Spejder Taylor-Compton har skabt sig et stort navn i horror-samfundet. Hun brød ind i scenen som Laurie Strode i Rob Zombie's Halloween, men hendes nylige forestillinger i Spøgelseshus , Feral har bragt hende tilbage i genren rampelyset på en stor måde.

Jeg talte med Scout om hendes oplevelser i hver film og hvad der gør disse intense roller så behagelige.

Kelly McNeely: Jeg ved Spøgelseshus blev filmet i Thailand, men det føles meget internationalt som en film - ikke helt amerikansk, ikke helt thailandsk, den slags broer begge. Hvordan var din oplevelse, da du arbejdede med filmen i Thailand?

Spejder Taylor-Compton: Det var ærligt nok en af ​​de største oplevelser, for at være ærlig. Det var ikke min første gang, jeg rejste til Thailand - jeg gik til Bangkok Film Festival - og jeg blev sådan en fan af kulturen i Thailand, og jeg mener, det er bare et så smukt sted. Så jeg havde så god tid til at kunne filme der. Alle er så åbne for produktion, der sker der. Det var bestemt en anden oplevelse end at filme i Los Angeles.

KM: Var du fortrolig med kulturen på forhånd, var du bekendt med historien om spøgelseshuse før filmen?

STC: Jeg vidste om dem, men jeg vidste ikke ligesom detaljeret, hvad de handlede om. Så det var ret interessant at finde ud af, hvad de faktisk tror på disse spøgelseshuse, og hvor meget filmen er slags - jeg mener - slags virkelighed, at der er troen på, at det rent faktisk kan ske.

KM: Nu har vi set en traumatisk følelsesmæssig overgang fra dig før med din rolle som Laurie Strode i Halloween , Halloween II, men Spøgelseshus slags skruet op for intensiteten med en kortere overgangstid. Hvordan var det for dig som skuespillerinde, og hvordan holdt du den høje intensitet i gang under hele optagelsen?

STC: Jeg ved ikke! Jeg mener, det er så vanvittigt, folk spørger mig altid, hvordan jeg er i stand til at udføre disse intense roller, og jeg ved det ikke, jeg finder dem meget lette for mig. Jeg antager måske, at jeg alligevel har meget energi, så når jeg lægger det kreativt i noget andet, hjælper det mig lidt. Det er som en terapifrigivelse for mig, når jeg filmer, ved du, du kan komme ud af alt dette ... ting i hver gang. Jeg elsker at udføre disse intense roller, de er bare rigtig sjove.

KM: Selvfølgelig, og der var bare så meget seje ting med de praktiske effekter, og hele besiddelsesscenen var .. overalt og så intens. Det ser ud til, at det også ville have været meget sjovt og en stor udfordring.

STC: Ja, når du har et sejt team at arbejde med og instruktør og rollebesætning, tror jeg, det gør den oplevelse så meget sjovere end at være en metodeskuespiller og tage det super seriøst. Det er som en legeplads for mig, der handler.

KM: Jeg ville tale om Feral, fordi jeg lige så den her om dagen, og jeg kunne virkelig godt lide, at den kunne have været klar som en zombiefilm, men det føles overhovedet ikke som en zombiehistorie. Det føles som en helt anden undergenre. Din karakter, Alice, nævner z-ordet, men det briser lige forbi det. Var Feral nogensinde præsenteret eller beregnet som en zombiefilm? Eller var det altid en blandet undergenre?

STC: Jeg tror, ​​de ville skabe noget andet, men også noget, som folk også ville kende. Jeg betragter det som en mere sygdomsfilm, og de prøver bare at skabe denne nye slags skabning. Vi har set så mange zombiefilm, vi har set så mange varulvfilm, så jeg tror, ​​de prøvede bare at skinne et nyt lys over noget, som folk kendte.

KM: Absolut. Det er en af ​​de ting, jeg virkelig elskede ved det; indtil Alice nævner zombier specifikt, havde det aldrig engang passeret mig, fordi det føles som noget så helt nyt og anderledes.

STC: Jeg elsker det! Jeg elsker det.

KM: Feral har sådan et utroligt kvindeligt fokus, hvilket er fantastisk. Alice, din karakter, siger, at hun ikke er stærk, men hun er stærkt i stand. Hun har været en nøgleuddannelse i dette scenario hele sit liv. Hun er en livredder af natur, men hun har det dræberinstinkt. Hvordan var det at bebo hendes karakter, og havde du nogen personlige oplevelser, som du trak til rollen?

STC: Det er interessant, fordi jeg i min tidligere karriere spiller forskellige roller ... Jeg har lært, at skuespil i høj grad er min terapi og vækst i mit eget liv med, hvordan jeg vælger mine roller. Som i min tidligere karriere ville jeg spille sårbare figurer, ligesom ofre, fordi jeg gennemgik usikkerhed og vækst og alt det der. Nu hvor jeg er blevet ældre, er jeg vokset til et stærkt individ og en stærk kvinde, som jeg selv kan lide at sige, så jeg går efter roller nu, hvor kvinderne er stærke.

Alice kunne jeg forholde mig til, især når det kommer til nogen, som jeg elsker. Det ville jeg straks gøre noget for den person, som jeg elsker uden tøven. Og hun er på samme måde. Hun tøver ikke med, hun vil bare overtage en situation med en krone. Og jeg er meget sådan i mit eget liv. Så det var interessant at spille hende. Og det var ikke svært at spille hende - jeg følte bare den styrke i mig selv og i hende. Så det var sejt, det var sejt at se den lighed mellem mig selv og karakteren.

KM: Og det kommer virkelig på skærmen. Du syntes så behagelig og naturlig og selvsikker. Tegnet lyder som om hun ikke føler sig meget selvsikker, men igen er hun så dygtig og stærk på trods af hvor ofte hun vil sige "Jeg er ikke stærk". Hun beboer virkelig den styrke, hun er et kraftværk.

STC: Ja, jeg gravede hende. Det var min første rolle, der har været sådan, så jeg vil bestemt spille flere roller som Alice. Jeg havde så meget sjov med at spille hende. Det er sjovt at spille en selvsikker kvinde snarere end en kvinde, der tøver hele tiden.

Som kvinder er vi så stærke, og nogle mennesker glemmer det bare. Især i denne branche. Vi er i stand til at gøre ting selv, ved du?

KM: Absolut! Jeg synes personligt, at en af ​​de ting, som jeg elsker ved horrorgenren, er at jeg har lyst til, at der er så mange af disse rigtig stærke kvindelige roller og karakterer derude. De kan komme fra den position, hvor de starter usikre eller usikre på dig selv, men de finder den indre styrke gennem de udfordringer, de går igennem. Der er så meget styrke i disse roller.

STC: Ja, vi ser mange flere roller for kvinder nu, for nylig. Jeg talte faktisk bare om dette i går aftes på en podcast - kvinder plejede at være lokkemad i horrorgenren. Det var alt, hvad kvinder var. Så det faktum, at det er ændret, og at kvinder er dem, der rent faktisk kan redde liv ... Jeg synes, det er bare så sejt. Vi udvikler os. Jeg tror, ​​det giver bare en mere interessant film, der har den styrke i en kvindelig karakter.

KM: Med Feral, nævnte du, at den slags intense roller har en slags terapeutisk kvalitet. Hvad var selve filmen og alt, hvad der måtte være kommet op, hvad var den største udfordring i den samlede proces med den film?

STC: Ærligt talt var det sådan en glat tur, alle kom bare rigtig godt sammen. Jeg elsker at lave handling, så alt, hvad der involverer mig i at kæmpe eller skyde en pistol, er bare min favorit, så jeg nyder virkelig at gøre dem. Der var ikke noget, der var rigtig hårdt, vi havde bare så god tid.

KM: Jeg forstår, at du er en gyserfan, så håber du eller vil du fortsætte med at arbejde inden for genren - især da du har nævnt, at dette er den slags roller, du trækker hen imod? Har du kommende projekter, du kan dele?

STC: Det ville jeg bestemt. Jeg elsker at gøre rædsel. Jeg tror - det eneste med gyserfilm er, at jeg bestemt skal være meget selektiv med tegnene. Som jeg sagde, skal jeg kun vælge de roller, der ligner Alice. Slags at gå inden for Resident Evil or Alien. Det er de roller, som jeg gerne vil spille nu, for det er hvor jeg er internt.

Men ja, det gør jeg. Feral er en af ​​dem, Spøgelseshus er en af ​​dem, har jeg netop pakket ind på en film, der hedder Starlight hvilket var så sjovt. Jeg kom til at arbejde med min ven [Mitchell Altieri] der ledte mig ind Aprilsnarsdag, så det var rad. Jeg arbejder på en podcast og er ved at begynde at lave en ny film kaldet næste måned Plejen. Så jeg arbejder bare overalt, her og der. Så det er sjovt. Jeg er bare meget selektiv med den type kvinder, jeg spiller nu.

 

For mere eksklusivt indhold, tjek ud vores nylige interview med forfatter / instruktør Christopher Landon om faderskab, Happy Death Day, og mere!