Filmanmeldelser
'RRR' er et moderne, non-stop action-epos, der lige ramte Netflix

Selvom det ikke er en gyserfilm, RRR, der nu streames på Netflix (USA), er bare så storslået, så episk, så vidtstrakt, at vi bare ikke kunne tillade dig at gå glip af det - vi måtte bare fortælle dig, at det eksisterer.
Undertekster er ikke distraherende
Vi ved, at nogle af jer er lidt bekymrede, når det kommer til undertekster, men i betragtning af hvor meget fantastisk filmisk bravader RRR bruger til at fortælle sin historie, vil dine øjne alligevel klare det meste af lytningen. Der er bare ikke noget at kigge væk - og det er denne film 180 herlige minutter af nonstop visuelle effekter, stunts, musik og ja gyserfans, blod og vold! Ikke engang Steven Spielberg kunne gøre denne film bedre.
Denne artikel er ikke en filmanmeldelse, og jeg vil ikke forsøge at oversælge dig. Men jeg vil sige dette: bare se de første 10 minutter, og hvis du ikke er helt investeret, smid mig en kommentar og @mig personligt for at tygge mig ud. Du kan bruge F-ord, det er helt fint.
Hvad handler RRR om?
Først er en ansvarsfraskrivelse, lavet af filmskaberne selv. Selvom RRR har historiske elementer, det er ikke baseret på fakta. Eventuelle ligheder med levende eller døde mennesker er rent tilfældige, siger de. Alene tigerjagten er bevis på det. Derudover at tigerscene gør Gladiator's ligne Kitten Bowl på Super Bowl søndag.
Filmens titelkort kommer ikke engang på skærmen før efter 40 minutter!
Instruktør Rajamouli var fascineret af historierne om de virkelige frihedskæmpere Komaram Bheem og Alluri Sitarama Raju (Ram). Han tog sig kunstneriske friheder, da han skrev manuskriptet og forestillede sig et univers, hvor Bheem og Alluri faktisk bliver venner.
To af Indiens største stjerner spiller disse karakterer, NT Rama Rao Jr. (kendt som "Jr. NTR") og Ram Charan.
RRR er historien om duoen og deres oprør mod den britiske Raj i Indien. Rajamouli har givet dem overmenneskelige fysiske kræfter: Det er en $72 millioner dollar over-the-top nonstop action-fantasi.
Det er klart, at den britiske krone ikke klarer sig godt i denne historie, der foregår i 1920. De er lavet til at ligne onde, racistiske undertrykkere, der konstant behandler befolkningen i Indien som underordnede mennesker. Det er måske nøjagtigt til tiden? Men betragte dette som en udløseradvarsel.
Handling! Handling! Handling!
Spontane flashmobs, overdådige kulisser, action-værker i slowmotion —- hvor selv CGI er en del af det kunstneriske tapet —- RRR er en storslået gestus til filmunderholdningsverdenen. Ligesom honninggrævlingen giver denne film ikke af***!
Lige når du tror, at filmskaberne har ramt deres budget for specialeffekter for hele filmen, følger de det op med en endnu mere overdreven sekvens. Skyl og gentag.
Den har et par problemer, men hvem bekymrer sig?
Selvom det ikke er perfekt; noget af skuespillet er opera, og dramaet er oversvømmet af sæbeagtig histrionics, RRR indeholder nok damp i sin motor til at pløje gennem eventuelle bløde pletter. Og når det hele er overstået, vil du ønske, at der var yderligere 180 minutter at nyde.
Ja, den er 3 timer lang! Og det er herligt!
Jeg gætter på, at dette trods alt blev til en anmeldelse. Og måske oversælgede jeg det en smule, men kom nu, hvis jeg fortalte dig, at i en sekvens nær midten bliver en etagevogn af vilde dyr sluppet løs i slowmotion på den britiske hær, hvor de lægger soldaterne øde ved at mase, spiddede. , og døden ruller i hele fem minutter plus, ville du ikke have lyst til at se alligevel?
Alene den scene ville være nok til en sidste akt i enhver Vidunderlig film, men her er det bare en lille del af XNUMX. akt!
Hvis du elsker film
RRR er ikke en perfekt film, men fra start til slut giver den aldrig op. Farverig, sprød og ubarmhjertig Rajamouli har kastet handsken ned for enhver actionfilm, der kommer efter den. Hollywood ville aldrig prøve en genindspilning - jeg tror ikke, de har bolde.
Nej, det er ikke en gyserfilm, men som fans af utrolige, visuelt slående, epos, RRR får en æres omtale fra iHorror.

Filmanmeldelser
TADFF: 'Founders Day' er en snedig kynisk slasher [filmanmeldelse]

Gysergenren er i sagens natur sociopolitisk. For hver zombiefilm er der et tema om social uro; med hvert monster eller kaos er der en udforskning af vores kulturelle frygt. Selv slasher-undergenren er ikke immun, med meditationer om kønspolitik, moral og (ganske ofte) seksualitet. Med Stifternes dag, tager brødrene Erik og Carson Bloomquist de politiske holdninger til rædsel og gør dem langt mere bogstavelige.
In Stifternes dag, en lille by er rystet af en række ildevarslende drab i dagene op til et ophedet borgmestervalg. Mens anklagerne flyver, og truslen om en maskeret morder formørker hvert gadehjørne, må indbyggerne race for at afsløre sandheden, før frygt indtager byen.
Filmen har Devin Druid i hovedrollen (13 Reasons Why), Emilia McCarthy (SkyMed), Naomi Grace (NCIS), Olivia Nikkanen (Samfundet), Amy Hargreaves (Homeland), Catherine Curtin (Stranger Ting), Jayce Bartok (SubUrbia), og William Russ (Boy møder verden). Rollebesætningen er alle meget stærke i deres roller, med særlig ros til de to grimme politikere, spillet af Hargreaves og Bartok.
Som en Zoomer-vendt gyserfilm, Stifternes dag føler sig stærkt inspireret af 90'ernes teenager-gysercyklus. Der er en bred skare af karakterer (hver en meget specifik og let genkendelig "type"), noget sexet grublende popmusik, slashtacular vold og et mysterium, der trækker farten. Men der sker meget inde i motoren; en stærk "denne sociale struktur er bullshit" energi gør visse scener endnu mere relevante.
En scene viser en stridende protestpøbel tabe deres skilte for at slås om, hvem der skal trøste og beskytte en queer farvet kvinde (hver påstår "hun er med os"). En anden viser en politiker, der forsøger at ophidse deres vælgere med en lidenskabelig tale, der opfordrer dem til at storme byen i et offensivt forsvar. Selv de diametralt modsatte borgmesterkandidater bærer deres troskab på ærmet (en stemme for "ændring" versus en stemme for "konsistens"). Der er et helt overordnet tema om popularitet og drage fordel af tragedie. Det er ikke subtilt, men for fanden virker det.
Bag kommentaren står instruktør/medforfatter/skuespiller Erik Bloomquist, en to gange New England Emmy Award-vinder (fremragende forfatter og instruktør for Brostenskorridoren) og tidligere Top 200-direktør på HBO's Projekt Greenlight. Hans arbejde på denne film er slasher-gyser omfattende; fra anspændte enkeltoptagelser og overdreven vold til et potentielt ikonisk mordervåben og kostume (som på smart måde inkorporerer Strømpe og Buskin komedie/tragedie maske).
Stifternes dag tilbyder de basale fornødenheder fra slasher-subgenren (inklusive nogle veltimede komiske leveringer), mens du stikker en langfinger i politiske institutioner. Det præsenterer lidet flatterende kommentarer på begge sider af hegnet, der antyder mindre "højre versus venstre" ideologi og mere "brænd det hele ned og start forfra" kynisme. Det er en overraskende effektiv inspiration.
Hvis politisk rædsel ikke er noget for dig, er det... fint, men der er nogle dårlige nyheder. Horror er kommentar. Rædsel er en afspejling af vores bekymringer; det er en reaktion på politik, økonomi, spændinger og historie. Det er en modkultur, der fungerer som et spejl på kulturen, og den har til formål at engagere og udfordre.
Filmer som De levende dødes nat, Blødt og stille, Udrensningen franchise præsentere en bidende kommentar til de skadelige virkninger af stærk politik; Stifternes dag reflekterer kynisk over det absurde teater i denne politik. Det er gribende, at den foreslåede målgruppe for denne film er den næste generation af vælgere og ledere. Gennem al den slashing, knivstikking og skrigen er det en kraftfuld måde at fremme forandring.
Stifternes dag spilles som en del af Toronto After Dark Film Festival. For mere om rædselspolitik, læs om Mia Goth forsvarer genren.

Filmanmeldelser
[Fantastisk Fest] 'Infested' vil med garanti få publikum til at vride, hoppe og skrige

Det er et stykke tid siden, at edderkopper var effektive til at få folk til at miste forstanden af frygt i teatre. Sidste gang jeg husker det var at miste dit sind suspenseful var med Araknofobi. Det seneste fra instruktør, Sébastien Vaniček skaber den samme begivenhedsbiograf, der Araknofobi gjorde, da den oprindeligt blev udgivet.
Angrebet begynder med et par individer ude midt i ørkenen på udkig efter eksotiske edderkopper under sten. Når den er fundet, tages edderkoppen i en beholder for at blive solgt til samlere.
Flash til Kaleb, en person, der er helt besat af eksotiske kæledyr. Faktisk har han en ulovlig minisamling af dem i sin lejlighed. Selvfølgelig gør Kaleb ørkenedderkoppen til et hyggeligt lille hjem i en skoæske komplet med hyggelige bidder, som edderkoppen kan slappe af. Til hans forbavselse lykkes det edderkoppen at flygte fra kassen. Det tager ikke lang tid at opdage, at denne edderkop er dødbringende, og den formerer sig med alarmerende hastigheder. Snart er bygningen helt fyldt med dem.

Du kender de små øjeblikke, vi alle har haft med uvelkomne insekter, der kommer ind i vores hjem. Du kender de øjeblikke lige før vi slår dem med en kost, eller før vi sætter et glas over dem. Det er de små øjeblikke, hvor de pludselig skyder mod os eller beslutter at løbe med lysets hastighed Angrebet gør fejlfrit. Der er masser af øjeblikke, hvor nogen forsøger at dræbe dem med en kost, blot for at blive chokeret over, at edderkoppen løber lige op af deres arm og ind på deres ansigt eller hals. gyser
Beboerne i bygningen er også i karantæne af politiet, der i første omgang mener, at der er et viralt udbrud i bygningen. Så disse uheldige beboere sidder fast inde med tonsvis af edderkopper, der bevæger sig frit i åbninger, hjørner og andre steder, du kan tænke på. Der er scener, hvor du kan se nogen på toilettet vaske deres ansigt/hænder og også tilfældigvis se en hel masse edderkopper kravle ud af åbningen bag dem. Filmen er fyldt med masser af store kulde øjeblikke som den, der ikke lader op.
Ensemblet af karakterer er alle strålende. Hver af dem trækker perfekt fra dramaet, komedien og terroren og får det til at fungere i hvert beat af filmen.
Filmen spiller også på aktuelle spændinger i verden mellem politistater og folk, der forsøger at sige fra, når de har brug for reel hjælp. Filmens rock- og et hårdt steds arkitektur er en perfekt kontrast.
Faktisk, når Kaleb og hans naboer beslutter sig for, at de er lukket inde, begynder kuldegysninger og kropstal at stige, da edderkopperne begynder at vokse og formere sig.
Angrebet is Araknofobi møder en Safdie Brothers film som f.eks Uslebne diamanter. Føj Safdie Brothers intense øjeblikke fyldt med karakterer, der taler over hinanden og råber i hurtigttalende, angstfremkaldende samtaler til et afslappende miljø fyldt med dødbringende edderkopper, der kravler hen over folk, og du har Angrebet.
Angrebet er nervøs og syder af sekund til anden neglebidende rædsel. Dette er den mest skræmmende tid, du sandsynligvis vil have i en biograf i lang tid. Hvis du ikke havde arachnophobia, før du så Infested, vil du efter.
Filmanmeldelser
[Fantastisk Fest] 'What You Wish For' byder på en ond ret

Jeg er en stor fan af disse dekadente varianter af film. Hvad du ønsker dig giver os præcis det, vi ønsker os, ved at udgive en knivskarp film, der handler om de rige, og hvor meget de kan slippe af sted med, og hvilke sindssyge ting der kan ske, når de keder sig. Resultatet er noget, der både er foruroligende og fuldstændig tiltalende.
Hvad du ønsker dig Nick Stahl i hovedrollen som Ryan, en kok, der er inviteret af sin ven Jack til at tilbringe noget tid i et smukt, afsondret regnskovshjem. Jack forklarer, at hans koncert i livet er blevet til at rejse til smukke steder og forberede særlige middage til samlinger af magtfulde rige mennesker.
Når Ryan først er bragt ind i det samme liv som Jack, opdager han hurtigt, at du hellere skal passe på, hvad du ønsker dig, og at lave mad til denne samling af mennesker er ikke, hvad han forventede... især når det kommer til, hvad der er på menuen. Alt dette lægger op til en sidste akt, der er en tur på kanten af dit sæde fyldt med lige så mange grin, som der er fremdriftsfuld spænding.

Meget ligesom Hitchcocks Reb, hvad du ønsker dig introducerer farerne ved at placere dem i almindeligt syn og begynder derefter at få karaktererne til at bevæge sig uvidende. Selvfølgelig kender publikum til de skjulte rædsler, der giver en mager gysertur.
Det er også dejligt at se Nick Stahl tilbage på det store lærred. Stahl havde en kæmpe karriere i sin ungdom. Jeg er meget mere interesseret i denne fase af hans karriere. Stahl inkarnerer denne karakter perfekt og er en af de fyre, som du roder til hele tiden.
Nicholas Tomnay instruerer det absolut pokkers ud af denne film. Alt er præcist og kommer pakket magert med alt fedtet afskåret. At flytte rundt på disse karakterer og skabe den kogende gryde, som de kan vride sig og lege i, er et absolut genialt ur.
Hvad du ønsker dig er en ond, provokerende thriller, der er en krydsbestøvning af Hitchcock og Tales from the Crypt. Tomnay serverer en mager, gemen ret, som er umulig at trække sig væk fra. Fra start til slut er det en fest med ondskabsfuld sjov.
-
Nyheder7 dage siden
Nye drejninger i 'Scream 7': Et kreativt skift mellem stjerneudgange og potentielle ikoniske tilbagevenden
-
Nyheder6 dage siden
Tim Burton giver en solid opdatering på 'A Nightmare Before Christmas'-efterfølgeren
-
Nyheder4 dage siden
Nyt billede af Nicholas Hoult i kommende Nosferatu-film
-
Nyheder3 dage siden
'Squid Game: The Challenge'-spillere truer retssag for skader taget under rødt lys, grønt lys
-
Nyheder5 dage siden
Nicole Kidman slutter sig til 'Bodies, Bodies, Bodies'-instruktørens næste A24-film
-
Nyheder5 dage siden
'Cape Fear'-serien In The Works af Steven Speilberg, Martin Scorcese og Nick Antosca
-
Nyheder2 dage siden
Timothy Olyphant slutter sig til FX New Alien Prequel
-
Nyheder2 dage siden
Ny thriller 'Nightsleeper' hævder, at den vil "gøre for tog, hvad jaws gjorde for hajer"