Følg os

Nyheder

Det nye 'American Horror Story' tema har os nostalgisk for 1984

Udgivet

on

1984

Jeg har et problem. Året 1984 er i tankerne, og jeg kan ikke helt slippe af med det, siden Ryan Murphy annoncerede året som tema for American Horror Story sæson ni.

Den første teaser får os til at tro, at det er en tilbagevendende 80'er-tema slasher med sin egen maskerede morder, og selvom ingen af ​​os nogensinde kan stole fuldt ud på, at Murphy viser hele sin hånd i de tidlige teasere til showet, får det mig til at tænke tilbage på alle de herlige film fra 1984 kunne han trække på til inspiration.

https://www.youtube.com/watch?v=wA8oSYeos5A

Nu var jeg ganske vist kun syv år gammel i 1984 og voksede op i det konservative. religiøs familie, så jeg nåede ikke at se mange af disse film det år. Heldigvis for mig blev mange af dem dog ikoniske.

Mere end én franchise blev født det år. Nye kapitler fortsatte med ældre historier. Kultklassikere blev udgivet over hele verden, og Stephen King så to af hans historier kommer til live på det store lærred.

Det var bare en virkelig fantastisk år for gyserfilm!

Med det i tankerne tænkte jeg, at jeg ville invitere vores læsere med på en gåtur ned ad memory lane og se de film, jeg elsker fra 1984!

Et mareridt på Elm Street

Jeg mener, er der andre steder at starte?

Wes Craven bragte Freddy Kreuger (Robert Englund) ind på det store lærred via New Line Cinema og gyserfans rejste sig og lagde mærke til det.

Hvem kan nogensinde glemme første gang, de hørte de knive skrige langs kedelrummets rør? Hvem kan nogensinde glemme Johnny Depp i den halvskjorte?!

Men seriøst ændrede gyserlandskabet sig med tilføjelsen af ​​Kreuger og en helt ny høst af skrigedronninger, bl.a. Heather Langenkamp , Amanda Wyss alene fra den første film, som begge er blevet genrestøtter.

Silent Night, Deadly Night

Elm Gade var ikke den eneste franchise, der blev født i 1984, selvom den var den mest succesfulde.

Nej, året bragte os også Silent Night, Deadly Night.

Charles E. Sellier, Jr. instruerede filmen, som fokuserer på Billy (Robert Brian Wilson). Som barn var Billy vidne til, at hans familie blev myrdet af en mand klædt i en julemandsdragt efter at have fået at vide af sin bedstefar, at julemanden straffer frække mennesker.

Opvokset på et børnehjem, hvor nonnerne understregede det noget af seksuel karakter var også fræk, stakkels Billy tilbringer det meste af sit liv forvirret og rædselsslagen. Da hans chef tvinger ham i en julemandsdragt i julen, begynder hans omhyggeligt udformede finer at revne, og snart er Billy på fri fod og efterlader et spor af kroppe i sit pelsbeklædte, røde jakkesæt.

Filmen gjorde forældre rasende på det tidspunkt, og selv Mickey Rooney kom frem og erklærede, hvor forfærdeligt det var, at en film ville bruge julemanden til at skabe noget ondt ... det forhindrede ham dog ikke i at medvirke i en af ​​efterfølgerne!

Gremlins

Randall Peltzer (Hoyt Axton) burde virkelig have lyttet til den gamle mand i kuriositetsbutikken. Hverken han eller hans familie var parate til at have en Mogwai som kæledyr.

Alligevel, da tingene gik skævt i denne film, var de så muntert vilde, at vi er glade for, at han tog Gizmo med sig hjem!

Instrueret af Joe Dante og skrevet af Chris Columbus, Gremlins var det ferievæsen-indslag, vi ikke vidste, vi havde brug for, med et fremragende cast, der gav sig til filmens vanvid med velbehag!

Bortset fra Axton indeholdt filmen Zach Galligan, Phoebe Cates, Corey Feldman (tog han nogensinde pauser i 80'erne?), Dick Miller og Polly Holliday.

