Følg os

Nyheder

Bliver Jared Leto det næste offer for Jokers forbandelse?

Udgivet

on

Jared Leto og instruktøren David Ayer vakte en del opsigt tidligere på ugen, da de drillede billeder, der viste skuespillerens karakteristiske lange lokker trukket ind i en hestehale med en saks klar til at lave det store snit. Leto, som forberedelse til sin nye rolle som Jokeren til den kommende film Selvmord Squad, knuste en del hjerter ved blot tanken om, at han ændrede sit udseende til at tage kampen op mod Clown Prince of Crime. Der kræves bestemt en fysisk transformation for at spille Jokeren, men hvis vi skal tro på de historier, der har rundet runderne i årtier, kan der nu være noget meget mere alvorligt for Leto at bekymre sig om.

Jokeren er en uhyggelig karakter, hvis vanvid går helt ind i hans kerne, og denne galskab ser ud til at dybt påvirke dem, der spiller ham, så meget, at nogle siger, at rollen er forbandet. Hvor kom denne idé fra? Til det skal vi tage et skridt tilbage i tiden til 1960'erne.

Hold op

I 1966 debuterede 20th Century Fox Television sin splinternye Batman-tv-serie, og det ville ikke vare længe, ​​før Jokeren lavede den første af sine mange optrædener i løbet af dens tre sæsoner. Producenterne satte helt op imod typen og hentede Cesar Romero til at spille rollen. Romero var kendt som et matinee-idol, der spillede en liste over hjerteknuserroller som en latinsk elsker, og han forstod efter sigende aldrig rollen, eller hvorfor de ville have ham til at spille den.  Selvom high camp-serien bagatelliserede karakterens drabsagtige side og gjorde ham til mere en humlende klovn, kunne Romero simpelthen ikke finde en plads til sig selv i karakteren, og han talte om sine problemer med denne dobbelthed mange gange i senere interviews. Han forlod ofte sættet forvirret og usikker på sig selv og klagede over svær hovedpine, når han blev hentet til en episode. Han ville senere sammenligne det med at være i en konstant krig mellem sig selv og Jokeren.

Jack

Blink frem til 1989. Tim Burton, en instruktør, som dengang mest var kendt for Pee-wee's Big AdventureBeetlejuice, bragte hans vision om Batman til det store lærred. Hans større end livet-billeder havde brug for større end livet-skuespillere for at udfylde rollen som både Batman og hans ærkefjende, Jokeren. Til Batman bragte Burton sin Beetlejuice frontmand Michael Keaton, og i et castingkup sluttede Jack Nicholson sig til holdet som Jokeren. Burton tillod Nicholson at dykke med hovedet først ind i rollens mørke, og i begyndelsen nød skuespilleren friheden ved at spille en mand uden samvittighed, der nød at dræbe og lemlæste blot for spændingen ved det.

Hans glæde ved rollen ville dog ikke vare længe. Han begyndte at klage over rastløshed og alvorlig søvnløshed. Stresset ved at spille den gale klovn sivede ind i alle dele af hans liv, og selvom han altid har talt om, hvor glad han var med sit arbejde, hentyder han stadig fra tid til anden til den vægt og belastning, karakteren tog på ham.

markere

Mark Hamill, der berømt spillede hovedrollen som Luke Skywalker i den originale Star Wars-trilogi, har været Jokerens stemme på forskellige animerede serier og funktioner i 20 år, hvilket gør ham til rekordholder. Selvom man skulle tro, at blot at levere stemmen til en karakter ikke ville have den samme effekt som at legemliggøre ham fuldstændigt, ser det ikke ud til at være tilfældet. Hamill har gentagne gange omtalt Jokeren som et dyr og har rapporteret om den samme angst og søvnløshed fra tid til anden, som hans forgængere oplevede.

hede

Med alle disse eksempler skulle man tro, at enhver skuespiller virkelig ville træde tilbage og overveje, før han hoppede ind for at spille denne skizofrene nar, men da Heath Ledger blev tilbudt rollen, forpligtede han sig til den på måder, som ingen før ham havde. Han beskrev Jokeren som "en psykotisk, massemorder klovn uden empati." Ledger var allerede på et mindre end ideelt sted i sit liv, efter at have afsluttet sit forhold til Michelle Williams og blevet adskilt fra sin datter, Matilda.

Da optagelserne begyndte, begyndte hans medskuespillere at bemærke, hvilken effekt Jokeren havde på skuespilleren. Han syntes ude af stand til at forlade karakteren på settet. De sammenlignede ham med Daniel Day-Lewis og hans deep method acting-teknikker. Day-Lewis havde dog aldrig tacklet en karakter med Jokerens psykopati. Hvis Burton slap mørket løs i sin Batman, gravede Nolan ind i det mørke og udvandt de mareridt, der gemte sig i hjørnerne. Det varede ikke længe, ​​før den depression, angst og søvnløshed satte ind, som vi efterhånden kan kalde typisk for en skuespiller i denne rolle. Han så en række læger i løbet af denne tid og fik ordineret medicin med farlige interaktioner.

Heath Ledger blev fundet død i sin lejlighed af en utilsigtet overdosis den 22. januar 2008, hele 6 måneder før filmen blev udgivet. Hans far afslørede senere, at Heath havde ført en Joker-dagbog fyldt med billeder af hyæner, tegneseriebilleder og på sidste side, ordene "Bye Bye" skrevet med fede bogstaver. Da Nicholson fik at vide om Ledgers død, sagde han: "Nå, jeg advarede ham." Det blev afsløret, at han talte om en advarsel, han havde givet den yngre skuespiller om noget af den søvnmedicin, han tog, men det er svært ikke at læse en dobbelt betydning i ordene.

Så med al denne snak om forbandelsen ved at spille Jokeren, hvad ville få en skuespiller til at påtage sig denne rolle? Hvad gør rollen uimodståelig for skuespillere og karakteren til sådan en favorit blandt fans? Jeg spurgte min ven og DC tegneserieelsker, Bryson Moore, om hans tanker, og her er, hvad han havde at sige.

"Der er roller, som folk ser i film og vil tro, at skuespilleren er den karakter. Min første tanke er John Wayne. Du ØNSKEDE, at han faktisk skulle være den cowboy, han portrætterede. Så er der roller som Jokeren. Hvor skuespilleren frem for fanen vil have publikum til at tro, at de er den karakter, fordi ingen andre skurke forelsker sig i på samme måde. Du spørger enhver fan, hvem der er din yndlings Batman-skurk, ni ud af ti gange vil du høre Joker. Hans karakter skal være indbegrebet af ondskab. Der er ingen grænser for Jokerens fordærv i DC Comics-universet. Derfor tror jeg, at enhver lærd skuespiller forstår den præstation, fansene ønsker. Nu siger folk fra Nicholson til Ledger til Hamill, som ikke gjorde andet end hans stemme, alle, at du skal hen til et meget mørkt sted for at spille den karakter. Hvis forbandelsen kom hvor som helst fra, kommer den fra den onde klovn, der er større end livet, tegneserierne skabte."

Uanset hvordan man ser på det, er Jared Leto blevet hentet ind i en eksklusiv klub ved at tage denne ikoniske karakter på sig, og han har bestemt sit arbejde skåret ud for sig, mens han dykker ned i dybden af ​​Jokerens psyke. Jeg kan kun håbe, at han passer på, og måske kan han undslippe nogle af de følelsesmæssige traumer, som hans jævnaldrende oplevede i samme rolle.  Selvmord Squad er indstillet til udgivelse i august 2016.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Filmanmeldelser

Panic Fest 2024 anmeldelse: 'Ceremonien er ved at begynde'

Udgivet

on

Folk vil lede efter svar og tilhørsforhold i de mørkeste steder og de mørkeste mennesker. Osiris-kollektivet er en kommune baseret på gammel egyptisk teologi og blev drevet af den mystiske Fader Osiris. Gruppen pralede af snesevis af medlemmer, der hver forlod deres gamle liv for et, der blev holdt i det egyptiske temaland ejet af Osiris i det nordlige Californien. Men de gode tider tager en drejning til det værste, da et opkomling-medlem af kollektivet ved navn Anubis (Chad Westbrook Hinds) i 2018 rapporterer, at Osiris forsvinder, mens han klatrer i bjergene og erklærer sig selv som den nye leder. Et skisma fulgte med, at mange medlemmer forlod kulten under Anubis' uhæmmede ledelse. En dokumentarfilm bliver lavet af en ung mand ved navn Keith (John Laird), hvis fiksering med The Osiris Collective stammer fra, at hans kæreste Maddy forlod ham for gruppen for flere år siden. Da Keith bliver inviteret til at dokumentere kommunen af ​​Anubis selv, beslutter han sig for at undersøge sagen, kun for at blive pakket ind i rædsler, han ikke engang kunne forestille sig...

Ceremonien er ved at begynde er den seneste genre-vridende gyserfilm fra Rød sne's Sean Nichols Lynch. Denne gang tackler kultisk rædsel sammen med en mockumentarisk stil og det egyptiske mytologiske tema for kirsebær på toppen. Jeg var stor fan af Rød snes subversivitet af vampyrromance-undergenren og var spændt på at se, hvad dette tag ville bringe. Selvom filmen har nogle interessante ideer og en anstændig spænding mellem den sagtmodige Keith og den uberegnelige Anubis, samler den bare ikke det hele på en kortfattet måde.

Historien begynder med en ægte krimi-dokumentarstil, der interviewer tidligere medlemmer af The Osiris Collective og sætter op, hvad der førte kulten til, hvor den er nu. Dette aspekt af historien, især Keiths egen personlige interesse for kulten, gjorde det til en interessant plotline. Men bortset fra nogle klip senere, spiller det ikke så meget en faktor. Fokus er i høj grad på dynamikken mellem Anubis og Keith, hvilket er giftigt for at sige det let. Interessant nok er Chad Westbrook Hinds og John Lairds begge krediteret som forfattere på Ceremonien er ved at begynde og helt sikkert føler, at de lægger alt i disse karakterer. Anubis er selve definitionen af ​​en kultleder. Karismatisk, filosofisk, finurlig og truende farlig lige ved hånden.

Men mærkeligt nok er kommunen øde for alle kultmedlemmer. Skaber en spøgelsesby, der kun øger faren, da Keith dokumenterer Anubis' påståede utopi. En masse frem og tilbage mellem dem trækker til tider, mens de kæmper for kontrol, og Anubis bliver ved med at overbevise Keith om at blive ved på trods af den truende situation. Dette fører til en ret sjov og blodig finale, der fuldt ud læner sig op af mumie-gyser.

Alt i alt, på trods af at de bugter sig og har lidt langsomt tempo, Ceremonien er ved at begynde er en ret underholdende kult, found footage og mumie-gyserhybrid. Hvis du vil have mumier, leverer det på mumier!

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Nyheder

"Mickey vs. Winnie": Ikoniske barndomskarakterer kolliderer i en skræmmende versus slasher

Udgivet

on

iHorror dykker dybt ned i filmproduktion med et spændende nyt projekt, der helt sikkert vil omdefinere dine barndomsminder. Vi er glade for at introducere "Mickey vs. Winnie," en banebrydende horror slasher instrueret af Glenn Douglas Packard. Dette er ikke bare en hvilken som helst horror slasher; det er et visceralt opgør mellem snoede versioner af barndomsfavoritterne Mickey Mouse og Winnie-the-Pooh. 'Mickey vs. Winnie' samler de nu offentligt tilgængelige karakterer fra AA Milnes 'Winnie-the-Pooh'-bøger og Mickey Mouse fra 1920'erne 'Steamboat Willie' tegneserie i en VS-kamp som aldrig før set.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Handlingen foregår i 1920'erne og starter med en foruroligende fortælling om to dømte, der flygter ind i en forbandet skov, for blot at blive opslugt af dens mørke essens. Spol hundrede år frem, og historien starter med en gruppe spændingssøgende venner, hvis naturferie går grueligt galt. De begiver sig ved et uheld ind i de samme forbandede skove og står ansigt til ansigt med de nu monstrøse versioner af Mickey og Winnie. Det, der følger, er en nat fyldt med rædsel, hvor disse elskede karakterer muterer til rædselsvækkende modstandere og udløser et vanvid af vold og blodsudgydelser.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nomineret koreograf, der blev filmskaber, kendt for sit arbejde med "Pitchfork", bringer en unik kreativ vision til denne film. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyldest til gyserfans' kærlighed til ikoniske crossovers, som ofte kun forbliver en fantasi på grund af licensbegrænsninger. "Vores film hylder spændingen ved at kombinere legendariske karakterer på uventede måder og serverer en mareridtsagtig, men alligevel spændende filmoplevelse." siger Packard.

Produceret af Packard og hans kreative partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-banneret, og vores helt egen Anthony Pernicka, grundlægger af iHorror, "Mickey vs. Winnie" lover at levere et helt nyt bud på disse ikoniske figurer. "Glem, hvad du ved om Mickey og Winnie," Pernicka begejstret. "Vores film portrætterer disse karakterer ikke som blot maskerede figurer, men som transformerede, live-action-gysere, der forener uskyld med ondskab. De intense scener, der er lavet til denne film, vil ændre, hvordan du ser disse karakterer for altid."

I øjeblikket i gang i Michigan, produktionen af "Mickey vs. Winnie" er et vidnesbyrd om at skubbe grænser, hvilket horror elsker at gøre. Mens iHorror begiver sig ud i at producere vores egne film, er vi glade for at dele denne spændende, skræmmende rejse med dig, vores loyale publikum. Hold dig opdateret for flere opdateringer, mens vi fortsætter med at forvandle det velkendte til det skræmmende på måder, du aldrig har forestillet dig.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Film

Mike Flanagan kommer ombord for at hjælpe med færdiggørelsen af ​​'Shelby Oaks'

Udgivet

on

shelby egetræer

Hvis du har fulgt Chris Stuckmann on YouTube du er klar over de kampe, han har haft med at få sin gyserfilm Shelby Oaks færdig. Men der er gode nyheder om projektet i dag. Direktør Mike Flanagan (Ouija: Origin of Evil, Doctor Sleep og The Haunting) bakker op om filmen som co-executive producer, hvilket kan bringe den meget tættere på at blive udgivet. Flanagan er en del af kollektivet Intrepid Pictures, som også omfatter Trevor Macy og Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann er en YouTube-filmkritiker, der har været på platformen i over et årti. Han kom under en vis granskning for at annoncere på sin kanal for to år siden, at han ikke længere ville anmelde film negativt. Men i modsætning til dette udsagn lavede han et ikke-anmeldelsesessay af panoreret Madame Web for nylig sagt, at studiernes stærke arme instruktører til at lave film bare for at holde svigtende franchise i live. Det virkede som en kritik forklædt som en diskussionsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film at bekymre sig om. I en af ​​Kickstarters mest succesrige kampagner formåede han at rejse over 1 million dollars til sin debut spillefilm Shelby Oaks som nu er i postproduktion. 

Forhåbentlig, med Flanagan og Intrepids hjælp, vejen til Shelby Oak's færdiggørelsen er ved at nå sin afslutning. 

"Det har været inspirerende at se Chris arbejde hen imod sine drømme i løbet af de sidste par år, og den ihærdighed og gør-det-selv-ånd, han udviste, mens han bragte Shelby Oaks til livet mindede mig så meget om min egen rejse for over ti år siden." Flanagan fortalt Deadline. "Det har været en ære at gå et par skridt sammen med ham på hans vej, og at tilbyde støtte til Chris' vision for hans ambitiøse, unikke film. Jeg kan ikke vente med at se, hvor han går herfra.”

siger Stuckmann Frygtelige billeder har inspireret ham i årevis, og "det er en drøm, der er gået i opfyldelse at arbejde sammen med Mike og Trevor på min første film."

Producer Aaron B. Koontz fra Paper Street Pictures har arbejdet sammen med Stuckmann siden starten og er også begejstret for samarbejdet.

"For en film, der havde så svært ved at komme i gang, er det bemærkelsesværdigt, at dørene åbnede sig for os," sagde Koontz. "Succesen med vores Kickstarter efterfulgt af den løbende ledelse og vejledning fra Mike, Trevor og Melinda er ud over noget, jeg kunne have håbet på."

Deadline beskriver plottet af Shelby Oaks som følger:

"En kombination af dokumentar, fundne optagelser og traditionelle filmoptagelsesstile, Shelby Oaks centrerer sig om Mias (Camille Sullivan) hektiske søgen efter sin søster, Riley, (Sarah Durn), der ildevarslende forsvandt i det sidste bånd af hendes "Paranormal Paranoids" efterforskningsserie. Efterhånden som Mias besættelse vokser, begynder hun at mistænke, at den imaginære dæmon fra Rileys barndom kan have været ægte."

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs