Den tyrkiske forfatter / instruktør Orcun Behram har tacklet sin første spillefilm med Antenne, en snigende politisk allegori med en god dosis rædsel.

Antenne finder sted i et dystopisk Tyrkiet, hvor regeringen installerer nye netværk i hele landet for at overvåge information. I et smuldrende lejlighedskompleks går installationen galt, og Mehmet (Ihsan Önal), bygningsintendant, bliver nødt til at konfrontere den onde enhed bag de uforklarlige transmissioner, der truer beboerne.

Jeg har for nylig haft lejlighed til at tale med Behram om hans film, politiske allegori og horrorgenren.

---

Kelly McNeely: Så der er en stærk politisk allegori i Antenne. Kan du tale lidt om det?

Orcun Behram: Ja det kan jeg selvfølgelig. Så i filmen er det, jeg prøvede at styre, at jeg forsøgte at skabe som to forskellige allegorier. En af dem er forholdet mellem det virkelige og billedmaterialet, og hvordan billedet begynder at kontrollere det virkelige. Fordi det skaber billedet fra det virkelige, men så er der en feedback fra medierne. Denne feedback, det bliver en løkke, og så mister du helt det virkelige. Så det handler om denne teori om lignende og simuleringsteori. Dette er et aspekt af filmen. 

Det andet aspekt er forbindelsen mellem den autoritære magt og medierne. Jeg finder ud af, at dette er et meget farligt link, der kan være meget manipulerende, og demokratier er meget sårbare. Jeg mener, medier er en af ​​de vigtige komponenter i et funktionelt demokrati - et funktionelt system. Jeg tror, ​​at dette i mange udviklingslande er et stort emne - forholdet mellem autoritær magt og medierne. Og jeg tror undertiden, at det også er et problem i de første verdenslande, måske ikke i form af regeringer, men i form af virksomheder. Så den politiske allegori og kritik er for det meste baseret på dette. 

Kelly McNeely: Jeg ved, vi har det Baskin der kom ud af Tyrkiet, som er en slags den store, som alle kender til. Er genrefilm og rædsel stor i Tyrkiet? 

Orcun Behram: Nå, jeg mener, det er faktisk meget stort. Med hensyn til billetkontor er der lavet mange gyserfilm. Men sagen er, at det for det meste omgiver islamiske elementer, den islamiske geni og så videre. Så det er sværere at finde nogle gyserfilm uden for den boks. Men inden for den boks er der mange ting, der produceres. Nogle er gode, andre er ... ikke så meget. Ja, men jeg tror langsomt, at der er nogle andre mennesker, der begynder at lave horrorfilm, der er uden for den boks.

Kelly McNeely: Hvad var dine inspirationer, eller hvad blev du påvirket af, da du lavede filmen? 

Orcun Behram: Jeg mener, at jeg direkte laver filmen tror jeg ikke var påvirket af noget, men jeg voksede op med at se horrorfilm. Det var mit hjerte meget nært. Så jeg ville se alt, hvad jeg kunne få fat i. Jeg voksede op med at se film af Cronenberg, Carpenter, Dario Argento, så uden at vide, tror jeg, at jeg er påvirket af alle disse. Det, jeg vil skabe, er også det, jeg nyder. Så jeg kan se ligheder i denne film med stilarterne fra Cronenberg, Carpenter, på en måde, i det mindste hvad jeg forsøgte at sige. Jeg tror, ​​jeg blev påvirket af disse mestre.

Kelly McNeely: Det kan jeg absolut se. Jeg ved, at dette er din første spillefilm, du oprettede. Hvad var oprindelsen af ​​filmen? Hvor kom det fra så vidt idéen kom, og hvordan fik du den på jorden og fik den til at køre?

Orcun Behram: Ideen kom oprindeligt fra det, jeg talte om - forholdet mellem det virkelige og billedsprog. Jeg lavede en kortfilm, der blev kaldt for omkring 10 år siden Kolonne, igen handlede det om en kvinde, der vågner op til meddelelsen om sin død i avisen. Så det handlede også om billedet, der styrer det virkelige selv; billedet bliver det hyperreale og bliver stærkere. Så det kom oprindeligt fra det, jeg ønskede at bygge mere på den idé.

Men så ved du naturligvis, hvad der foregår rundt omkring i verden er dette link, som jeg talte om, denne autoritære magt og medierne. Så dette er en dynamik, der er så skræmmende, at den fungerer i form af rædsel - den virkelige verdens rædsler på en måde. 

Kelly McNeely: Ja, absolut. Og jeg får virkelig den mening i filmen. Der foregår - især nu - mange rædsler i verden, og mange ting bliver tavs, tror jeg, der virkelig kommer ud i filmen.

Hvad var udfordringerne ved at lave Antenne?

Orcun Behram: Jeg var også producent af min film også, jeg investerede i filmen. Så udfordringerne var ressourcer - det blev gjort på et meget lavt budget. Vi skød størstedelen af ​​filmen i en lille by i et forladt posthus uden opvarmning, intet. Vi byggede alt fra bunden; alle disse områder, alle de surrealistiske scener, som du ser i filmen, er bygget fra bunden. Der er ikke meget CGI i dem. Du maler væggene, bygger ting fra træplanker, søger skrotværfter efter alle brikkerne ... Så det var den mest udfordrende del at bygge sætene. Det var meget tidskrævende og vanskeligt, og der var mange forhindringer at løse.

Kelly McNeely: Når vi nu taler om praktiske effekter og opbygning af ting, ville jeg være afslappet, hvis jeg ikke spurgte, hvordan lavede du det sorte slam? Hvad er det?

Orcun Behram: Åh! Vi brugte vand og sort maling, og hvad bruger du inde i tyggegummi ... sukkergummierne, som slik?

Kelly McNeely: Åh, okay, så lidt som en gelatine til det.

Orcun Behram: Ja, det er som en gelatine. Så det er en blanding af disse tre.

Kelly McNeely: Det fungerer rigtig godt. Jeg elskede den måde, det bare løber ned ad væggene. Det har denne rigtig store tyktflydende kvalitet, som er virkelig uhyggelig.

Orcun Behram: Åh, jeg elskede udseendet af det! Men hele besætningen var dækket af det. Vi var nødt til at tage brusere igen og igen på grund af det. Det hjemsøger stadig vores drømme [griner]. Men udseendet af det var smukt.

Kelly McNeely: Dette er din første spillefilm, du lavede, hvilket råd vil du give til håbefulde eller kommende filmskabere, der ønsker at lave deres første spillefilm? Ting, du har lært, eller ting, som du synes, er godt at give videre.

Orcun Behram: Okay. Jeg mener, det er et hårdt spørgsmål. 

Kelly McNeely: Det er et hårdt spørgsmål! 

Orcun Behram: Fordi jeg også er ny i branchen, er det svært at give dette råd. Hvad jeg lærte er, at du skal være virkelig forberedt på, at alt går rigtig dårligt, at alt ikke går efter planen. Det er meget vigtigt at forberede disse storyboards, tænke igennem og have anden plan, men du skal gå efter det. Jeg tror, ​​det er sagen. Du skal springe, men du skal være virkelig forberedt, fordi intet går efter planen.

Kelly McNeely: Du skal være fleksibel. 

Orcun Behram: Du skal være fleksibel. Men for at være fleksibel skal du være virkelig forberedt. Der er så mange beslutninger, du skal tage, og jo tidligere du tager dem, jo ​​bedre bliver det på sættet, fordi du bliver nødt til at genoptage disse beslutninger, og du har bedre dækning, ellers du bliver sindssyg. Det ville være mit råd fra det lille, jeg kender [griner].

Kelly McNeely: Nu nævnte du, at du er, at du er en stor fan af genren - horrorgenren - hvad er det, der tiltrækker dig især horrorfilm, og hvad har det trukket dig til at lave en gyserfilm?

Orcun Behram: Først og fremmest tror jeg, at rædsel har magten til at være meget fri; det bruger mange symboler, det kan være meget allegorisk, det har altid været politisk. Så inden for det synes jeg, det har en enorm frihed til at bruge allegorier. Jeg kan godt lide at fortælle historier gennem allegorier. 

Og derudover har jeg denne nostalgiske og følelsesmæssige forbindelse til det. Jeg tror, ​​det starter som måske glæden ved at skræmme dig selv, bare et lille strejf af adrenalin som barn. Med mine venner ville vi gå til dette mørke rum under lejlighederne og skræmme os selv; vi kunne forestille os, om der kommer noget ud eller ej. Dette er noget, der føder din fantasi, og som føder din hormonelle holdning på en måde, og du finder det i gyserfilm. Jeg fandt ud af, at det i horrorfilm senere som barn, og så bliver det næsten som en fetish, fordi gyserfilm har sådan en verden, at du ved ..

Kelly McNeely: Du trækkes ind i det. 

Orcun Behram: Ja ja.

Kelly McNeely: Hvad håber du, at publikum vil tage væk fra Antennen, og hvilken besked vil du kommunikere med filmen? 

Orcun Behram: Hvad jeg oprindeligt sagde, synes jeg er hovedbudskabet; forholdet mellem magten og medierne og derudover medierne og virkeligheden. Så dette er den besked, som jeg gerne vil komme væk med.

Jeg vil også vise en film, der er visuelt tiltalende og interessant. Og med billed og lyd, noget der er provokerende. 

Klik her for at læse flere interviews og filmanmeldelser fra TIFF 2019.
Og hvis du gik glip af TIFF i år, skal du tjekke iHorror Film Fest den 5. oktober kl Cubansk klub i Ybor City. Få din billetter her!