Fredag ​​13th: Det sidste kapitel

Selvfølgelig ved vi, at det ikke var det sidste kapitel, men det gav bestemt god markedsføring!

Der var så meget at elske ved dette særlige kapitel i Jason Voorhees-sagaen. Det bragte ikke kun Corey Feldman ind og introducerede Tommys karakter til franchisen, det var også den sidste af filmene, der fortsatte præcis, hvor den sidste film slap.

Og så er der Crispin Glover, der udfører den mest herligt dårlige dans, vi nogensinde havde set i en gyserfilm. Han ville holde titlen, indtil Mark Patton viste ham op Et mareridt på Elm Street 2 det følgende år.

The Hills Have Eyes Del II

Efterfølgeren til Wes Cravens hit fra 1977 The Hills Have Eyes kom foruroliget til denne verden og blev på den måde.

Craven var allerede begyndt at filme The Hills Have Eyes Del II da produktionen blev stoppet på grund af budgetproblemer fra studierne. Efter succesen med Et mareridt på Elm Street, bad studieledere ham om at vende tilbage og afslutte filmen med det forbehold, at han kun brugte de optagelser, han allerede havde.

Ifølge instruktøren var optagelserne kun afsluttet på omkring 2/3 af projektet, og han blev tvunget til at klippe, klippe igen og derefter udfylde resten af ​​filmen med arkivoptagelser fra den første for at skabe en spillefilm.

Efter dens afslutning vaskede Craven sine hænder af filmen og så sig aldrig tilbage.

Selvom den er decideret ringere end originalen, er der stadig nok gode øjeblikke og fede koncepter i filmen til at have fået sin eneste kultfølge.

Dreamscape

Dennis Quaid, Max Von Sydow, Kate Capshaw, Christopher Plummer, Eddie Albert, David Patrick Kelly, George Wendt...alle var i Dreamscape– bortset fra Corey Feldman.

Quaid har hovedrollen som Alex Gardner, en synsk rekrutteret af regeringen til at deltage i et program, der vil give ham mulighed for at gå ind i andre menneskers drømme for at implantere forslag i deres sind.

Gardner indser dog hurtigt, at nogen i programmet har fundet ud af en måde at dræbe folk i deres drømme, og det er op til ham at finde ud af, hvem der har ført programmet til denne mørke yderlighed.

Den er actionfyldt, mere end en smule skræmmende og gjorde brug af enhver speciel effekt, de kunne kaste på den!

Selskabet af Wolves

Der er en mørk, eventyrlignende kvalitet ved Neil Jordans Selskabet af Wolves. Han blandede elementer af fantasy, thriller og gyser og skabte en varulvefortælling, der var ulig noget, vi havde set før, og på grund af det fik filmen en ret ujævn start.

Filmen pralede af et imponerende cast, herunder Jordans ofte sete samarbejdspartner Stephen Rea, Angela Lansbury, Terence Stamp og David Warner.

Filmen fortalte historien om en ung pige ved navn Rosaleen (Sarah Patterson), der falder i søvn i sit hjem og drømmer om et middelalderlandskab, hvor hendes bedstemor (Lansbury) fortæller sine historier om varulve sammen med mere end et par advarsler om mænds veje. dem selv.

Selskabet af Wolves blev nomineret til flere BAFTA'er og lagde grunden til Jordans ry som en dygtig og fantasifuld instruktør og forfatter. Det var løst baseret på skrifterne af Angela Carter, en dygtig forfatter, der også hjalp med at skrive manuskriptet.

Night of the Comet

Et par dalpiger finder sig i at afværge zombie-lignende væsner, efter at en komet summer jorden og udsletter det meste af befolkningen.

Det er lidt latterligt. Det er også 80'er-gyserguld.

Thom Eberhardt skrev og instruerede Night of the Comet og ser det nu, virker det som om alt er koncentreret. Følelserne, indstillingerne, tøjet og dialogen skriger alle effektivt 1984 af alle, der kommer i nærheden af ​​det, og mens det virker imod nogle film, uanset årsagen Night of the Comet holder ud.

Faktisk er filmen blevet til at inspirere andre filmskabere. Joss Whedon, for eksempel, krediterer filmen som inspirerende ham, mens han skrev de første udkast til Buffy the Vampire Slayer.

CHUD

"De bliver ikke dernede længere!" proklamerede sloganet fra 1984'erne CHUD.

Når du tænker på kultfilm fra 80'erne, skal denne i det mindste krydse dit sind én gang.

Folk i New York City bliver myrdet på den mest grufulde måde, og ingen er sikker på hvorfor, før en ragtag gruppe af New Yorkere slår sig sammen for at komme til bunds i tingene.

Eftersøgningen fører dem ud i byens kloakker, blot for at opdage, at de ikke så meget leder efter et "hvem" som et "hvad". Kannibalistiske humanoide underjordiske beboere eller CHUD, som de kalder dem, er synderen, og det er op til dem – selvfølgelig er det det – at befri byen for disse rædselsvækkende udyr.

Hvis du aldrig har set den én gang, skylder du dig selv at se denne. Hvor ellers vil du få dialog som: "Laver du sjov? Din fyr har et kamera. Min har en flammekaster?”

Okay, måske du finder det i Night of the Comet også, men du skylder stadig Chud mindst ét ​​høflighedsur.

Børn af Corn

Den dag i dag er der stadig få åbningsscener til en gyserfilm, der afkøler mig på den måde Børn af Cornhar gjort.

At se de børn låse den spisested og myrde alle i den var bare chokerende.

At se, hvad byen blev til efter massakren, tog den til et helt nyt niveau.

Stephen King's novelle af samme navn centrerer sig om den lille by Gatlin, hvor børnene rejser sig op under kultisk ledelse af Isaac (John Franklin) og hans dumme håndhæver Malachai (Courtney Gains).

Isaac regerer med en jernnæve og prædiker ordet om ham, der går bag rækkerne. Inkluderet i den strenge adfærdskodeks er en effektiv aldersgrænse. Der kan ikke være voksne i Gatlin, og da børnene når en vis alder, ofrer de sig selv til deres guddom ved at gå ud i kornet.

Helvede bryder naturligvis løs, da et ungt par (Peter Horton og Linda Hamilton) bliver fanget i byen, forfulgt af børnene.

Der er øjeblikke i denne film, der er fuldstændig uforglemmelige, og Jonathan Elias' partitur er stadig lige så spændende, som det nogensinde har været.

Firestarter

King's anden film, der kom på det store lærred i 1984, Firestarter fortæller historien om den unge Charlie McGee (Drew Barrymore) på flugt med sin far, Andy (David Keith).

Takket være en række eksperimenter, Andy deltog i år før sammen med sin kone Vicky (Heather Locklear), gik de ikke kun væk med psykiske gaver, men deres datter blev født med en undtagelse og dødbringende evne til at starte ild med sit sind.

Vicky blev dræbt af The Shop, da de kom efter Charlie, og Andy, med sin evne til at påvirke folks tanker, gør alt, hvad han kan for at holde hende i sikkerhed.

Romanen blev tilpasset af Stanley Mann og instrueret af Mark L. Lester med en enestående rollebesætning, der yderligere inkluderede George C. Scott som John Rainbird, en lejesoldat på The Shops lønningsliste, der ser chancen for at dræbe Charlie som lig med at dræbe en Gud.

Dette ender selvfølgelig godt for ingen, og filmen er en glimrende afspejling af bogen.

Det er nogle af mine favoritter fra 1984. Hvad er dine?!

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Nyheder

The Tall Man Funko Pop! Er en påmindelse om den sene Angus Scrimm

Udgivet

on

Fantasme høj mand Funko pop

Funko Pop! mærke af figurer endelig hylder en af ​​de mest uhyggelige gyserfilmskurke nogensinde, Den høje mand fra Fantasi. Ifølge Blodig modbydelig legetøjet blev forhåndsvist af Funko i denne uge.

Den uhyggelige overjordiske hovedperson blev spillet af den sene Angus Scrimm som døde i 2016. Han var journalist og B-filmskuespiller, der blev et gyserfilmikon i 1979 for sin rolle som den mystiske begravelseshusejer kendt som Den høje mand. Pop! inkluderer også den blodsugende flyvende sølvkugle The Tall Man brugt som et våben mod indtrængere.

