Følg os

Nyheder

Monokromatisk galskab: Sort og hvid rædsel, der stadig holder op

Udgivet

on

sort og hvid

Så længe vi har haft film, har vi haft rædsel. Georges Méliès var ansvarlig for at bringe sci fi og rædsel til publikum i 1890'erne, vist i stilhed i strålende sort / hvid. Med udviklingen af Nosferatu, kabinettet for Dr. Caligari, , frankenstein, genren blev dannet. På grund af populariteten af ​​Roger Corman-klassikere og Universal Monsters var horrorfilm bredt tiltalende og let tilgængelige. Som et resultat kan relevansen af ​​de grundlæggende sorte og hvide ubestridelige.

Nogle af vores mest ikoniske figurer er de monokromatiske monstre. Vi kan alle være enige om, at ikke alle film bliver yndefuldt, men der er nogle, der holder tænderne længe efter deres frigivelse. Her er min liste over 6 af mine yndlings sort / hvide film, der stadig holder op, ca. 50+ år efter at de kom på skærmen.

Tinget fra en anden verden (1951)

Forskere og embedsmænd fra det amerikanske luftvåben kæmper for en blodtørstig fremmed organisme, mens de er strandet ved en arktisk forpost. Historien lyder rigtig velkendt, og det burde den også. John Carpenter's The Thing blev tilpasset fra den samme novelle.

Der er en masse dialog, men de lynlås hurtigt fra scene til scene. Glem de lange, lydløse stirrer eller langsomme, dramatiske gåture gennem rummet. Denne scene har steder at være, fanden! Apropos dialogen, for en gruppe, der står over for en ukendt trussel, er de super sarkastiske.

Manuset er klogt, og skuespillerne har en god kemi til at binde det hele sammen. Vigtigst er det, at de ikke viger væk fra en handlingssekvens. Især en scene involverer meget ild og petroleum. Ærligt talt ved jeg ikke, hvordan de ikke brændte sættet ned. Samlet set, Tinget fra en anden verden er overraskende sjov, konsekvent tempoet og meget tilfredsstillende.

Les Diaboliques (1955)

Denne franske film fik plads på Bravos 100 skræmmende øjeblikke , TIMEs top 25 gyserfilm. I Diabolique, hustruen og den udenfor ægteskabelige kæreste til en voldelig kostskoleleder går sammen for at dræbe ham. Kemien mellem de to førende damer er perfekt.

Kvinderne har en tæt sammenhæng, der stammer fra den viden, at de begge er underlagt indfaldene fra en respekteret brute. Når det er sagt, er de ikke helt Thelma og Louise i fransk biograf fra 50'erne. Der er en formel afstand, der holder dem fokuserede. Som en helhed er der nogle legitimt skræmmende øjeblikke, men slutningen er, hvad der vil holde fast i dig.

Invasion af Body Snatchers (1956)

Invasion af Body Snatchers er en non-stop thriller. Der er overraskende opdagelser, uhyggelige effekter og jagtscener i massevis. Vi følger en dedikeret læge, der er en mand! Af! Handling! da han kastes i en hektisk mission for at stoppe invasionen af ​​podefolket.

Med en løbetid på kun 1 time og 20 minutter kommer det meget hurtigt ind i historiens kød. Ærligt talt vil du blive overrasket over, hvor godt det holder op med handlingen, der er virkelig ikke plads til at kede sig her. Virkningerne er fantastiske; bælgene, der skaber de fremmede bedragerne, er vellavede og ret foruroligende.

Filmen har inspireret mange genindspilninger og referencer, herunder en episode af Looney Tunes med titlen “Invasion af Bunny Snatchers”. I 1994, det blev valgt til konservering i US National Film Registry som "kulturelt, historisk eller æstetisk vigtigt". Nu, betydning til side, Invasion er bare en klassisk, energisk og engagerende film.

Sjælenes karneval (1962)

Karneval af sjæle er centreret om en ung organist ved navn Mary, der finder sig tiltrukket af et forladt karneval, efter at hun er involveret i en bilulykke. Lyddesignet er super uhyggeligt og hjemsøgende smukt. Partituren, komponeret af Gene Moore, bruger et organ til at opbygge atmosfære.

Det fremhæver beskæftigelsen af ​​vores hovedperson og skaber angst, hvor der skal være en positiv tilknytning. Karakteren af ​​John Linden er også meget effektiv til at skabe ubehag. Hans slimede udholdenhed for at prøve at vinde Mary er ærligt talt modbydelig.

Hun kæmper mellem sit ønske om at være alene og hendes desperate behov for at holde nogen tæt for at distrahere hende fra sin terror. De spøgelsesagtige ansigter, der plager Mary, er langt mere effektive i sort og hvid, end de ville have i fuld farve. De svimlende scener, der omgiver karnevalet, forstærker det, vi alle ved; karnevaler er uhyggelige som lort.

