Følg os

Nyheder

Evolutionen af ​​Scream Queen: Fra Janet Leigh til Katherine Isabelle

Udgivet

on

Lige siden der har været horrorfilm har der været kvinder, der styrer dem. Disse kvinder er kendt som Scream Queens, og måske den mest bemærkelsesværdige kvinde, der hævder denne titel på sølvskærmen, er Jamie Lee Curtis. Imidlertid har de førende damer i denne subgenre ikke altid fulgt den samme vej som Curtis 'tegn. Faktisk synes der at være tre store bevægelser for denne trope i det forløbne århundrede: det hjælpeløse offer, den nyligt bemyndigede helt og den retfærdiggjorte / hævn-søgende.

Begyndende i filmens tavse æra var den oprindelige rolle for denne kvindelige stereotype bogstaveligt talt en svag kvindelig karakter, der skreg og besvimede over for rædsel i en tid, hvor du ikke kunne høre deres skrig. I 1920'erne stod jomfruer i nød ikke over for deres modstandere. I stedet førende damer i film som 1920'erne Skabet af Dr. Caligari og 1922 Nosferatu overgav sig til deres skurke og bukkede foran dem.

I årtier holdt film denne idé om en svag førende dame. Måske mest bemærkelsesværdige er Janet Leigh i Alfred Hitchcocks film Psyko. Skuespilleren fangede sølvskærmen som en smuk og sårbar Marion Crane. Den slanke skønhed blev let bytte for filmens monster, Norman Bates, i de mest sårbare stater: nøgen i brusebadet. Leighs karakter kunne ikke kæmpe tilbage og mødte hendes tidlige død, og det var denne film, der forseglede den første definition af Scream Queen. Uden at skuespilleren på det tidspunkt vidste, havde hun imidlertid født den næste generation af Scream Queens, bogstaveligt talt.

Janet-Leigh
I slutningen af ​​1970'erne begyndte definitionen af ​​Scream Queen at udvikle sig. Fra det hjælpeløse kvindelige offer, der overgav sig til en mandlig gerningsmand, opstod en ny slags kvindelig karakter; en kvinde, der begynder sin rejse sky og svag, men finder styrke og empowerment efter at have været udsat for tortur af filmens gerningsmand. Det er først efter at hun har overlevet de prøvelser og trængsler, som angriberen har fremført, at hun kan finde styrken i sig selv til at besejre ham.

Den nye æra af Scream Queen kom med frigivelsen af ​​John Carpenter's Halloween med nybegynder Jamie Lee Curtis, datter af Janet Leigh. I 1978-klassikeren forvandles Laurie Strode fra fåreagtig bogorm til bemyndiget overlevende, da hun ubarmhjertigt forfølges af boogeyman Michael Myers. Det var her, Carpenter viste de egenskaber, der skabte et let offer i gyserfilm i de kommende år; deltagelse i sex før ægteskab samt brug af alkohol og stof. Hver af Lauries venner bliver valgt af filmens boogeyman, hvilket tvinger den niveauhøjde og pålidelige babysitter til at træde op og sejre. Det var denne film, der ændrede ansigtet på Scream Queen fra det sårbare offer til den torturerede og bemyndigede overlevende.

Jamie Lee dominerede genren, som hendes mor hjalp til med at skabe i sin nyligt fundne karriere. Efter succesrige roller i Prom Night, Terror Trainog The Fog Jamie Lee Curtis var blevet kronet som den ubestridte Scream Queen of the silver screen af ​​horror fans.

laurie-strode
I de efterfølgende år har gyserfilm fulgt denne model for deres førende damer. I klassiske 80'ere og 90'ere slashers såsom Et mareridt på Elm Street, Fredag ​​13thog Scream alle kvindelige stjerner begyndte som intetanende ofre for kun at rejse sig og sejre som overlevende, stærkere og klogere i sidste ende end de var i starten.

skrig-helt
I det sidste årti har vi dog set en pludselig afgang fra undergenren kaldet "slasher", hvor disse Final Girls har overgået deres angribere. Igen forandrer kvinderne i genren sig, og i stedet for at være intetanende ofre, der tager en helt rejse til deres endelige transformation i slutningen af ​​filmen, udvikler den nye Scream Queen sig til noget helt andet.

Mens der stadig er moderne slashere, der følger den testede og ægte model for et kvindeligt offers stigning til helt som 2016 Hush med Kate Siegel i hovedrollen samt Jane Levy i det uventede hit Træk ikke vejret, de sidste ti år har de nye førende damer udviklet sig til hævn drevet dårlige æsler. I stedet for at blive omdannet til heltinden efter 90 minutters helvede, der er tildelt dem af filmens boogeyman, møder disse damer ofte deres modstandere tidligt i historien for kun at blive det billede af styrke og hævn, vi ser gennem resten af ​​filmen.

Et eksempel på denne nye generation af Scream Queen er Danielle Harris. Begyndende sin karriere som barneskuespillerinde i Halloween 4 & 5, Harris blev en øjeblikkelig succes inden for genren. Med et langt CV af gyserfilm har nogle af hendes seneste roller formet den måde, vi for nylig definerede arketypen på. I de to sidstnævnte Hatchet  film af instruktøren Adam Green, Harris 'karakter Marybeth Dunston eskalerer hurtigt fra offeret til hævn, der drev helten, da franchisemorderen disponerer over hele sin familie og efterlader hende som den eneste overlevende.

En anden førende dame, der hjælper med oprettelsen af ​​en ny form til Scream Queen er Katherine Isabelle. Isabelle fangede først fansens øje med sin rolle i den canadiske trilogi Ginger Snaps. Selvom det ikke var din typiske helt, blev Isabeles karakter Ginger Fitzgerald et øjeblikkeligt ikon for bemyndigelse for kvindelige fans af genren. Da hun holdt sit navn relevant i marken vendte hun tilbage til Scream Queen-berømmelse med sin rolle som Mary Mason i 2012'erne Amerikanske Mary. Efter at være blevet udnyttet af dem, hun stolede mest på, udnytter Isabelles karakter hendes evner som en begavet medicinstudent til ikke kun at hævne sig på dem, der har gjort ondt i hende.

amerikansk-mary
Den nye Scream Queen er en kvinde, vi jubler og støtter, da de genvinder kontrollen over deres liv og tager retfærdighed i egne hænder, uanset hvor blodig den vej måtte være. Som publikum ønsker vi ikke længere at se kvindelige karakterer blive endnu et hak på en morders sengepost, men i stedet blive en stærk kvinde med formål og empowerment.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Nyheder

'Strange Darling' med Kyle Gallner og Willa Fitzgerald Lands landsdækkende udgivelse [Se klip]

Udgivet

on

Mærkelig skat Kyle Gallner

'Mærkelig skat' en fremtrædende film med Kyle Gallner, der er nomineret til en iHorror-prisen for hans præstation i 'Passageren,' og Willa Fitzgerald, er blevet erhvervet til en bred biografudgivelse i USA af Magenta Light Studios, en ny virksomhed fra veteranproduceren Bob Yari. Denne meddelelse, bragt til os af Variation, følger filmens succesrige premiere på Fantastic Fest i 2023, hvor den blev rost universelt for sin kreative historiefortælling og overbevisende præstationer, der opnåede en perfekt score på 100 % Fresh on Rotten Tomatoes fra 14 anmeldelser.

Mærkelig skat – Filmklip

Instrueret af JT Mollner, 'Mærkelig skat' er en spændende fortælling om en spontan hookup, der tager en uventet og skræmmende drejning. Filmen er bemærkelsesværdig for sin innovative fortællestruktur og dens enestående skuespil. Mollner, kendt for sit indslag i Sundance fra 2016 "Forbrydere og engle," har endnu en gang brugt 35 mm til dette projekt, hvilket cementerer sit ry som filmskaber med en distinkt visuel og fortællende stil. Han er i øjeblikket involveret i at tilpasse Stephen Kings roman "Den lange gåtur" i samarbejde med instruktør Francis Lawrence.

Bob Yari udtrykte sin begejstring for filmens kommende udgivelse, planlagt til August 23rd, der fremhæver de unikke kvaliteter, der gør 'Strange Darling' en væsentlig tilføjelse til gysergenren. "Vi er begejstrede for at kunne bringe landsdækkende teaterpublikum denne unikke og exceptionelle film med fantastiske præstationer af Willa Fitzgerald og Kyle Gallner. Denne anden feature fra den talentfulde forfatter-instruktør JT Mollner er bestemt til at blive en kultklassiker, der trodser konventionel historiefortælling,” Yari fortalte Variety.

Variety 's gennemgå af filmen fra Fantastic Fest roser Mollners tilgang og siger, "Mollner viser, at han er mere fremadskuende end de fleste af hans genrekammerater. Han er helt klart en elev af spillet, en der studerede sine forfædres lektioner med behændighed for bedre at forberede sig på at sætte sit eget præg på dem.” Denne ros understreger Mollners bevidste og tankevækkende engagement i genren og lover publikum en film, der er både reflekterende og nyskabende.

Mærkelig skat

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Læs

Nyheder

Sydney Sweeneys 'Barbarella'-revival går fremad

Udgivet

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney har bekræftet den igangværende udvikling af den længe ventede genstart af Barbarella. Projektet, hvor Sweeney ikke kun spiller hovedrollen, men også executive producer, har til formål at puste nyt liv i den ikoniske karakter, der først fangede publikums fantasi i 1960'erne. Men midt i spekulationerne er Sweeney stadig fåmælt om den mulige involvering af den berømte instruktør Edgar Wright i projektet.

Under hendes optræden på Glad Trist Forvirret podcast delte Sweeney sin entusiasme for projektet og Barbarellas karakter, idet hun sagde, "Det er. Jeg mener, Barbarella er bare sådan en sjov karakter at udforske. Hun omfavner egentlig bare sin femininitet og sin seksualitet, og det elsker jeg. Hun bruger sex som et våben, og jeg synes, det er så interessant en vej ind i en sci-fi-verden. Jeg har altid ønsket at lave sci-fi. Så vi får se, hvad der sker."

Sydney Sweeney bekræfter hende Barbarella genstart er stadig undervejs

Barbarella, oprindeligt en kreation af Jean-Claude Forest for V Magazine i 1962, blev forvandlet til et filmisk ikon af Jane Fonda under ledelse af Roger Vardim i 1968. På trods af en efterfølger, Barbarella går ned, som aldrig ser dagens lys, er karakteren forblevet et symbol på sci-fi-tiltrækning og eventyrlyst.

I løbet af årtierne blev adskillige højprofilerede navne, herunder Rose McGowan, Halle Berry og Kate Beckinsale, fløjet op som potentielle leads til en genstart, med instruktørerne Robert Rodriguez og Robert Luketic, og forfatterne Neal Purvis og Robert Wade tidligere tilknyttet for at genoplive franchisen. Desværre nåede ingen af ​​disse iterationer det konceptuelle stadie.

Barbarella

Filmens fremskridt tog en lovende drejning for cirka atten måneder siden, da Sony Pictures annoncerede sin beslutning om at kaste Sydney Sweeney i titelrollen, et træk, som Sweeney selv har foreslået, var lettet af hendes involvering i Madame Web, også under Sonys banner. Denne strategiske beslutning havde til formål at skabe et gavnligt forhold til studiet, specifikt med Barbarella genstart i tankerne.

Da han blev undersøgt om Edgar Wrights potentielle instruktørrolle, undgik Sweeney dygtigt og bemærkede blot, at Wright er blevet en bekendt. Dette har efterladt fans og industriobservatører til at spekulere om omfanget af hans involvering, hvis nogen, i projektet.

Barbarella er kendt for sine eventyrlige fortællinger om en ung kvinde, der krydser galaksen og engagerer sig i eskapader, der ofte inkorporerer elementer af seksualitet - et tema Sweeney ser ud til at være ivrig efter at udforske. Hendes forpligtelse til at genskabe Barbarella for en ny generation, mens den forbliver tro mod karakterens originale essens, lyder det som at skabe en fantastisk genstart.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Læs

Nyheder

'The First Omen' modtog næsten en NC-17-bedømmelse

Udgivet

on

den første omen trailer

Sæt til en April 5 teaterudgivelse, 'Det første varsel' har en R-rating, en klassificering der næsten ikke blev opnået. Arkasha Stevenson stod i sin første spillefilm-instruktørrolle over for en formidabel udfordring med at sikre sig denne vurdering for prequel til den værdsatte franchise. Det ser ud til, at filmskaberne måtte kæmpe med vurderingstavlen for at forhindre, at filmen blev belemret med en NC-17-bedømmelse. I en afslørende samtale med Fangoria, beskrev Stevenson prøvelsen som 'en lang kamp', man ikke kæmpede over traditionelle bekymringer såsom lemlæstelse. I stedet centrerede stridens kerne sig om skildringen af ​​den kvindelige anatomi.

Stevensons vision for "Det første varsel" dykker dybt ned i temaet dehumanisering, især gennem linsen af ​​tvangsfødsler. "Rædslen i den situation er, hvor umenneskelig kvinden er", forklarer Stevenson og understreger betydningen af ​​at præsentere den kvindelige krop i et ikke-seksualiseret lys for at behandle temaer om tvungen reproduktion autentisk. Denne forpligtelse til realisme gav næsten filmen en NC-17 rating, hvilket udløste en langvarig forhandling med MPA. "Det her har været mit liv i halvandet år, hvor jeg kæmpede om skuden. Det er temaet for vores film. Det er kvindekroppen, der bliver krænket indefra og udad”, fastslår hun og fremhæver scenens betydning for filmens kernebudskab.

Den første omen Filmplakat – af Creepy Duck Design

Producerne David Goyer og Keith Levine støttede Stevensons kamp og stødte på, hvad de opfattede som en dobbeltstandard i vurderingsprocessen. Levine afslører, “Vi skulle frem og tilbage med vurderingstavlen fem gange. Mærkeligt nok gjorde det mere intenst at undgå NC-17., og påpegede, hvordan kampen med vurderingstavlen utilsigtet intensiverede det endelige produkt. Goyer tilføjer, "Der er mere eftergivende, når man har at gøre med mandlige hovedpersoner, især i kropsrædsel", hvilket tyder på en kønsbias i, hvordan kropsrædsel evalueres.

Filmens dristige tilgang til at udfordre seernes opfattelser strækker sig ud over vurderingskontroversen. Medforfatter Tim Smith bemærker intentionen om at undergrave forventninger, der traditionelt er forbundet med The Omen-franchisen, med det formål at overraske publikum med et frisk fortællefokus. "En af de store ting, vi var glade for at gøre, var at trække tæppet ud under folks forventninger", siger Smith og understreger det kreative teams ønske om at udforske ny tematisk grund.

Nell Tiger Free, kendt for sin rolle i "Tjener", leder rollebesætningen af "Det første varsel", udgivet af 20th Century Studios den April 5. Filmen følger en ung amerikansk kvinde, der sendes til Rom til kirketjeneste, hvor hun støder på en uhyggelig kraft, der ryster hendes tro til sin kerne og afslører et skræmmende plot, der sigter mod at tilkalde ondskab inkarneret.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Læs

Integrer Gif med klikbar titel