Fantasi

Han talte også en af ​​de mest ikoniske linjer i uafhængig gyser, "Boooy! Du spiller et godt spil, dreng, men spillet er slut. Nu dør du!"

Der er ingen ord om, hvornår denne figur vil blive frigivet, eller hvornår forudbestillinger vil blive sat til salg, men det er rart at se dette horror-ikon husket i vinyl.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Nyheder

Instruktøren af ​​'The Loved Ones' Next Film' er en Shark/Serial Killer-film

Udgivet

on

Direktøren for De elskede , Djævelens slik går nautisk til sin næste gyserfilm. Variation rapporterer det Sean Byrne forbereder sig på at lave en hajfilm, men med et twist.

Denne film med titlen Farlige Dyr, foregår på en båd, hvor en kvinde ved navn Zephyr (Hassie Harrison), ifølge Variation, er "Holdt fanget på sin båd, hun skal finde ud af, hvordan hun kan flygte, før han udfører en rituel fodring af hajerne nedenfor. Den eneste person, der indser, at hun er savnet, er den nye kærlighedsinteresse Moses (Hueston), der leder efter Zephyr, for også at blive fanget af den sindssyge morder.

Nick Lepard skriver det, og optagelserne begynder på den australske guldkyst den 7. maj.

Farlige Dyr får en plads i Cannes ifølge David Garrett fra Mister Smith Entertainment. Han siger, "'Dangerous Animals' er en superintens og gribende historie om overlevelse, over for et ufatteligt ondsindet rovdyr. I en smart sammensmeltning af seriemorder- og hajfilmgenren får det hajen til at ligne den flinke fyr."

Hajfilm vil nok altid være en grundpille i gysergenren. Ingen har nogensinde virkelig haft held med det niveau af rædsel, som er nået Dødens gab, men da Byrne bruger en masse kropsrædsel og spændende billeder i sine værker, kan Dangerous Animals måske være en undtagelse.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Film

PG-13 vurderet 'Tarot' klarer sig dårligere ved billetkontoret

Udgivet

on

Tarot starter sommerhorror box office sæsonen med et klynk. Uhyggelige film som disse er normalt et efterårstilbud, så derfor besluttede Sony sig for at lave Tarot en sommerudfordrer er tvivlsom. Siden Sony bruger Netflix som deres VOD-platform nu måske venter folk på at streame det gratis, selvom både kritiker- og publikumsscore var meget lave, en dødsdom til en biografudgivelse. 

Selvom det var en hurtig død - bragte filmen ind $ 6.5 millioner på hjemmemarkedet og en ekstra $ 3.7 millioner globalt nok til at inddrive sit budget - mund til mund kunne have været nok til at overbevise biografgængere om at lave deres popcorn derhjemme til denne. 

Tarot

En anden faktor i dens død kan være dens MPAA-rating; PG-13. Moderate fans af gys kan klare billetpriser, der falder under denne bedømmelse, men hardcore-seere, der giver næring til billetkontoret i denne genre, foretrækker en R. Alt mindre sjældent gør det godt, medmindre James Wan er ved roret eller den sjældne begivenhed som f.eks. Ringen. Det kan skyldes, at PG-13-fremviseren venter på streaming, mens en R genererer nok interesse til at åbne en weekend.

Og lad os ikke glemme det Tarot kan bare være dårligt. Intet fornærmer en horrorfan hurtigere end en butiksbåret trope, medmindre det er en ny version. Men nogle genre-YouTube-kritikere siger Tarot lider af boilerplate syndrom; tager en grundlæggende forudsætning og genbruger den i håb om, at folk ikke lægger mærke til det.

Men alt er ikke tabt, 2024 har mange flere horrorfilmtilbud på vej denne sommer. I de kommende måneder får vi Cuckoo (8. april), Lange ben (Juli 12) Et stille sted: Første del (28. juni), og den nye M. Night Shyamalan-thriller Trap (August 9).

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs