Følg os

Nyheder

Sent til festen: 'The Dead Zone' (1983)

Udgivet

on

Den døde zone Stephen King David Cronenberg

Velkommen tilbage til endnu en ugentlig udgave af Late to the Party, review-serien, der sætter iHorror-forfattere mod kultklassikere og fanfavoritter, som vi på en eller anden måde ikke har set. Denne uge handler alt om David Cronenbergs tilgang til Stephen Kings roman, The Dead Zone. Denne 1983-klassiker indeholder Christopher Walken, Tom Skerritt, Martin Sheen og en masse tygget kulisser.

Jeg ville virkelig gennemgå The Dead Zone, fordi det blev filmet i en by, hvor jeg tilbringer en ubehagelig tid, Niagara-on-the-Lake (i Ontario, Canada).

Så når det er sagt, lad os starte med en sjov kendsgerning. Havepavillonet (fremhævet i filmen som et sted, hvor en ung kvinde blev myrdet brutalt af Castle Rock Killer) blev bygget specielt til filmen og doneret til byen. Det er nu et vildt populært sted for bryllupsbilleder og en turistfavorit til hyggelige frokostpakker.

via Getty Images

The Dead Zone har også en scene i det berygtede Skrigende tunnel! Lokale vartegn - uhyggeligere end du tror!

Som tidligere nævnt, The Dead Zone er en filmatisering af Stephen Kings femte roman udgivet under sit eget navn (hans syvende roman, når han inkluderer de to udgivet under Richard Bachman). Det er også den første roman, der fokuserer på den fiktive by Castle Rock, Maine (som har inspireret en kommende antologiserie).

En tv-serie tilpasning fulgte i 2002, der løb i seks sæsoner og sluttede i 2007. Seks sæsoner! Det er sindssygt.

I hvert fald videre til filmen.

via Getty Images

Handlingen vedrører Johnny Smith (Christopher Walken), en skolelærer, der er involveret i en bilulykke, der efterlader ham i koma i fem år. Når Johnny vågner op, opdager han, at han har nogle psykiske evner, der gør det muligt for ham at se tragiske begivenheder i livet for dem, han rører ved.

Johnny er i stand til at bruge sin nyfundne færdighed til at redde livet for dem omkring ham og kaste lys over tidligere hemmeligheder. Dette vejer meget på ham, og efter at han er ansat til at opspore en seriemorder (som ender på en dejligt grusom måde, som vi ville forvente af David Cronenberg), vælger Johnny at leve i afsondrethed for at undgå fremtidige traumer.

via Getty Images

Den titulære "døde zone" henviser til et område i Johnnys hjerne, der har lidt skade som følge af ulykken. Denne "døde zone" forbander Johnny med disse voldelige visioner, men det giver ham også muligheden for at ændre resultatet af det, han ser.

Det er i det væsentlige filmens kerne og højdepunkt. Johnny ser en fremtid, hvor en ustabil politiker, Greg Stillson, (spillet af Martin Sheen) vinder præsidentskabet. I denne vision beordrer Stillson en nuklear strejke mod Sovjetunionen, der resulterer i en nuklear holocaust. Johnny kæmper med presset om at vide dette mulige resultat og beslutter, at han skal gøre noget for at forhindre denne globale tragedie.

Filmen gør et vidunderligt stykke arbejde med at indpakke historien på en tilfredsstillende (hvis ikke, måske brat) måde.

via Getty Images

The Dead Zone væver den spektakulære verden af ​​det psykiske og okkulte med hverdagslivets virkelighed problemfrit. Scenerne af Johnnys visioner føles dybt forankret i virkeligheden, hvilket gør dem endnu mere chokerende og nervøs.

Normalt ville du tro, at denne gave ville være ønskelig, men det er let at se, hvilken indflydelse de traumatiske billeder har på Johnny. Det er ingen overraskelse, at han ønsker at tage afstand fra det.

via IMDb

Christopher Walkens optræden som Johnny Smith fremkalder sympati og forståelse fra publikum. Martin Sheen som Greg Stillson er på den anden side så perfekt uhængt. Stillson er en smarmy publikumsmæssig tilfreds politiker med en hårudløser for følelsesmæssige udbrud. Det er… uhyggeligt velkendt i disse dage (godt det var pre-twitter).

Under scenerne med Stillson på kampagnesporet genklanger publikum med sang af “Stillson! Stillson! Stillson! ”. På grund af den stærke vægt på den første stavelse, lyder disse skrig meget mere som ”Dræb! Dræbe! Dræb! ”, Hvilket faktisk er perfekt.

via Getty Images

Alt i alt er det en imponerende film fra en legendarisk instruktør med en spektakulær rollebesætning, baseret på en roman af den mest produktive genreforfatter i vores tid.

Du kan virkelig ikke gå galt der.

 

Hold øje med næste uge for mere sent til festen, eller se vores tidligere anmeldelser her!

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Klik for at kommentere

Du skal være logget ind for at skrive en kommentar Login

Giv en kommentar

Nyheder

Ny 'Faces of Death'-genindspilning vil blive bedømt som R for "Stærk blodig vold og sløvhed"

Udgivet

on

I et træk, der burde overraske absolut ingen, er det Faces of Death genstart har fået en R-rating fra MPA. Hvorfor har filmen fået denne vurdering? For stærk blodig vold, lemlæstelse, seksuelt indhold, nøgenhed, sprog og stofbrug, selvfølgelig.

Hvad ville du ellers forvente af en Faces of Death genstarte? Det ville ærlig talt være alarmerende, hvis filmen fik noget mindre end en R-rating.

Dødens ansigter
Faces of Death

For de uvidende, originalen Faces of Death film udgivet i 1978 og lovede seerne videobeviser for virkelige dødsfald. Selvfølgelig var dette kun en markedsføringsgimmick. At promovere en rigtig snusfilm ville være en frygtelig idé.

Men gimmicken virkede, og franchisen levede videre i skændsel. Dødens Ansigter genstart håber at få samme mængde viral fornemmelse som sin forgænger. Isa Mazzei (kam) og Daniel Goldhaber (Sådan sprænges en rørledning) vil stå i spidsen for denne nye tilføjelse.

Håbet er, at denne genstart vil gøre det godt nok til at genskabe den berygtede franchise for et nyt publikum. Selvom vi ikke ved meget om filmen på nuværende tidspunkt, men en fælles udtalelse fra Mazzei , Goldhaber giver os følgende info om plottet.

"Faces of Death var et af de første virale videobånd, og vi er så heldige at kunne bruge det som et springpunkt for denne udforskning af voldscyklusser og den måde, de fastholder sig selv online."

"Det nye plot drejer sig om en kvindelig moderator af en YouTube-lignende hjemmeside, hvis opgave er at luge stødende og voldeligt indhold ud, og som selv er ved at komme sig efter et alvorligt traume, der støder på en gruppe, der genskaber mordene fra den originale film. . Men i historien, der er klar til den digitale tidsalder og tidsalder af online misinformation, er spørgsmålet, om mordene er ægte eller falske?

Genstarten vil have nogle blodige sko at fylde. Men set ud fra, er denne ikoniske franchise i gode hænder. Desværre har filmen ikke en udgivelsesdato på nuværende tidspunkt.

Det er alle de oplysninger, vi har på nuværende tidspunkt. Sørg for at vende tilbage her for flere nyheder og opdateringer.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Filmanmeldelser

Panic Fest 2024 anmeldelse: 'Ceremonien er ved at begynde'

Udgivet

on

Folk vil lede efter svar og tilhørsforhold i de mørkeste steder og de mørkeste mennesker. Osiris-kollektivet er en kommune baseret på gammel egyptisk teologi og blev drevet af den mystiske Fader Osiris. Gruppen pralede af snesevis af medlemmer, der hver forlod deres gamle liv for et, der blev holdt i det egyptiske temaland ejet af Osiris i det nordlige Californien. Men de gode tider tager en drejning til det værste, da et opkomling-medlem af kollektivet ved navn Anubis (Chad Westbrook Hinds) i 2018 rapporterer, at Osiris forsvinder, mens han klatrer i bjergene og erklærer sig selv som den nye leder. Et skisma fulgte med, at mange medlemmer forlod kulten under Anubis' uhæmmede ledelse. En dokumentarfilm bliver lavet af en ung mand ved navn Keith (John Laird), hvis fiksering med The Osiris Collective stammer fra, at hans kæreste Maddy forlod ham for gruppen for flere år siden. Da Keith bliver inviteret til at dokumentere kommunen af ​​Anubis selv, beslutter han sig for at undersøge sagen, kun for at blive pakket ind i rædsler, han ikke engang kunne forestille sig...

Ceremonien er ved at begynde er den seneste genre-vridende gyserfilm fra Rød sne's Sean Nichols Lynch. Denne gang tackler kultisk rædsel sammen med en mockumentarisk stil og det egyptiske mytologiske tema for kirsebær på toppen. Jeg var stor fan af Rød snes subversivitet af vampyrromance-undergenren og var spændt på at se, hvad dette tag ville bringe. Selvom filmen har nogle interessante ideer og en anstændig spænding mellem den sagtmodige Keith og den uberegnelige Anubis, samler den bare ikke det hele på en kortfattet måde.

Historien begynder med en ægte krimi-dokumentarstil, der interviewer tidligere medlemmer af The Osiris Collective og sætter op, hvad der førte kulten til, hvor den er nu. Dette aspekt af historien, især Keiths egen personlige interesse for kulten, gjorde det til en interessant plotline. Men bortset fra nogle klip senere, spiller det ikke så meget en faktor. Fokus er i høj grad på dynamikken mellem Anubis og Keith, hvilket er giftigt for at sige det let. Interessant nok er Chad Westbrook Hinds og John Lairds begge krediteret som forfattere på Ceremonien er ved at begynde og helt sikkert føler, at de lægger alt i disse karakterer. Anubis er selve definitionen af ​​en kultleder. Karismatisk, filosofisk, finurlig og truende farlig lige ved hånden.

Men mærkeligt nok er kommunen øde for alle kultmedlemmer. Skaber en spøgelsesby, der kun øger faren, da Keith dokumenterer Anubis' påståede utopi. En masse frem og tilbage mellem dem trækker til tider, mens de kæmper for kontrol, og Anubis bliver ved med at overbevise Keith om at blive ved på trods af den truende situation. Dette fører til en ret sjov og blodig finale, der fuldt ud læner sig op af mumie-gyser.

Alt i alt, på trods af at de bugter sig og har lidt langsomt tempo, Ceremonien er ved at begynde er en ret underholdende kult, found footage og mumie-gyserhybrid. Hvis du vil have mumier, leverer det på mumier!

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs

Nyheder

"Mickey vs. Winnie": Ikoniske barndomskarakterer kolliderer i en skræmmende versus slasher

Udgivet

on

iHorror dykker dybt ned i filmproduktion med et spændende nyt projekt, der helt sikkert vil omdefinere dine barndomsminder. Vi er glade for at introducere "Mickey vs. Winnie," en banebrydende horror slasher instrueret af Glenn Douglas Packard. Dette er ikke bare en hvilken som helst horror slasher; det er et visceralt opgør mellem snoede versioner af barndomsfavoritterne Mickey Mouse og Winnie-the-Pooh. 'Mickey vs. Winnie' samler de nu offentligt tilgængelige karakterer fra AA Milnes 'Winnie-the-Pooh'-bøger og Mickey Mouse fra 1920'erne 'Steamboat Willie' tegneserie i en VS-kamp som aldrig før set.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Handlingen foregår i 1920'erne og starter med en foruroligende fortælling om to dømte, der flygter ind i en forbandet skov, for blot at blive opslugt af dens mørke essens. Spol hundrede år frem, og historien starter med en gruppe spændingssøgende venner, hvis naturferie går grueligt galt. De begiver sig ved et uheld ind i de samme forbandede skove og står ansigt til ansigt med de nu monstrøse versioner af Mickey og Winnie. Det, der følger, er en nat fyldt med rædsel, hvor disse elskede karakterer muterer til rædselsvækkende modstandere og udløser et vanvid af vold og blodsudgydelser.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nomineret koreograf, der blev filmskaber, kendt for sit arbejde med "Pitchfork", bringer en unik kreativ vision til denne film. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyldest til gyserfans' kærlighed til ikoniske crossovers, som ofte kun forbliver en fantasi på grund af licensbegrænsninger. "Vores film hylder spændingen ved at kombinere legendariske karakterer på uventede måder og serverer en mareridtsagtig, men alligevel spændende filmoplevelse." siger Packard.

Produceret af Packard og hans kreative partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-banneret, og vores helt egen Anthony Pernicka, grundlægger af iHorror, "Mickey vs. Winnie" lover at levere et helt nyt bud på disse ikoniske figurer. "Glem, hvad du ved om Mickey og Winnie," Pernicka begejstret. "Vores film portrætterer disse karakterer ikke som blot maskerede figurer, men som transformerede, live-action-gysere, der forener uskyld med ondskab. De intense scener, der er lavet til denne film, vil ændre, hvordan du ser disse karakterer for altid."

I øjeblikket i gang i Michigan, produktionen af "Mickey vs. Winnie" er et vidnesbyrd om at skubbe grænser, hvilket rædsel elsker at gøre. Mens iHorror begiver sig ud i at producere vores egne film, er vi glade for at dele denne spændende, skræmmende rejse med dig, vores loyale publikum. Følg med for flere opdateringer.

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Lyt til 'Eye On Horror Podcast'

Læs