også redaktør, som havde en rigtig interessant opgave, idet han var nødt til at blande ting, der eksisterede på det tidspunkt, og også nogle gange skabe noget ud af hele kluden. ”
Redaktørens magi kan ses i hundekampsegmentet; to pit bulls kæmper hinanden ihjel i det, der ligner et glimt af en hundekæmpende ring. Men instruktøren fortalte Felsher, at det virkelig er noget meget mindre skræmmende,
”Det ser virkelig vildt og grusomt ud i filmen. Men disse hunde var de mest legende hunde i verden, vi smurte dem bare med gelé, de legede bare rundt, de gjorde slet ikke noget galt, faktisk er selve optagelserne så latterligt søde, vi kunne ikke tro at nogen ville købe dette, men du tilføjer uhyggelig musik og nogle lydeffekter og klipper det på en bestemt måde, og det ser ud til, at disse hunde dræber hinanden. ”
På trods af kameratricks og kreativ redigering er der nogle scener, der ikke blev forfalskede. Dødens ansigter indeholder på trods af alle dens trickery nogle meget ægte grafiske optagelser.
Dødens ansigter er ikke alt misvisende
Instruktøren fortalte Felsher især om en scene:
”Vi var nede på stranden og skød noget andet, og vi fik et opkald om, at et lig havde skyllet op på stranden, og vi var de første på scenen. Så hvad du ser her er en rigtig krop, der var vasket op. Det var en fyr, der var kommet højt på LSD eller noget og var svømmet ud ved molen og druknede, og hans krop var lige vasket op, mens de var derude. Så optagelserne er 100% reelle; der var ingen effekter, der var intet, det var ikke planlagt, men de var der, så kroppen er reel. ”

Uheldig ulykke (via HorrorCultFilms)
Forståelse Faces of Death og den tidsperiode, hvor den blev frigivet uden internet eller YouTube at udforske, kan man sætte pris på den nysgerrighed, den medførte. Det var tabu på det tidspunkt, som kun øgede sin popularitet blandt børn og universitetsstuderende,
"Det er et fantastisk eksempel på kraften i mund til mund,"
Felsher sagde, ”en legende spredte sig blandt mennesker næsten som en bylegende. Der har været så mange rygter, der tilskrives det, så mange formodede sandheder om det gennem årene. ”
Felsher forklarer også, hvordan USA's regering blev involveret, ”FBI blev endda narret af det; de troede kultfilmene var ægte. De havde fået fat i som en femte generation [duplikat] af den, der så så skør ud, at de ikke kunne klare det meget godt, men det så faktisk rigtigt ud for dem. Så de troede, at optagelserne var ægte. ”
Dødens ansigter var et fænomen i sin tid. Offentlige embedsmænd, kritikere og sociale grupper angreb dets integritet og gik endda så langt som at bebrejde det for afskyelig kriminel opførsel.
Uanset om du ser det og ruller øjnene på nogle scener eller dækker dem for andre, kan det ikke benægtes, at det er en prototype for de mere viscerale materialer, der ville blive tilgængelige online for alle et par år senere.
En scene fra filmen (advarselsgrafik) NSFW:
Hemmeligheden: fra "The Death Makers" med på DVD & Blu-Ray fra Dødens originale ansigter fra Gorgon Video.
Felsher fortæller, hvordan han følte at gå ind i projektet ændrede sig, når han var færdig med det, ”Jeg kom væk med en forbløffende påskønnelse for kunstneriet og talentet, der gik i det, selvom det ikke var noget, jeg nødvendigvis ville ønske at se alene, men som et dokument af en bestemt filmfremstillingsteknik, var det en af mine foretrukne oplevelser på et projekt.
Jeg lærte lige så meget som folk, der så det, lærte; Jeg lærte, mens jeg gik og især i løbet af denne kommentar. Da det var forbi, var det som om min verden er blevet udvidet til visse ting, jeg ikke engang tænkte på. Og jeg har nu en virkelig påskønnelse af "Faces of Death" af alle ting. "
Selvom der er nogle klogt redigerede skildringer af grusomme scenarier, indeholder Faces of Death stadig ægte optagelser af ægte død. Seerne i dag kan se filmen og prøve at bestemme, hvad der er ægte, og hvad der ikke er.
Uanset hvad dine tanker om filmen opsummerer Felsher sin komposition bedst:
"Filmen handler om, vil jeg sige, 30% ægte og 70% lort."

via IMDb
Selvom vi har afsløret nogle hemmeligheder om Faces of Death, er du modig nok til at udforske resten af filmen for dig selv og komme med dine egne konklusioner om, hvad der er ægte, og hvad der ikke er? Husk bare, levende hvalpe er en delikatesse i nogle kulturer. Kan din mave modstå de fulde 105 minutter af den berygtede Faces of Death?
For at lære mere om Faces of Death kan du tjekke det officielle websted her.
Du kan købe din egen specielle 30-års jubilæum Blu-Ray-udgave af Faces of Death at Amazon i dag.
Hvis du beslutter dig for at se Faces of Death, Fortæl iHorror hvad du synes.

Filmanmeldelser
'Malum': en nybegynder, en kult og et spændende sidste skift

Som gyserfans har vi set masser af kortfilmatiseringer. De giver instruktøren og forfatteren chancen for at udvide deres kreative vision, opbygge lore og presserende budgetbegrænsninger for at bringe deres fulde intentioner til et fanget publikum. Men det er ikke ofte, vi ser den samme behandling udført på en eksisterende spillefilm. malum giver instruktør Anthony DiBlasi den meget gyldne mulighed og en biografudgivelse, der matcher.
Udgivet direkte til video i 2014, Sidste skift var lidt af et løbsk hit i indie-gyserkredsene. Det har høstet sin rimelige andel af ros. Med malum, forsøgte DiBlasi at udvide universet skabt indeni Sidste skift – næsten 10 år senere – ved at genskabe historien og karaktererne på en større og dristigere måde.
In malum, nybegynder politibetjent Jessica Loren (Jessica Sula, Skins) anmoder om at tilbringe sin første vagt på den nedlagte politistation, hvor hendes afdøde far havde arbejdet. Hun er der for at bevogte anlægget, men som natten skrider frem, afslører hun den mystiske forbindelse mellem hendes fars død og en ond kult.
malum deler det meste af sit plot og nogle nøgleøjeblikke med Sidste skift – en dialoglinje her, et forløb af begivenheder dér – men visuelt og tonalt føler man, at man er kommet ind i en meget anderledes film. Stationen af Sidste skift er fluorescerende og næsten klinisk, men malums placering føles mere som en langsom, mørk nedstigning til vanvid. Den blev filmet på en rigtig nedlagt politistation i Louisville Kentucky, som DiBlasi brugte i sin fulde udstrækning. Placeringen giver rig mulighed for forskrækkelser.

Farven gennem filmen bliver mørkere og mere gryn, efterhånden som Loren lærer mere om den kult, der – måske – aldrig rigtig forlod stationen. Mellem farveklassificeringen og de praktiske gore- og skabningseffekter (af RussellFX) var den første sammenligning, der kom til at tænke på, Can Evrenols BaskinMen malum præsenterer denne terror på en mere fordøjelig måde (Tyrkiet roder ikke rundt). Det er ligesom en dæmonisk Assault on Precinct 13, drevet af kultkaos.
musik til malum blev komponeret af Samual LaFlamme (som også scorede musikken til Outlast computerspil). Det er pulserende, grynet, vanvittig musik, der får dig til at stå først. Partituret udgives på vinyl, cd og digitalt, så hvis du vil opleve spændingen og de tordnende toner derhjemme, er der gode nyheder!
Kult-aspektet af malum får meget mere skærm- og scripttid. Nettet er komplekst og trukket stramt, hvilket giver mere mening til den Lave Guds Flok. Horror elsker en god kult, og malum føjer virkelig til sin viden at skabe en uhyggelig klan af følgere med formål. Tredje akt af filmen tager virkelig fart og kaster Loren og publikum ud i et frygtindgydende kaos.

Kreativt, malum er alt hvad du vil have det til. Den er større, stærkere og driver kniven dybere. Det er den type rædsel, der beder om at blive set på en storskærm med et skrigende publikum. Forskrækkelserne er sjove og effekterne er dejligt grufulde; det håner, mens det skubber Loren til fuldstændig vanvid.
Begrebsmæssigt er der ganske vist nogle udfordringer med at udvide en fuldt udformet funktion. Nogle øjeblikke, der er spejlet fra Sidste skift er mere dybt udforsket, mens andre (nemlig "vend om"-kommandoen, når Loren først kommer ind på stationen) ikke rigtig har den samme opfølgning for at give en forklaring.
På samme måde virker Lorens formål på stationen en smule overfladisk. I Sidste skift, hun er der for at vente på, at et bio-indsamlingshold kommer og henter materialer fra bevisskabet. Fair formål, let spørge. I malum, det er ikke så tydeligt hvorfor hun skulle blive der alene på sin første dag i styrken, mens sektmedlemmer nærmer sig det nye område. Der er intet, der strengt taget holder hende der, andet end hendes egen stolthed (hvilket for at være retfærdigt er en stærk nok grund til Loren, men måske ikke for alle publikummer, der råber på skærmen for at hun skal komme ud derfra).
Nyder en nylig visning af Sidste skift kan farve dit syn af malum. Det er så stærk en film i sig selv, at det er svært ikke at drage sammenligninger. Sidste skift er så indesluttet, at du får lov til at gå derfra med spørgsmål og fantasi. malum er et kreativt væsen af en funktion, der vokser til at fylde det rum, men det efterlades med nogle strækmærker.
Du kan fange malum i biograferne den 31. marts. For mere om Sidste skift, tjek vores liste over 5 must-see kosmiske gyserfilm.

Lister
5 must-see kosmiske gyserfilm

Stirre ind i tomrummet med mig: et kig ind i kosmisk rædsel
Kosmisk rædsel har fået en genopblussen på det seneste, og gysernørder som mig kunne ikke være mere lykkelige. Inspireret af HP Lovecrafts værker udforsker kosmisk rædsel koncepter om et ligegyldigt univers fyldt med gamle guder og dem, der tilbeder dem. Forestil dig, at du har en fantastisk dag med noget havearbejde. Solen skinner, mens du skubber din plæneklipper ned ad plænen, og du føler dig tilfreds, når der afspilles noget musik i dine hovedtelefoner. Forestil dig nu denne fredfyldte dag fra synspunktet af myrerne, der lever i græsset.
Ved at skabe den perfekte blanding af gyser og science-fiction har kosmisk gyser givet os nogle af de bedste gyserfilm, der nogensinde er lavet. Film som The Thing, Event Horizonog Hytte i skoven er blot nogle få. Hvis du ikke har set nogen af disse film, så sluk det, du har tændt i baggrunden, og gør det nu. Som altid er mit mål at bringe noget nyt til din overvågningsliste. Så følg mig ned i kaninhullet, men bliv tæt på; vi behøver ikke øjne, hvor vi skal hen.
I det høje græs

Det var engang Stephen King skræmte sine læsere med en fortælling om nogle børn og deres majsgud. Da han følte, at han satte barren for lavt, slog han sig sammen med sin søn Joe Hill at stille spørgsmålet "Hvad hvis græs var ondt"? De har bevist, at de kan arbejde med enhver præmis, de har fået, og skabte novellen I det høje græs. Medvirkende Laysla De Oliveira (Lås og nøgle) og Patrick Wilson (snigende), denne film er et kraftcenter af følelser og sceneri.
Denne film viser, hvorfor kosmisk gyser er så vigtig. Hvilken anden genre ville vove at udforske et koncept som ondt græs, der kan styre tiden? Hvad denne film mangler i plot, kompenserer den for i spørgsmål. Heldigvis for os bliver det ikke bremset af noget i nærheden af svar. Som en klovnebil spækket med rædselstroper, I det høje græs er en sjov overraskelse for folk, der falder over det.
Sidste skift

Det ville være helligbrøde at tale om kosmisk rædsel og ikke inkludere en film om kulter. Kosmisk rædsel og kulter går sammen som fangarme og vanvid. I næsten et årti Sidste skift er blevet betragtet som en skjult perle i genren. Filmen har fået en sådan tilslutning, at den får et ansigtsløft under titlen malum og er indstillet til at blive frigivet den 31. marts 2023.
Medvirkende Juliana Harkavy (Flash) Hank Stone (Santa Pige), Sidste Skift pulserer af angst fra åbningsscenen og stopper aldrig. Filmen spilder ingen tid med trivielle ting som baggrundshistorie og karakterudvikling og vælger i stedet at hoppe direkte ind i dens grove fortælling om illusioner. Direktør Anthony Diblasi (Midnat kødtog) giver os et dystert og skræmmende blik ind i grænserne for vores egen fornuft.
Banshee kapitel

Gyserfilm har altid trukket dybt fra brønden af uetiske regeringseksperimenter, men ingen mere end MK Ultra. Banshee kapitel blander Lovecraft's Fra Beyond med en Hunter s thompson syrefest, og resultaterne er spektakulære. Ikke alene er dette en skræmmende film, men den fungerer også som en fantastisk anti-lægemiddel-PSA.
Medvirkende Katia Winter (The Wave) som vores heltinde og Ted Levine (Lammens stilhed) som Wish.com-versionen af Hunter S. Thompson, Banshee kapitel tager os med på et paranoia-drevet eventyr ind i en konspirationsteoretikers drøm. Hvis du leder efter noget lidt mindre campy end Fremmede ting, Jeg anbefaler Banshee kapitel.
John dør i slutningen

Lad os se på noget lidt mindre dystert, skal vi? John Dies i slutningen er et smart og morsomt eksempel på, hvordan kosmisk rædsel kan tages i nye retninger. Hvad startede som en webseriel af de geniale David Wong udviklet sig til en af de skøreste film, jeg nogensinde har set. John Dies i slutningen åbner med en reference til Theseus-skibet, for at vise dig, at det har klasse, og bruger derefter resten af sin køretid på at fjerne den fatamorgana.
Medvirkende Chase Williamson (Victor Crowley) og Paul Giamatti (Sidelæns), understreger denne film den underlighed, der følger med kosmisk rædsel. David Wong viser os, at hvis du bryder virkelighedens regler, ville det ikke kun være skræmmende, men det ville sikkert også være sjovt. Hvis du vil have noget lidt lettere at tilføje til din overvågningsliste, anbefaler jeg John Dies i slutningen.
Den uendelige

Den uendelige er en masterclass i, hvor god kosmisk gyser kan være. Denne film har alt, en kæmpe havgud, tidsløkker og din venlige nabolagskult. Den uendelige formår at have alt og samtidig ikke ofre noget. Bygger på den vanvid, der var Løsning, Den uendelige formår at skabe en atmosfære af absolut frygt.
Denne herlige film er skrevet af, instrueret og stjerner Justin benson Aaron hedehoved. Disse to skabere formår at give os en spøgende og håbefuld fortælling om, hvad familien egentlig betyder. Vores karakterer skal ikke kun tackle begreber ud over deres fatteevne, men de må også se deres egen skyld og vrede i øjnene. Hvis du vil have en film, der vil fylde dig med både fortvivlelse og angst, så tjek ud Den uendelige.
Film
Evil Tech kan stå bag en online rovdyr-ruse i 'The Artifice Girl'

Et ondt AI-program ser ud til at stå bag den falske bortførelse af en ung pige XYZ'er kommende thriller Kunstige pigen.
Denne film var oprindeligt en festivaludfordrer, hvor den fik Adam Yauch Hörnblowér-prisen at SXSW, og vandt Bedste internationale indslag ved sidste års Fantasia Film Festival.
Teasertraileren er nedenfor (en fuld en vil snart blive frigivet), og det føles som et snoet bud på kultfavoritten Megan is Missing. Selvom, i modsætning til Megan, Kunstige pigen er ikke en fundne film, den anvender tredjepersons computerteknologi i sin fortælling.
Kunstige pigen er instruktør-spillefilmsdebut for Franklin Ritch. Filmen stjerner Tatum Matthews (The Waltons: Hjemkomst), David Girard (kort "Teardrop farvel med obligatorisk instruktørkommentar af Remy Von Trout"), Sinda Nichols (Det forladte sted, "Bubblegum Crisis"), Franklin Ritch Lance Henriksen (Aliens, The Quick and the Dead)
XYZ Films udkommer Kunstige pigen i biografer, On Digital og On Demand on April 27, 2023.
Jo flere:
Et team af specialagenter opdager et revolutionerende nyt computerprogram til at lokke og fange online rovdyr. Efter at have slået sig sammen med programmets urolige udvikler, opdager de hurtigt, at AI hurtigt udvikler sig ud over dets oprindelige formål.