Følg os

Nyheder

Urban Legend: A 25th Anniversary Retrospective

Udgivet

on

Til Silvio.

90'erne var synonyme med slasher-filmens renæssance, hvor mange kom varmt fra hælene på Scream's genreændrende succes. Urban Legend var en sådan film, der blev ramt af 'Scream rip-off'-kategorien, men steg hurtigt til sin egen legendariske status og vandt enorm popularitet på grund af dens grumme drab og unægtelig hjemsøgt atmosfære. Nu, 25 år efter den oprindelige udgivelse, Urban Legend det føles stadig lige så spændende og spændende, som det gjorde dengang.

Slut dig til at genopleve nogle af de vigtigste ting, der gjorde den så speciel: fra dens fantastiske åbning og dens karakterer til dens unikke dødsfald og de legender, de blev inspireret af. Lad os fejre 25 år med en elsket film, der helt sikkert vil være på enhver horrorfans faste overvågningsliste.

Blanks på sæt med Leto og Rosenbaum

Slasher-klassikeren fra 1998 blev instrueret af en ung, kommende instruktør Jamie Blanks, kun 26 år gammel på det tidspunkt. Hvad lavede jeg i en alder af 26? Bor stadig hos mine forældre! Blanks havde oprindeligt øje med I Know What You Did Last Summer og instruerede endda en kort mock-trailer, men i sidste ende var Jim Gillespie allerede blevet ansat til jobbet.

For mange, inklusive instruktøren, må det have føltes som skæbnen som som Wes Craven og Scream Jeg kunne ikke forestille mig spændingen og tonen ved Urban Legend blive 'fanget' på ganske samme måde, hvis det var en anden instruktør. Blanks valgte en mindre visceral stil og en mere dæmpet tilgang, der tog det sene Silvio Horta's idé og oversatte den på en måde, der tilskynder publikum til at bruge deres fantasi, hvilket fungerede enormt godt og på en måde afspejler usikkerheden og det ukendte ved enhver ægte urban legende.

Morderen slår til

Filmen udspillede sig oprindeligt om vinteren, deraf morderens hyggelige parkakostume, men produktionsændringer ændrede sæsonens rammer. I sidste ende blev kostumet bevaret, og selvom det var ekstremt enkelt i designet, var der noget charmerende og tilgængeligt i dets udseende. Slasher: Guilty Party, må helt sikkert have hentet inspiration fra dette, da dens morder bar parka i samme stil. Men det var gennemblødt vådt og glat med hvert offers blod... en fin ekstra touch.

Hortas manuskript var også lidt anderledes. Mest bemærkelsesværdigt var slutningen lidt ændret: den indeholdt endnu et dødsfald og intet udseende fra Brenda. I stedet bliver den nye 'bizarro' gruppe af studerende ført med af Reese. Når en af ​​dem, Jenny, er alene, bliver hendes mund dæmpet af en behandsket hånd. En økse løftes op i luften og slås derefter ned og skærer til sort.

Nkk
Michelle Mancini (Natasha Gregson Wagner)

Urban Legend begynder på en visuelt slående og foruroligende måde og f.eks Scream, dens åbningssekvens var vigtig for at sætte tonen og bragte terroren tæt på og personlig, idet den legede med ideen om folklorefortællinger om isolerede kvinder og klaustrofobi. Men i stedet for at en pige alene hjemme gør sig klar til at se en film, er det en pige, der kører alene under forhold, der passer til enhver rædsel.

Christopher Youngs uhyggelige partitur bringer os til at tænke på, hvad der bliver en atmosfærisk og mørk film, en film, der er fordybet i frygt og storhed. Vi bliver hurtigt præsenteret for Michelle Mancini, en ubekymret pige, der kører hjem i sin SUV på en våd nat og synger med på Bonnie Tyler... ordene "vend dig om" bruges smart som en voldelig forvarsel. Hun opdager hurtigt, at hun mangler benzin og bliver tvunget til at stoppe ved en øde tankstation, selvfølgelig med en uhyggelig ledsager. Mens hun fylder sin bil op, bemærker ledsageren noget mærkeligt og formår at overtale hende til at komme indenfor, med undskyldningen om, at hendes kreditkort ikke virker. Det er tydeligt, at Michelle er på vagt, og da hun indså, at ledsageren løj, løber hun af frygt for sit liv. Ironien ved at løbe fra sikkerheden ind i farens kløer er virkelig skræmmende.

Brad Dourif som Michael McDonnell

Lad os ikke glemme de rystende ord, der skreg fra dybden af ​​ledsagerens mave, da det endelig lykkes ham at befri dem fra sin stammen... "der er nogen på bagsædet!", en sætning, der er lige så ikonisk som enhver af Dourifs mindeværdige dialoger og sender sande kuldegysninger ned ad rygsøjlen. Da Michelle flygter i sin bil på de ensomme veje i flod af tårer, regnen vælter ned over hende, tordenen klapper, ses en skikkelse rejse sig bag hende i mørket og lynende lyn. I et hurtigt slag med en økse bliver Michelle halshugget, hvilket får bladet til at styrte gennem vinduet med kød, blod og hår på spidsen. Billedet forsvinder, øksen forsvinder af syne, og der er kun et knust vindue tilbage. Åbningssekvensen leger med den følelse af det ukendte, hvor man ikke helt ved, hvornår morderen slår til og på hvilken måde... og hvornår de gør det, er det herligt makabert og foruroligende. Det er også en fornøjelse for fans af kinematografi og kanten af ​​sædet gorehounds. Hortas oprindelige åbning var dog lidt mere makaber og involverede Michelles hoved, der rullede mod kameraet, indtil hendes mund fyldte skærmen, og scenen derefter gik over til Natalie gabende og trak sig ud af hendes mund.

Natalie (Alicia Witt) og Paul (Jared Leto)

Historien foregår ved Pendleton, et storslået New England University, der er en helt imponerende karakter i sig selv, og historien følger Alicia Witts 'sidste pige' Natalie Simon, der finder sig selv fordybet i en sadistisk morders drabstogt med folklore-tema ... og for at gøre tingene værre, nej man synes at tro hende. Natalie får selskab af den gådefulde journalist Paul, spillet af Jared Leto (som synes at benægte ethvert kendskab til filmen) for at efterforske mordene, som falder sammen med 25-årsdagen for Stanley Hall sovesal massakren. Med på den skræmmende tur er hendes venner, en perfekt udvalgt gruppe, der afspejler visse rædselsstereotyper... Brenda, Natalies loyale og sprudlende bestie, Damon, den uophørlige spøgefugl med de frostede spidser, Sasha, den luskede sexrådgivningsvært for radioprogram og Parker, hendes frat-fyr kæreste.

Danielle Harris som Tosh

De fleste af disse karakterer møder deres død på kreative måder, selvfølgelig alt sammen til en urban legendes MO. Damon er den første, der går, og efter en ærligt talt morsom scene, hvor Joshua Jacksons Dawson's Creek-tema ved et uheld brager i radioen, lokker Damon praktisk talt Natalie ind i skoven med en falsk hulkehistorie om at have en ekskæreste, der døde i håb om at få lidt hengivenhed fra hende. Dette mislykkes, og Damon får snart sin opbakning og bliver hængt i et træ over Natalies bil i en version af 'The Hook'-legenden. Spidserne af hans sko kradser i taget, mens Damon desperat klamrer sig til livet. Da Natalie kører mod morderen, bliver Damon hejst op i luften og møder sin ende. Dernæst er Tosh, Natalies ekstremt gothiske og ekstremt liderlige maniodepressive værelseskammerat, som er kendt for at forbinde sig med mange fyre på campus. Toshs skrig bliver forvekslet med lidenskab, da hun er kendt for at have udbredt, højlydt sex med fremmede og for at være blevet skældt ud tidligere, Natalie tænder ikke lyset. I stedet tager hun sine høretelefoner på og går i seng, da Tosh bliver kvalt til døde af morderen. Natalie rejser sig om morgenen til Toshs kolde, døde krop, hendes håndled skåret over og 'Er du ikke glad for, at du ikke tændte lyset?' skrevet i hendes blod på væggen - også navnet på netop denne legende. Blanks instruerer disse scener smukt, og bruger for det meste underforstået vold i stedet for fuldstændig slem, hvilket passer perfekt til filmens tone og drabene. Damons død kunne for eksempel have været hårdere og mere barbarisk, hvis det indeholdt, at han brækkede nakken, da bilen pludselig stopper, men hans faktiske død finder sted uden for skærmen. I de fleste slasher-film ville du tigge om at se mere, men i Urban Legend føles alt næsten rigtigt.

Hootie bliver mikroovn

Universitetsdekanen er ved at møde morderen i en legende, der gentager 'The Ankle Slicing Car Thief' eller 'The Man Under The Car'. Han har selvfølgelig sine ankelsener skåret op og falder ned på en dækspikebarriere. Det er på tide, at den højrøstede frat-fyr dør, og Parker får det bestemt på en interessant måde, der blander 3 eller 4 legender til én. Ved en broderskabsfest modtager Parker et opkald, og for enden af ​​telefonen er en mystisk stemme, der fortæller ham, at han skal dø... lyder det bekendt? Stemmen håner ham, selvom Parker tror, ​​det bare er Damon, der forsøger at skræmme ham ved at bruge 'The Babysitter And The Man Upstairs'-legenden, men morderen bruger virkelig 'The Microwaved Pet'-legenden og har stegt Parkers hund Hootie i mikrobølgeovnen, hvilket resulterer i. i en blodig, ubehandlet middagseksplosion af hundekød.

Parkers ultimative død kommer dog i form af 'Pop Rocks And Coke'-legenden, og morderen skyller det ned med en stor portion Draino for at gøre ham færdig. Sasha dør kort efter i en drejning af 'Love Rollercoaster Scream'-legenden, da hendes angreb og døende skrig bliver transmitteret live i luften, hvilket festdeltagerne alle antager er en Stanley Hall-jubilæumsmassakrespøg. Før hendes død er hun ramt til festen, hvor en fyr fortæller hende om sangen 'Love Rollercoaster', som siges at indeholde et ægte skrig fra et mordoffer.

Reese (Loretta Devine) med Pendleton-emblemet

Ud over at have sjove, kreative dødsfald med en lille smule nuance, byder Urban Legend på en bunke gyserstjerner, referencer og påskeæg. Professor Wexler spilles af gyserlegenden Robert Englund. Michelles efternavn er Mancini, selvfølgelig med henvisning til Child's Play-skaberen Don Mancini. Tankstationsbetjenten, Michael McDonnell, spilles af selveste Chucky Brad Dourif. Både Joshua Jackson og Rebecca Gayheart var med Scream 2 og Gayhearts karakter Brendas efternavn er Bates, efter Norman Bates.

Tosh spilles af skrigedronningen Danielle Harris, kendt for at spille Jamie Lloyd i Halloween 4 og 5, og selv den uhyggelige pedel fortsatte med at spille Three Finger i den første Wrong Turn-film ... og hvis du vil have et af horrorens bedste påskeæg, Pendletons motto lyder 'Amicum Optimum Factum', som kan oversættes til 'den bedste ven gjorde det'. Apropos det…

Pigen med båndet

Morderafsløringen er en af ​​mine favoritter i enhver slasher-film. Natalie finder sted i den forladte Stanley Hall, nu et rædselshus, hvor ligene af ofrene er blevet vist, og opdager snart Brendas lig liggende på en seng. Da hun vender sig fortvivlet væk, rejser Brenda sig bag hende, klokker hendes ene i kæben og smiler som en uhængt psykopat. Da Natalie vågner, kommer morderen frem gennem sit slørede syn, trækker hætten ned, og Brenda siger: "Godtcha!".

Finalen udspiller sig så manisk, som man kunne forvente, med en tilpas sindsforvirret Brenda, der afslører, at noget tid før Natalie og Michelle havde forårsaget hendes high school-kærestes og forlovedes død, da de besluttede at køre uden deres forlygter tændt og prøve 'High' Beam Gang Initiation' legende, som er, når enhver bil, der blinker deres lygter tilbage, bliver jagtet og dræbt. Natalie og Michelle mente kun at pille fyren, og dræbte ham ved et uheld og knuste Brenda og hendes fornuft i stykker.

Filmen kulminerer i fuld cirkel med Brenda, der dukker op bag i Pauls bil med en økse og efter et kort skænderi, raketter ud af vinduet og ind i en flod, for aldrig at blive set igen... men selvfølgelig ses hun igen, og i en vidunderlig afslutningsscene, der ser Brenda i live og har det godt, dukker hun op med en ny gruppe studerende, der bærer et bånd om halsen. Dette interessante nye look er inspireret af fortællingen/legenden om 'The Girl With The Green Ribbon', dybest set historien om en pige, hvis hoved blev holdt fastgjort til sin krop af et bånd. Du kan se det som, at Brenda er noget reformeret, og båndet repræsenterer hende, der holder sig sammen... eller hun er en hovedløs zombie. Uanset hvad, så er det faktisk en ret unik og tilfredsstillende konklusion, og sammen med hendes ægte vanvid gør det Brenda til en af ​​mine yndlings kvindelige mordere.

Robert Englund som professor Wexler

Rollebesætningen er fantastisk, med mange legender og fremtidige stjerner, og som et vidnesbyrd om Silvio Hortas velskrevne og stramme manuskript får du lige nok af, hvad hver karakter handler om, før de bliver dræbt. Englund oser af ondskab og glider gennem hver scene med et selvtilfreds glimt i øjet. Joshua Jackson spiller det perfekte fjols og giver filmen sit komiske relief, især skinner han i den berømte poprock-scene, hvor det ser ud til, at han havde det godt med at krampe på gulvet. Gayheart er måske stjernen i showet som både hengiven bedste ven og skør morder, især under hendes sidste monologer, hvor hun får tygget sceneriet og sætter den ekstra kraft i sin karakter.

Det er i de øjeblikke, hvor Brenda skifter fra manisk til et tortureret skalle tynget af sorg, hvor man virkelig kan tro på hende som en kvinde, der har fået sin sjæl revet ud og erstattet med raseri. Og lad os ikke glemme den uforlignelige Loretta Devine som Reese Wilson, den gyldne pistol, der er hård fan af Blaxpoitation-filmen Coffy. Du kunne se hende som Urban Legends Dewey, bare elskelig og lidt klodset, men hendes brændende attitude gør virkelig Reese til sin egen stærke karakter.

Brenda (Rebecca Gayheart) og Natalie (Alicia Witt)

Filmen er uhyggelig og angribende og har virkelig noget af den mørkeste atmosfære i enhver slasher, men føles samtidig enormt trøstende med sin rene 90'er-nostalgi. Selv den neogotiske arkitektur og kulisser får dig til at føle, at du vil kravle ind på skærmen, men det er måske bare mig, fordi jeg er tiltrukket af tv og film, der byder på store universiteter og endda blot universitetsmiljøet. Der er noget fortryllende, men alligevel uhyggeligt over dem, som i Urban Legend's tilfælde føjer virkelig til mystikken og den generelle aura. Du føler dig som en lille fisk i et stort hav, men når morderen kommer, lukker disse vægge sig ind, og du er fanget. Der er overalt at løbe, men ingen steder at gemme sig, og dette var bestemt et perfekt valg til en slasher-film med en stor modus operandi. Lokationsspejderne ramte guld og valgte den rigtige indstilling, en der gjorde en simpel forudsætning til noget langt større... og interessant nok fortsatte Joshua Jackson også med at filme filmen The Skulls der.

lignende Scream, Urban Legend ærede gys på sin egen måde og er et kærlighedsbrev til genren. Virkelig en gyserfilm lavet til hardcore gyserfans. Det gjorde det for den mystiske ukendte og brutale mulighed for urbane legender, som Scream gjorde for film og fandoms. Begge emner er forankret i inspiration, det ukendte og hvad der kunne blive en skræmmende virkelighed, hvis de bliver ført ud i livet. På det tidspunkt var det enormt friskt og havde det geniale at spille på den frygt, vi alle havde i vores ungdom. Alle kendte en bylegende, og hver by havde en dybt i sin historie. Du følte dig øjeblikkeligt forbundet til dens temaer og draget ind i dens historie, hvilket gør Urban Legend så meget mere end 'bare endnu en Scream-klon'. Det har sin egen varige arv, som jeg ærligt håber, vi kommer til at besøge igen i fremtiden.

Det virker skørt at tænke på, at denne film er 25 år gammel, men det er den. Om yderligere 25 år vil vi stadig se tilbage på dette med glæde. Som man siger... de laver dem ikke, som de plejede.

Klik for at kommentere
0 0 stemmer
Artikel Rating
Tilmeld
Underretning af
0 Kommentarer
Inline feedbacks
Se alle kommentarer

Nyheder

Nye bag-kulisserne-videoer giver et glimt af Michael Keaton som Beetlejuice i den kommende efterfølger

Udgivet

on

Fans, der ivrigt ser frem til den ikoniske "Beetlejuice"-karakters tilbagevenden, kan nu få et frisk og meget hurtigt glimt af Michael Keaton, der gentager sin rolle i den kommende "Beetlejuice 2", takket være nyligt dukkede videoer bag kulisserne. Disse uddrag, som deles på sociale medier, giver et kig ind i Tim Burtons vision for efterfølgeren, med Jenna Ortega som Astrid, Lydias datter. Der er en chance for, at disse videoer bliver fjernet fra sociale medier som sidst billede af Michael Keaton som Beetlejuice.

Filmen lover ikke kun at bevare originalens finurlige charme, men dykker også dybere ned i familiens dynamik. Haris Zambarloukos, filmens filmfotograf havde dette at sige om historien: "I sit hjerte er Beetlejuice [2] en historie om en familie, og nu er det 30 år senere, og hvad er de forviklinger og den menneskelige tilstand i at holde en familie sammen al den tid, der foregår i den skøreste verden overhovedet? Derfor vælger jeg projekter. Den menneskelige forbindelse er altid i højsædet for mig.”

På rollelisten er Winona Ryder, der vender tilbage som Lydia Deetz, sammen med Monica Bellucci som Beetlejuices kone og Willem Dafoe i rollen som en uhyggelig retshåndhæver i Neitherworld. Manuskriptforfatterne Alfred Gough og Miles Millar væver sammen med Seth Grahame-Smith og David Katzenberg denne familiecentrerede fortælling, mens Danny Elfmans tilbagevenden til at score filmen tilføjer dens forventede charme.

Mens vi afventer filmens udgivelse den 6. september 2024, skaber disse glimt bag kulisserne spænding. Blandingen af ​​kendte ansigter og nye drejninger sætter scenen for en film, der har til formål at balancere nostalgi med frisk historiefortælling, alt sammen under Burtons unikke instruktørøje.

Den første video nedenfor viser det hurtige glimt af Michael Keaton. Da han tidligere talte om at lave filmen, sagde Keaton: “Beetlejuice er det sjoveste, du kan have at arbejde, det er så sjovt, det er så fantastisk. Og ved du hvad det er? Vi gør det præcis, som vi gjorde den første film … Der er en kvinde i det store venteværelse til efterlivet, bogstaveligt talt med en fiskeline – jeg vil have, at folk skal vide det, fordi jeg elsker det – trækker i halen af ​​en kat for at lave det bevæger sig."

Læs

Nyheder

"The Black Phone 2" lover spænding med den originale rollebesætnings tilbagevenden, inklusive Ethan Hawke

Udgivet

on

Den sorte telefon

Forventningen bygger sig op til den kommende gyser-efterfølger "Den sorte telefon 2", der er planlagt til biografpremiere den 27. juni 2025. Efter succesen med sin forgænger, som indtjente over 161 millioner dollars på verdensplan, lover efterfølgeren at fastholde den skræmmende fortælling, der fængslede publikum.

Det er bekræftet, at den originale rollebesætning fra "The Black Phone" vender tilbage. Dette inkluderer Ethan Hawke, der gentager sin rolle som Griberen, en karakter, hvis skæbne i den første film gjorde publikum fascineret. Hans tilbagevenden, især i betragtning af karakterens resultat i den første omgang, antyder et overbevisende twist i efterfølgerens plot.

Med Hawke er Mason Thames, Madeleine McGraw, Jeremy Davies og Miguel Mora. Deres tilbagevenden signalerer en kontinuitet i historien, hvilket giver et velkendt anker til efterfølgerens fortælling. I betragtning af deres præstationer i den originale film er forventningerne høje til deres bidrag til efterfølgeren.

(Clockwise Top LR) Ethan Hawke, Mason Thames, Madeleine McGraw, Jeremy Davies & Miguel Mora

Mens produktionsstartdatoen forbliver uanmeldt, fortsætter efterfølgeren under den erfarne vejledning af Scott Derrickson og C. Robert Cargill, som skal skrive og producere "The Black Phone 2". Deres tidligere samarbejde resulterede i en film, der ikke kun var en billetsucces, men også fik stor ros fra både kritikere og publikum.

Den første film, baseret på Joe Hills novelle, handlede om en ung drengs rystende oplevelse efter at være blevet bortført af en sadistisk morder. Den unikke forudsætning for en afbrudt telefon, der tillader kommunikation med tidligere ofre for morderen, sætter en tydelig tone for gysergenren. Med det originale cast tilbage, inklusive Hawkes karakter, er der masser af spekulationer om, hvordan efterfølgeren vil fortsætte denne fortælling. Vil den udforske nye dimensioner af historien, eller vil den dykke dybere ned i den første films uløste mysterier?

Læs

Nyheder

Et indblik i "The Soul Eater": Maury og Bustillos seneste gyserbestræbelse

Udgivet

on

franske filmskabere Julien Maury og Alexandre Bustillo, kendt for deres karakteristiske præg på gysergenren, vender tilbage med deres seneste indslag, "The Soul Eater." Filmen er tilpasset fra Alexis Laipskers roman og er i øjeblikket i postproduktion og afventer sin udstilling på det amerikanske filmmarked.

Historien foregår i en afsondret bjerglandsby og udspiller sig midt i en spøgende kulisse, hvor en skræmmende legende genopstår efter børns mystiske forsvinden og en bølge af brutale, voldelige dødsfald. Fortællingen lover at væve en chokerende fortælling, der blander gammel historie med nutidige rædsler.

Sjæleæderen Stadig skudt

Virginie Ledoyen, Paul Hamy og Sandrine Bonnaire bringer liv til hovedrollerne i denne fransksprogede film. Instruktørerne, der er kendt for deres anmelderroste debut "Inside" og efterfølgende horrorkreationer som "Leatherface" og "Kandisha", genforenes med filmfotograf Simon Roca, hvilket yderligere forbedrer den visuelle historiefortælling, der er blevet et kendetegn for deres arbejde.

Produceret af Phase 4 Productions og Place du Marché Productions, hvor Star Invest sikrer sig de franske distributionsrettigheder, er "The Soul Eater" indstillet til biografpremiere i Frankrig. Efterhånden som forventningen vokser, er der endnu ikke noget at sige om en amerikansk udgivelse, men gyserentusiaster venter spændt på, hvad der lover at blive en gribende tilføjelse til Maury og Bustillos portefølje af arbejde.

Læs