Psycho (1960)

Hvis du spørger nogen om Alfred Hitchcock, er chancerne det, det er den film, de ved. Psycho er absolut ikonisk. Det vandt fire Academy Awards og er rangeret som en af ​​tidenes største film. Ikke kun havde den den første toiletflush på sølvskærmen, den gav os også den mest mindeværdige brusebad i popkulturhistorien.

Selv i sort / hvid er scenen chokerende. Vi er i stand til at se Hitchcocks dygtighed som filmskaber i hans brug af skygger og belysning. Når hr. Arbogast interviewer Norman Bates i lobbyen, er det en vidunderlig demonstration af, hvordan skygger kan øge intensiteten af ​​en scene med lige dialog.

Den sidste afsløring om fru Bates skæbne bruger en svingende overheadlampe til at tilføje en dynamisk blænding til et statisk skud. Som helhed er det smart, afbalanceret og generelt bare en forbandet god film.

Night of the Living Dead (1968)

En ubestridt klassiker hele tiden, Night of the Living Dead skal være på denne liste. Det skabte efterfølgere, genindspilninger og bragte zombiefilmen ind i populærkulturen. Som en helhed er den kulturelle betydning ubestridelig, især når du bemærker støbningen af ​​Duane Jones.

At caste en sort skuespiller som hovedpersonen med en helt hvid rollebesætning var næsten uhørt på det tidspunkt. Tidligere film, som Hvid zombie, viste skabelsen af ​​zombien som et resultat af voodoo. IkkeLD genopfandt genren ved at etablere de regler, vi stadig følger i moderne zombiemedier.

De er ubarmhjertige genoplivede lig, de spiser på de levende kød, og du skal ødelægge hjernen for at stoppe dem. Selvfølgelig blev de omtalt som "ghouls", men vi ved, hvad der sker. Det har med rette optjent sin status som kultklassiker, og det tror jeg ikke nogen kan argumentere for.

Vil du have mere klassisk rædsel? Klik her for elleve kriterier Blu-Ray-titler, som enhver gyserfan burde have

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Editorial

Yay or Ney: Hvad er godt og dårligt i rædsel i denne uge: 5/6 til 5/10

Udgivet

on

gyserfilm nyheder og anmeldelser

Velkommen til Yay eller nej et ugentligt mini-indlæg om, hvad jeg synes er gode og dårlige nyheder i horror-miljøet skrevet i mundrette bidder. Dette er for ugen fra 5. maj til 10. maj.

Pil:

I en voldelig natur lavet nogen brækker sig ved Chicago Critics Film Fest screening. Det er første gang i år, at en kritiker blev syg af en film, der ikke var en blumhouse film. 

i en voldsom naturgyserfilm

Nej:

Radio Silence trækker sig ud af genindspilningen of Flugt fra new york. For fanden, vi ville se Snake forsøge at undslippe et fjerntliggende, aflåst palæ fuld af distopeiske New York City "galskaber".

Pil:

En ny Twisters trailer faldped, med fokus på de magtfulde naturkræfter, der river gennem landlige byer. Det er et godt alternativ til at se kandidater gøre det samme på lokale nyheder under dette års præsidentielle pressecyklus.  

Nej:

Producer Bryan Fuller går væk fra A24'er Fredag ​​den 13. serie Lejr Crystal Lake siger, at studiet ønskede at gå en "anden vej". Efter to års udvikling af en gyserserie ser det ud til, at den ikke indeholder ideer fra folk, der faktisk ved, hvad de taler om: fans i en subreddit.

Krystal

Pil:

Endelig Den høje mand fra Phantasm får hans egen Funko Pop! Ærgerligt, at legetøjsfirmaet fejler. Dette giver ny mening til Angus Scrimms berømte linje fra filmen: "Du spiller et godt spil ... men spillet er færdigt. Nu dør du!"

Fantasme høj mand Funko pop

Nej:

Fodbold konge Travis Kelce slutter sig til nye Ryan Murphy gyser projekt som en birolle. Han fik mere presse end meddelelsen om Dahmers Emmy vinder Niecy Nash-Betts faktisk få føringen. 

travis-kelce-grotesquerie
Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Film

'Klovn Motel 3' film på America's Scariest Motel!

Udgivet

on

Der er bare noget ved klovne, der kan fremkalde følelser af uhygge eller ubehag. Klovne, med deres overdrevne træk og påmalede smil, er allerede noget fjernet fra det typiske menneskelige udseende. Når de portrætteres på en uhyggelig måde i film, kan de udløse følelser af frygt eller ubehag, fordi de svæver i det foruroligende rum mellem velkendt og ukendt. Sammenslutningen af ​​klovne med barndommens uskyld og glæde kan gøre deres fremstilling som skurke eller symboler på terror endnu mere foruroligende; bare at skrive dette og tænke på klovne får mig til at føle mig ret utryg. Mange af os kan relatere til hinanden, når det kommer til frygten for klovne! Der er en ny klovnefilm i horisonten, Klovn Motel: 3 veje til helvede, som lover at have en hær af rædselsikoner og levere tonsvis af blodig lemlæstelse. Tjek pressemeddelelsen nedenfor, og vær sikker fra disse klovne!

Clown Motel – Tonopah, Nevada

Clown Motel kaldet "Scariest Motel in America", er beliggende i den rolige by Tonopah, Nevada, kendt blandt horror-entusiaster. Det kan prale af et foruroligende klovnetema, der gennemsyrer hver tomme af dets ydre, lobby og værelser. Beliggende overfor en øde kirkegård fra begyndelsen af ​​1900-tallet, er motellets uhyggelige stemning forstærket af dets nærhed til gravene.

Clown Motel affødte sin første film, Clown Motel: spiritus opstå, tilbage i 2019, men nu er vi videre til den tredje!

Instruktør og forfatter Joseph Kelly er tilbage på det igen med Klovn Motel: 3 veje til helvede, og de lancerede officielt deres igangværende kampagne.

Klovn Motel 3 sigter stort og er et af de største netværk af horror-franchiseskuespillere siden Death House i 2017.

Klovn Motel introducerer skuespillere fra:

Halloween (1978) – Tony Moran – kendt for sin rolle som den afmaskede Michael Myers.

Fredag ​​13th (1980) – Ari Lehman – den originale unge Jason Voorhees fra den første "Friday The 13th"-film.

Et mareridt på Elm Street, del 4 og 5 – Lisa Wilcox – portrætterer Alice.

Den Exorcist (1973) – Elieen Dietz – Pazuzu Demon.

Texas kædesav massakre (2003) – Brett Wagner – der havde det første drab i filmen som "Kemper Kill Leather Face."

Skrig del 1 og 2 – Lee Waddell – kendt for at spille det originale Ghostface.

House of 1000 Corpses (2003) – Robert Mukes – kendt for at spille Rufus sammen med Sheri Zombie, Bill Moseley og afdøde Sid Haig.

Poltergeist del 1 og 2—Oliver Robins, kendt for sin rolle som drengen terroriseret af en klovn under sengen i Poltergeist, vil nu vende manuskriptet, mens bordet vender!

WWD, nu kendt som WWE – Wrestler Al Burke slutter sig til rækken!

Med en række gyserlegender og sat på America's Most skræmmende motel, er dette en drøm, der går i opfyldelse for fans af gyserfilm overalt!

Klovn Motel: 3 veje til helvede

Hvad er dog en klovnefilm uden virkelige klovne? Med i filmen er Relik, VillyVodka og, selvfølgelig, Mischief – Kelsey Livengood.

Special Effects vil blive lavet af Joe Castro, så du ved, at blodet vil være rigtig godt!

En håndfuld tilbagevendende rollebesætningsmedlemmer inkluderer Mindy Robinson (VHS, rækkevidde 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. For mere information om filmen, besøg Clown Motels officielle Facebook-side.

Med et comeback til spillefilm og netop annonceret i dag, vil Jenna Jameson også slutte sig til klovnernes side. Og gæt hvad? En enestående mulighed for at slutte sig til hende eller den håndfuld gyserikoner på settet til en endagsrolle! Mere info kan findes på Clown Motels kampagneside.

Skuespillerinden Jenna Jameson slutter sig til rollelisten.

Når alt kommer til alt, hvem ville ikke ønske at blive dræbt af et ikon?

Executive Producers Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Producere Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Klovn Motel 3 veje til helvede er skrevet og instrueret af Joseph Kelly og lover en blanding af rædsel og nostalgi.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Film

Første kig: På sættet af 'Welcome to Derry' og interview med Andy Muschietti

Udgivet

on

Stiger op af kloakken, dragperformer og gyserfilmentusiast Den rigtige Elvirus tog sine fans med bag kulisserne MAX serie Velkommen til Derry i en eksklusiv hot-set-tur. Showet er planlagt til at udkomme engang i 2025, men en fast dato er ikke fastsat.

Optagelserne finder sted i Canada i Port Hope, en stand-in for den fiktive New England-by Derry, der ligger inden for Stephen King univers. Den søvnige beliggenhed er blevet omdannet til en township fra 1960'erne.

Velkommen til Derry er prequel-serien til instruktør Andrew Muschietti todelt bearbejdelse af King's It. Serien er interessant, fordi den ikke kun handler om It, men alle de mennesker, der bor i Derry - som omfatter nogle ikoniske karakterer fra King ouvre.

Elvirus, klædt ud som Pennywise, turnerer i det varme sæt, omhyggelig med ikke at afsløre nogen spoilere, og taler med Muschietti selv, som afslører præcist hvordan at udtale sit navn: Moose-Key-etti.

Den komiske drag queen fik et adgangskort til stedet og bruger det privilegium til at udforske rekvisitter, facader og interviewe besætningsmedlemmer. Det er også afsløret, at en anden sæson allerede er grønt.

Tag et kig nedenfor og fortæl os, hvad du synes. Og glæder du dig til MAX-serien Velkommen til Derry?

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs