Skrevet af Patti Pauley

Svært at forstå, at der er gået to år siden nyheden om, at Wes Craven var død, rystede os helt til grunden. Faderen til Freddy og hans konstante genopfindelse af genren for at holde den frisk og spændende var et massivt tab for fans og folk fra rædselsindustrien. Selv når jeg sidder her og skriver dette nu, kan jeg stadig ikke behandle, at manden, der introducerede mig til en af ​​mine foretrukne slashere, virkelig er væk fra denne jord, og at vi aldrig vil se en anden film fra det geniale sind af en ægte visionær i genren .

 

Laukku200-Afvigende Art

 

I dag ville have været Wes Cravens 78-års fødselsdag, og på denne dag skulle den forbandede brønd erklæres en nationalferie, det er allerede noget uofficielt for os rædselfans, da de fleste af os, der har privilegiet af en fridag i dag, vil bruge det næste døgn gennemgår nogle af Wes 'bedste film. Og åh mand, det er virkelig en prøvelse hele dagen; helvede, bliver du nødt til at have et par dage fri for at besøge nogle af Cravens fineste. Men hvis du leder efter cremen af ​​afgrøderne, er disse fem Wes Craven-film dem, der skal hentes fra din massive horror-samling i dag til ære for den mand, der genopfandt horror-spillet igen og igen.

 

5. Folkene under trappen

 

Wes '1991 Folkene under trappen er bedst beskrevet som den perfekte amerikaner som æbletærte mareridt med en side af Twin Peaks. Sidstnævnte skyldes for det meste psyko-moren og far-paret (Wendy Robie, Everett McGill) i Mennesker spillede også som mand og kone i Lynch Primetime mørke dramaserie. Duoens kemi er uhyggelig strålende, og Craven tog det perfekte valg til at kaste dette par på skærmen sammen igen som en batshit skør broder-og-søster-handling, der har en hær af lemlæstede og mishandlede børn, der bor i kælderen.

Forfatter og instruktør Craven dannede ideen om Folkene under trappen fra både en drøm, som ikonet havde, og ved en nyhedsartikel læste han om en tilsyneladende respektabel familie, der havde holdt deres børn låst i hele deres liv. Historien i sig selv er både forfærdelig og dramatisk med en ægte fortælling om terror inde i det kaotiske paradoks for falske smil fra Robesons '. En ekstraordinær fortælling om det virkelige spørgsmål om børnemishandling i Amerika med en ikke så skjult moral for det klassiske ordsprog, ”Ting er ikke altid, som de ser ud. ”

Tro det eller ej, jeg kender en hel del mennesker, og du kan lige så godt, som ikke har set denne perle, og det skal afhjælpes med det samme. Ingen bedre tid end i dag mennesker!

 

4. Slangen og regnbuen

Af alt det vidunderlige filmindeks fra Wes Craven virker det mærkeligt for mig Slangen og Rainbow får ofte skaftet. Ikke i dag venner, ikke i dag. Udgivet i 1988 blev den sorte voodoo-magiske film med præsident Alien ass-kicker Bill Pullman inspireret af romanen fra Harvard-videnskabsmanden Wade Davis, der gravede dybt ned i kulturen i Haitis rige voodoo-historie. Filmen brænder langsomt med storslået detalje om voodoo-kulturen, så meget, at der virkelig ikke har været noget siden, lige så godt som det, efter min ydmyge mening, topper denne psykologiske thriller så vidt voodoo-film går.

Billedet er underholdende grusomt, og min hud kravler hver gang jeg besøger dette Craven-dyr. Hvis du endnu ikke har set denne perle, skal du advares om klaustrofober. Der er en kistescene, du ikke snart vil glemme i de kommende år.

 

 

3. Bakkerne har øjne (1977)

 

Den oprindelige Hills har øjne film fra '77 er det perfekte eksempel på en hicksploitation-gyserfilm godt; undskyld mig, PERFEKT. En familie på vej til Californien lever hver road tripper's værste mareridt, og stadig den dag i dag kan jeg ikke tage en biltur gennem Nevada-ørkenen uden at tænke, at kannibaler bare venter på det passende øjeblik til at myrde mig og hele min familie. Alvorligt gør det vidundere for min angst. Og for ordens skyld bor jeg i Satans armhule (Nevada). Tak Craven for mareridt ...

The Hills Have Eyes er ubarmhjertig, brutal og er ikke bange for at dræbe karakterer, som du forventer rent faktisk overlever til slutningen. En sådan voldelig brutalitet i en film kan af nogle sværges som "torturporno", men Hills er alt andet end og klogt udfører at indgyde frygt til seerne, mens de forbliver underholdende, da det virkelig føles som om vi ser en ægte rejsendes mareridt opklare for vores øjne.

 

 

2. Skrige

Det er blevet udtalt adskillige gange, at Wes genopfandt gyserspillet med frigivelsen af Scream i 1996, og der er aldrig kommet en sandere erklæring. Lidt over tyve år efter filmens indledende teaterkørsel kan jeg stadig huske mit teenage-selv sidde blandt et fyldt teater af entusiastiske horror-fans, der tålmodigt venter på, hvad mit unge sind udtænkte på det tidspunkt, bare en sjov gyserfilm. Imidlertid havde jeg ingen idé om, hvad jeg vidne til på det tidspunkt var genfødelsen af ​​slashergenren på den mest innovative måde. Et snoet spin på den klassiske “hvem klarede det” mysteriethriller vendte lige rædsel var og er 'indtil i dag, et strålende træk fra mesteren af ​​rædselens side for at bringe rædsel tilbage til det almindelige publikum, der inspirerede en masse rædselsfilm umiddelbart efter såsom I Know What You Did Last Summer , Urban Legend. Scream også inspireret til at puste liv i andre slasher-franchiser som Halloween med udgivelsen af Halloween: H2O i '98. Så uanset om du er fan af Ghostface eller ej, skal du respektere, hvad det gjorde for genren.

 

 

1. Et mareridt på Elm Street

Selvfølgelig kan vi ikke tale Wes Craven uden at nævne filmen, der bogstaveligt talt reddede New Line Cinema fra konkursens kløer og fødte en af ​​de største ikoniske genre-slashers i det 20. århundrede, Et mareridt på Elm Street. Freddy-arven er mere end bare en film og en franchise. Det er en loyal kult, og endda ser på andre franchiser som Fredag ​​13th , Halloween, de blegner i sammenligning med den slags fan, som Freddy har bygget gennem årene. Heather Lankenkamp sagde det bedst i Wes Cravens nye mareridt, en anden bemærkelsesværdig omtale, der skal forbandet godt ses i dag:

1984s mareridtfilm hjalp også med at starte karrieren hos A-listen skuespiller Johnny Depp, da han debuterede som Nancy's (Heather Langenkamp) følsomme jock-kæreste, der boede på tværs af gaden; og som også gav os en af ​​de mindeværdige Nightmare-scener ikke kun i seriens løb, men i stort set hele rædselhistorien med den blodige som helvede blodige seng skudt. Som mange ved nu, var ideen til filmen og Freddy også inspireret af sande begivenheder.

Efter at have læst en LA Times-artikel om en familie, der havde overlevet Killing Fields i Cambodja, var Craven den første fødsel af Freddy. Familien kom til USA, men den unge dreng i familien var stadig hjemsøgt af forfærdelige mareridt, mens han sov. Craven i et ældre interview med Vulture, forklarede mere detaljeret Kruegers oprindelse:

”Han fortalte sine forældre, at han var bange for, at hvis han sov, ville det, der jagter ham, få ham, så han forsøgte at være vågen i flere dage ad gangen. Da han endelig faldt i søvn, troede hans forældre, at denne krise var forbi. Så hørte de skrig midt om natten. Da de kom til ham, var han død. Han døde midt i et mareridt. Her var en ung, der havde en vision om en rædsel, som alle ældre benægtede. Det blev den centrale linje i Mareridt på Elm Street".

 

I dag, på hvad der ville have været Wes Cravens 78-års fødselsdag, lad os alle tipse vores beskidte fedoras til en mand, der har arv, vil leve videre i hele rædselsamfundet i evige år takket være hans mange bidrag og hans aftryk på genren. Hvordan vil du ære Cravens arv i dag? Lad os vide i kommentarerne!