Det har været et par måneder nu, siden jeg satte mig ned for at chatte med Christopher Landon til iHorrors første nogensinde Horror Pride Month-fest. Han forberedte sig på at flyve ud til New Orleans for at begynde at filme videre Glad dødsdag 2, men han var begejstret for at tage noget tid ud af sin meget travle tidsplan for at tale om, hvad han synes er et vigtigt emne.

”Jeg vil have, at folk, der ser mine film, skal vide, at den fyr, der finder på de underlige, fuck-up ting i den film, de kan lide, også er homoseksuel,” sagde Landon. ”Han er en homoseksuel mand, der er mand , en far. ”

Christopher, hvis far var ingen ringere end tv-stjernen Michael Landon, blev en rædselfan tidligt i livet og siger, at han er taknemmelig for, at han voksede op i Romero, Carpenter og Cravens tid. Det var imidlertid Carpenters arbejde, der stod mest ud for ham, og han krediterer rædselmesteren med at forme sit ønske om at være en del af branchen.

”Jeg husker, at jeg gik meget i videobutikken, da jeg var yngre, og jeg lejede ti horrorfilm ad gangen,” sagde han, “men Halloween, The Fogog The Thing var altid i en temmelig konstant rotation. ”

Det var kun et spørgsmål om tid, før han arbejdede støt i branchen, selv, skrev manuskripter til kortfilm og skabte sig et navn. Det var dog først i 2007, at han ville finde sit navn på en større filmudgivelse.

Den film var Blod og chokolade, men, siger han, det var ikke rigtig hans film, og han er stadig lidt bummed over den.

”Jeg skrev sådan en sjov film, men de tog den i en helt anden retning,” forklarede Landon. ”Min film var bestemt” poppier ”. Det havde det stadig Romeo & Juliet element, men det blev sat i en gymnasium i USA. Min vision var mærkeligere og bestemt finurlig. ”

Studiet bragte Ehren Kruger ind for at arbejde på manuskriptet, og det var i sidste ende Krugers vision, der gjorde det til skærmen. Alligevel lærte han meget, og et andet projekt, han skrev, landede samme år med et meget mere tilfredsstillende resultat. Den film var Disturbia og Landon kunne ikke have været tilfredse med, hvordan det blev.

Han påpeger, at det er grunden til, at han tror, ​​at så mange forfattere til sidst vender sig til regi. Det giver dem mulighed for fuldstændigt at følge deres vision fra start til slut og holde på en vis kontrol over det endelige resultat.

Desværre er det ikke det eneste spørgsmål for en homoseksuel mand i filmindustrien at få ændret et manuskript eller være uenigt om vigtigheden af ​​et plot. Ifølge Landon er forskelsbehandling levende og godt, og han mindede især om to tilfælde, der har holdt fast i ham gennem årene.

Den første involverede en uenighed om en rollebeslutning. Landon havde en klar idé om, hvem karakteren var, og hvem skuespilleren skulle være, men en studieleder var uenig.

"Jeg var interesseret i præstationer, og de var interesserede, som hun så ud," forklarede Landon. "Så denne studieleder siger foran alle andre i rummet,"Ja, men du ved ikke engang, hvad en hot pige er." Jeg kan huske, jeg lænede mig frem i stolen og sagde: 'Fordi jeg er homoseksuel?'«

Eksekutøren frøs på stedet og forsøgte at komme tilbage, men skaden var allerede sket, og Landon var ikke helt færdig med ham.

"Jeg var rasende," fortsatte forfatteren/instruktøren. "Jeg sagde til ham: 'Tænk ikke et sekund på, at en homoseksuel mand ikke ved, hvad en hot kvinde er. Der er en lang historie med homoseksuelle mænd, der hjælper kvinder med at se hotte ud."

Oplevelsen satte et præg på Landon, der siger, at mens han lavede Scouts Guide til Zombie Apocalypse han løb ind i en lignende situation med studiet over nogle af elementerne i filmen, herunder en spejderleder, der er besat af Dolly Parton og en hjemløs mand, der fører en Britney Spears-sang med.

”Jeg fyldte den film med homoseksuelle referencer,” lo han. ”Jeg gjorde disse ting, fordi jeg kan lide at bringe min homoseksuelle ind i mit arbejde. Selvom det ikke er en karakter, der er ude, vil jeg stadig bringe visse følsomheder til bordet. ”

Studiet skubbede tilbage mod nogle af disse valg, og mens de aldrig sagde det, sagde Landon, at det var let at finde ud af, hvad de tænkte.

"De vil aldrig sige 'Du gør det for homoseksuelt'," forklarede han. "Det hele er en situation, hvor man læser-mellem linjerne."

Der var dog bedre dage at komme for Landon, og han talte kærligt om at arbejde med Universal og Blumhouse, mens han skabte Glad dødsdag, og hans optagelse af en skabskunst i homoseksuel karakter i filmen.

I en af ​​de mere mindeværdige scener filmede han og forfatteren Scott Lobdell et øjeblik, hvor Tree (Jessica Rothe) opdager, at Tim (Caleb Spillyards), en frat fyr, der har forsøgt at få hende til at gå ud med ham, faktisk er homoseksuel . Tree tager et øjeblik i en gengivelse af filmens tidssløjfe for at fortælle Tim, at hun ved, og at det er okay at være sig selv.

”Universal var fantastisk, og Jason Blum er den bedste,” sagde han. ”Den elskede, at jeg fik en besked om at hjælpe nogen med at komme ud af skabet og ikke være bange for, hvem de er. Det var så rart at være i stand til at gøre det i en film og ikke have nogen push-back eller bekymring. ”

Scenen genlydede publikum mere end Landon forventede, og han pegede på en Twitter-bruger, der nåede ud til ham for at fortælle sin egen oplevelse.

”Han sagde, at han altid havde været usikker på sig selv og ubehagelig i sin egen hud,” forklarede Landon, “og så skete det øjeblik, og han så publikummere faktisk juble og bifalde og han indså, at det måske ikke var så skræmmende, som han troede det var."

Han sagde videre, at i sidste ende er synlighed nøglen. Jo mere nogen ser noget, jo mere komfortable bliver de med det. Faktisk er det netop denne filosofi, der har stået bag hans fremtrædende og åbne tilstedeværelse på sociale medier.

”Det hele er der på sociale medier og Instagram, som folk kan se,” sagde han. ”Jeg, min mand, vores søn. Jeg vil have dem til at se, at vi er ligesom alle andre. ”

Desværre har ikke alle i filmindustrien lov til at være så åbne, og da vores diskussion drejede sig om skuespillere og skuespillerinder, der fik at vide at holde deres seksuelle orientering hemmelig, blev Landon opvarmet.

”Jeg har hørt agenter og ledelse fortælle deres skuespillere at skjule denne del af sig selv, og det gør mig sur,” sagde han. ”Hele pointen med at være skuespiller er at bringe en del af dig selv til bordet, men også at bo i en anden persons liv. Det er vildt for mig, at folk bliver bedt om at skjule og ignorere en væsentlig del af deres livserfaring. ”

Da vi talte mere om inkludering, var instruktørens passion for emnet håndgribelig.

”LGBTQ-samfundet kender ligesom alle andre mindretal i dette land virkelig følelsen af ​​at gå ud i verden og frygte for dit liv bare for at være den du er,” forklarede Landon. ”Jeg tror, ​​det oversættes til arbejdet og de samtaler, der foregår lige nu om inkludering. Vi vil have Wakanda, og vi vil have flere homoseksuelle karakterer. Vi vil have historier fortalt fra en kvindes synspunkt, og vi vil have kvindelige superhelte. ”

Da vores interview sluttede, blev Christopher mere introspektiv og tankevækkende om branchen som helhed og de mennesker, der arbejder i rædsel i dag. Han syntes også at komme til en konklusion om sit eget engagement.

”Der er mange queer mennesker, der arbejder i horrorbranchen, og jeg synes slet ikke, det er overraskende,” påpegede han. ”For mig var det en mestringsmekanisme. Jeg havde så meget frygt inde i mig, og skrivning af rædsel hjalp med at uddrive noget af det, tror jeg. Det har været katartisk for mig. ”

Heldigvis har katarsis også været god for os alle i publikum.